从声乐教学理念创新谈初中音乐课教学的新视角.docVIP

从声乐教学理念创新谈初中音乐课教学的新视角 　　教学理念不分科目、不分中外、不论古今都是相通的，应该结合学生实际，因材施教，取长补短。在初中音乐课教学中也是如此。音乐课一个重要部分就是声乐的教学，由于初中音乐课的“特殊身份”以及种种因素，我们一直沿用“三种唱法”的教学思维，在现如今的教学实际中，我发现这种思维已经严重禁锢了学生音乐素养和审美能力的提高。 　　其实我们国家有着丰富的音乐资源，那就是中国民族音乐这块高质量的营养土壤。初中音乐的教学应该扎根在民族音乐中，不应该“崇洋媚外”，认为只有外来的和尚会念经，不应该有我们国家没有声乐理论的错误思想。其实我们国家早在2000多年前就已经有了系统和完善的声乐艺术理论。《韩非子》中记载：“夫教歌者，先呼而出之，其声及清徵者，乃教之。一曰：教歌者先揆以法，疾呼中宫，徐呼中徵，疾不中宫，徐不中徵，不可谓教。”在《史记》中也有这样的记载：“故歌者，上如抗，下如坠，曲如折，止如槁木，倨中矩，旬中佝，累累乎端如贯珠。”从这些文字记载中我们可以知道，早在几千年前我们已经有了比较科学和系统的声乐理论。在后来的发展中，各地的地方戏如雨后春笋百花齐放，尤其是集大成的京剧，这些优秀的音乐文化遗产我们都应该加倍珍惜。 　　音乐是没有国界的，人类虽然皮肤颜色不同，但是身体结构是一样的，不论中外，音乐的理念对每个人都是适用的，因此我们可以取法中外，融会贯通。西方的声乐理论一直有其独到之处，与我们的理论或异曲同工，或互为补充，因此我们可以“洋为中用”形成更为适合我们自己的声乐理论。比如西方中的美声唱法浑厚宽广，与我们北方民族唱法中的豪放、热烈有异曲同工之妙。草原民族的很多唱法其实用西方美声男高音表现，会有很多意想不到的效果。在这方面，很多的音乐工作者做出了很大的努力，我在这里不敢班门弄斧，只想说一下我的一个想法，那就是不论如何的借鉴和学习，都不要忘记我们自己，要将我们民族的东西保持和弘扬起来，而不要被其同化。 　　接下来我要沿着上面的思路，谈一谈我对新课改环境下初中音乐教学的一些思考，谈一谈在新形势下音乐课教学应以怎样的视角切入才能适应教育的需要。 　　其实，探索或者创新就是摸着石头过河，没有任何经验可循的，因此，我也是结合教学实践总结了一下，主要思路是想让音乐课堂变成一个多元的、有深入价值的课堂。我采取的方式有如下几种： 　　一、培养学生的画面感 　　音乐是一种带有通感性质的艺术，尤其与绘画的关系密不可分。在欣赏一曲音乐时，人们往往会随着曲调的变化在脑海中浮现一幅幅画面，这是一种很好的状态。因此，我在教学设计时，要求学生根据自己的感受描述在听音乐时脑中浮现的画面，并进行交流，以达到共同赏析音乐的目的。往往每个人浮现的画面不同，因此，就可以讨论为什么自己会浮现这样的画面，是根据什么而想象出来的，通过每个人不同的解析，就能对一首曲子有比较全面的认识和理解。比如欣赏腾格尔的《蒙古人》时，虽然这首歌曲调简单，描述的内容也很简单，但是有的人想到的是草原的辽阔画面，有的人想到的蒙古包的美丽，有的人想到的是骑马驰骋的画面，究其原因，其实跟每个人的生活经历有很大关系。教师在教学中，可以就此拓展学生的知识面，培养学生的感受力与表现力。 　　二、通过图画教音乐 　　通过形象而生动的画面可以加深学生对音乐的理解和共鸣，这种方法包括两种形式：一种是教师在上课前就准备好相应的图片，以帮助学生在听课时观看;二是在学完或者欣赏完一首曲子后，让学生动手画出对音乐的理解。图画可以是写实的，也可以是抽象的;可以色彩绚丽，也可以只是简笔画。但不论什么样的图画，都要鼓励学生大胆去描绘，将心中对音乐的理解表达出来，让他们知道艺术是相通的，美是相通的，音乐的学习是快乐的、美好的，可以用不同的形式表达他们对音乐的理解。 　　三、通过表演教音乐 　　其实初中生表现欲望极强，喜欢表演也会表演，当他们学到熟悉的音乐时，我都会鼓励他们用身体语言来表现音乐，甚至让他们推荐代表到讲台上做演出，他们的积极性都非常高。有时候我会将音乐排练成音乐剧，选择学生进行表演。有时候我也会要求他们自己选择要学习的音乐，并尽量发挥他们的想象力以身体语言或者舞台剧的形式表演给其他学生看。这种形式不但能帮助他们尽快熟悉音乐，记住音乐，最关键的是能够加深对音乐的理解，提高他们学习的兴趣，提高了教学效率，活跃了课堂气氛，是新形势下音乐教学的好方式。 　　四、通过改编教音乐 　　现在提倡创新能力的培养，于是我就在想音乐课上怎么培养学生的创新能力。我通过实践发现，只有结合学生的生活，通过他们实际的经验和经历积累，选择适合他们的创新途径才能培养他们的创新能力。音乐课上我采用了改编这种方式来培养学生的创新力。根据能力的不同，我鼓励学生用不同的方式改编，能力差的就改编