解析图像在中学音乐课堂教学中的运用.docVIP

解析图像在中学音乐课堂教学中的运用 　　摘要：在读图时代的背景下，中学音乐的课堂教学必然会融入多元化的图像元素，并作为音乐课堂教学中的教学内容与教学资源，促进着音乐课堂教学效率的提高。本文立足于新课程改革背景下的中学音乐课堂教学，分析了图像在音乐教学运用中有效性与局限性，并在此基础上提出了使用图像进行音乐课堂教学的策略。 　　关键词：图像；中学；音乐课堂教学；多媒体 　　随着读图时代的来临，图像艺术充斥着人们生活的各个角落，以不同的方式融入的大众的生活之中，逐渐成为人们生活的主要信息形式之一。在这一背景下，对于心理发育还不成熟的中学生而言，如何才能发挥图像在音乐课堂教学的作用，提高教学的有效性，促进学生音乐素养的全面提高，是读图时代下音乐课堂教学亟待解决的问题之一。 　　1图像在中学音乐课堂教学中的有效性 　　新课程改革背景下，中学音乐教学的显著特点就是将多媒体教学融入到音乐课堂教学之中，促进了音乐课堂教学形式的多元化发展。多媒体教学是一种集文字、图片以及影像等为一体的教学方式，能够全面调动学生的多种感官，激发学生的音乐学习兴趣，使学生能够更加直观地感知音乐。 　　（1）图像的线条表情功能，提升音乐的感染力。音乐的旋律表现为一种线性的运动，表现在具体的音乐作品中，就体现为波浪线、折线以及直线等形态。在音乐课堂教学中，可结合音乐播放器进行音频的播放与展现，从而使音乐的线性走向更加具象化。而音频的这种线性交织特征，赋予音乐图像化的表达，使音乐所表达的情感（如恬静、庄严、悲伤、愤怒等）通过视觉形象传达给学生。在中学音乐课堂中，充分运用图像的这一线条表情的作用，能够使音乐更加富有感染力，对于音乐的教学效果具有重要的推动作用。 　　（2）图像元素的运用，增强音乐的表现力。加强图像在中学的音乐课堂教学中的运用，能够帮助学生更好地理解音乐。音乐本身具有图像的表达特征，图像以及音乐两者的表现形式是彼此互通的。同时，图像中可运用疏密、长短不一的线条以及浓淡、明暗的色彩的组合，形成一定的韵律以及节奏，这对应在音乐中可表现为音量强弱变化、乐音时值长短等能够构成一定的韵律与节奏。此外，图像的色彩组合具有冷色调与暖色调之分，冷色调可表达抑郁、消沉等情绪；暖色调可表达兴奋与热情等情绪。而在音乐中，音乐的调式同样具有小调与大调的区分。小调传达着消极与忧郁的气氛，而大调表现着积极与明快的情绪特征。可见，图像与音乐两者的表现形式之间，具有融合相通的关系。这就给图像在音乐中的运用提供了有力的条件，使音乐的表达更具表现力。 　　（3）加强图像的运用，强化学生对音乐的感知。音乐具有抽象化的特点，在音乐的课堂教学过程中，若只是进行单一形式的音乐教学，学生在理解与感知音乐的难度较大。而图像与音乐在某种程度上存在着共性（如图像的明度、色相以及纯度与音乐中的和声都具有不协和与协和的区分），在音乐的课堂教学中，加强图像的运用，利于学生对音乐的感知与理解。在音乐的课堂教学中，加强图像的运用，能够帮助学生感知与理解音乐，使音乐课堂更加鲜活化。 　　2图像在中学音乐课堂教学中的局限性 　　随着视觉媒体的不断发展，各种视觉元素被引入到音乐教学之中，从而使中学音乐的课堂教学也逐渐呈现出图像化的趋势。使学生在音乐欣赏的全过程之中，都要结合图片、色块以及线条等图像元素，进行视听感受的描述。同时，老师在利用图像进行音乐课堂教学的过程中，无论是音乐作品的介绍，还是音乐文化的讲解，都依赖于地图、图片以及影像等图像元素，使音乐课堂呈现出色彩斑斓的景象，弱化了音乐的主体性，这一系列现象，造成了在中学的音乐课堂教学中，听觉服从于视觉，使音乐的听觉艺术地位被弱化，造成学生对音乐的误解，从而使学生在感知音乐美的过程中，更加注重视觉要素，加剧了音乐课堂教学中的视觉感受氛围。图像在中学音乐课堂教学运用中的局限性具体表现在如下方面： 　　（1）以“视觉为主导”，音乐本体性缺失。随着图像在音乐教学中的广泛运用，中学音乐的课堂教学模式逐渐发展成为“视觉为主导”的课堂教学模式，老师在音乐课堂教学过程中，过分注重“新”、“变”、“奇”等视觉效果，课堂教学设计中，一味地迎合学生的欣赏习惯，忽略了音乐的聆听与感知，弱化了音乐的本体性。在这一以“视觉为主导”的教学模式下，学生不能真正地理解音乐的内涵。新课程改革指出，音乐的教学要体现出音乐性及其学科特点，在音乐教学的全过程之中，要贯穿以审美为核心的理念，从而使师生在音乐教学过程中，共同发现、体验以及创造美。而当前音乐课堂教学中，过多的图像运用，弱化了音乐的本体性，这一“舍本求末”的做法，使音乐课程理念被淡化，使音乐教学的价值被削弱。 　　（2）“照屏幕”宣科，音乐教学效果难以提高。随着多媒体技术在中学音乐课堂教学中的普及，多数音乐教师存在着过分