对素描创作认识精品.docVIP

素描的开始--对素描对创作的一点认识——李帆 首先说明作为自己的教学和实践，到目前为止已不把素描训练作为唯一的基础教学手段，对基础的理解也不停留在原来的认知上。所以要说点什麽，就是对现在的一些我所知的教学中的问题提出一点看法，想与大家一起商榷。 　　传统意义上的素描大多依据各个专业的需要，进行有针对性的训练，结合自己的专业特点来理解和运用素描手段。由于过分的强调各专业的特性和一成不变的观念，导致前些年报考各专业的学生也同样学会了如何应对各专业的办法。也由于各专业的特点，对素描的认识也较为偏面，都是抓住自己的所谓结合点发展、研究，忽略了素描中无论哪个专业都适合的东西。画素描是为什麽？素描和创作之间有多大关系？过去我们谈的最多的是敏锐的观察、感觉的准确、大的整体等等，多少年在书中所见、在耳边所闻，实践过程中用的有些空洞和概念。不用总谈大师之瞬间美、大师之生动、大师之线条，听的人会感到画画之神、之玄，离自己真正要解决的问题太远。对于大而空的东西只能说是概念、是误导、是自慰。现在的学生到底需要什麽？老师有责任要思考，因为学生需要的是解惑，要理解他们的感受，尊重他们的需求。细想我们每个人的学习过程，都是实践、借鉴、研究、反思、再实践的过程，根据自己的判断和需要加上刻苦，理解才慢慢形成，有了自己的追求。自己是怎麽过来的其实是件很朴素的事，学生需要这种真实的体验过程。 　　在素