是的，上帝借了她的手.docVIP

是的，上帝借了她的手 　　她的手很小，尤其是末指，明显短于常人，曾被认为不适合弹钢琴；她一生坎坷，但从未停止过练琴；她为人低调至极，不上网，不用手机，从不宣传自己，被称为音乐界的“塞林格”；她迄今未婚，一个人独居在法国巴黎的塞纳河畔，与已故钢琴鬼才古尔德一起被视为全世界演奏巴赫音乐的“并峙双峰”。她就是十年前已经红遍整个欧洲，在国内却鲜为人知的中国钢琴大师朱晓玫。 　　为琴而生的自己，不能一日无琴 　　朱晓玫20世纪五十年代出生于上海一个艺术家庭，从小对钢琴异常痴迷。每天晚餐后，同龄的小朋友都迫不及待地向外跑，聚在一起做游戏。唯有她，总是冲着前来喊她出去玩的小伙伴摇摇头，轻轻关上房门，在黑白分明的琴键上，开始永无止境的练琴之旅。起初，由于韧带尚未拉开，她短小的手指明显纤弱无力，经过恒久坚持，韧带终于拉开了。看着自己的手指在琴键上越来越娴熟地舞动，她的心，像振翅的蝶，快乐得欲飞。虽然由于过度练习，常常导致指缝间一片青紫，手指一碰琴键就钻心地疼，但内心的快乐，早已抵消了所有的疼痛，她依然每天安静地坐在琴房里，弹得如痴如醉。 　　有人问：“晓玫，你为何如此喜欢弹琴？” 　　她抬起头，明亮的眸子如琴键黑白分明：“因为琴声里有故事，特别好听的故事。” 　　又有人问：“如果不弹琴，你想做什么？” 　　她低下头，不假思索地答：“不，我只想弹琴。”话音未落，手指已陷落在琴键中。那一刻，画面屏住了呼吸，只有荡气回肠的旋律穿过耳畔，悠扬在洁白的薄纱窗帘里。 　　1962年，12岁的朱晓玫考取了中央音乐学院附中，由于学习刻苦努力，成绩非常优异。日子像山泉，平静而清澈地流淌。每天，她都坐在钢琴前，十指流动间，脸上写满了饱足宁静。然而，1966年，这份安然被打破，她被送到内蒙古农村进行劳动锻炼。没有钢琴，她不知道自己的双手将安放在哪里，漫长时光究竟该如何捱过。她内心唯一清楚的是：为琴而生的自己，不能一日无琴。 　　有琴弹的日子，就是好日子 　　那是一个全民无意识的疯狂年代，青春的脸庞大都懵懂地随风而舞，激情澎湃中，早已把初衷丢失在风中。朱晓玫却不，她一直活得清醒而冷静。她的人生是琴键人生，她的世界是黑白世界。对她而言，人间再无比黑白更美丽更诱人的颜色了。凭借超乎常人的执著，她硬是冲出了黑暗的窗口，幸运地找到了一架旧钢琴。 　　零下二十度的天气，她的手冻得既红又肿，像两个小馒头，一捏一个坑。钢琴缺了几根琴弦，聪慧的她找了几根普通的钢丝代替。为了不被发现，她悄悄把钢琴放在位置偏僻的一个农民家里。每天收工后，别的同学都累得躺在炕上休息，她坚持步行十几里，怀着一颗朝圣的心，偷偷去练琴。 　　纸糊的窗子上，泊着星星的微芒。她坐在琴前，看着手指在黑白琴键上如水般流动，大片的阳光，突然就在眼前开了花。 　　朱晓玫常常练习的，是从家里带来的手抄本、巴赫的《平均律曲集》，目的是为了保持手指的灵活性。中央音乐学院的老师曾告诉她：“要暖手，一定要练巴赫的《平均律曲集》。并且，最好是赋格，慢的赋格，尤为重要。”正因为持之以恒的坚持，以及亘久不变的热爱，在那个混乱的年代，每天面朝黄土背朝天，踩着解放鞋风里来雨里去的朱晓玫，琴技不仅丝毫没有荒废，相反，经过千锤百炼，她弹奏的巴赫时而轻盈，时而婉转，简单干净得如同孩童的眼睛。 　　1977年，朱晓玫满怀憧憬地迎来了国家恢复高考的政策。可如同雪总是悄然降落一般，命运的手，常常是悄然伸出的。那个午后，当她得知自己因为超龄不能参加高考时，心里有叹息，落花般掉下来。她坐在琴前，眼泪随着高山流水的琴声，无法控制地纷落。但她又迅速安慰自己：有琴弹的日子，就是好日子。 　　淡淡的月光，在朱晓玫身上，微微镀一层银。坐在钢琴前的她，如同幽暗深处的瓷器，闪着清冷执拗的光。看她练得辛苦异常，有人好心地劝道：“还是别做梦了，凡事都是命中注定，人不能跟命争。”她菀尔一笑，淡淡地答：“我没有做梦，我只是在做自己喜欢的事。” 　　尝遍艰辛，次第花开 　　一年后，朱晓玫幸运地进入中央音乐学院研修班学习，师从中国钢琴教育泰斗周广仁。站在风景如画的校园里，快乐一朵朵，在她心里次第开放。 　　朱晓玫练琴更加努力了，从早到晚，任手指在琴键上燕走云飞。1979年，美国小提琴大师斯特恩来到中国，偶遇朱晓玫干净婉转的琴声，似听到了天籁，非常赏识。同时，他也指出，虽然她弹奏的舒曼在技艺上堪称一流，遗憾的是，音乐却完全不对。斯特恩的评价，不啻于当头一棒。但大师的中肯与善意，同时又令朱晓玫眼前一亮，使她充分认识到中国音乐与国际水平的差距。 　　在斯特恩和周广仁的帮助下，朱晓玫远赴美国，进入波士顿的新英格兰音乐学院学习。由于经济拮据，又没有地方练琴，她只好请求交响乐团的首席长笛手，以无偿替她打扫卫生为条件，换取在她家的钢琴上练习。长笛手瞟了