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设计坊模式下的学徒制教学模式探索研究 　　【内容摘要】设计坊模式下的学徒制教学模式是依托学校设计坊、设计公司，将工作情景、设计项目引入课堂教学，学生以学徒身份、员工身份学习知识并建立设计项目的教学理念，以此解决传统教学理论与实践脱节的问题。 　　【关键词】实训教学 设计坊 教学模式 艺术设计 新媒体艺术 　　一、设计坊模式下的学徒制教学模式的背景 　　高职教育是培养专业领域的高端技能型人才，强调应用和实用，研究能力则是个人发展规划范畴。艺术设计类专业课教学有自己的特点，每一门课程都对应一个本行业的设计岗位，所以艺术设计类专业的课程不分前后而且同样重要。艺术设计类专业自身的教学特点决定了课程与项目的统一，所以学生最好尽早进入设计工作室进行针对性项目训练来学习专业技能。这也是本教学模式提出的原因。“由技入道”是早已熟知的话题，设计不仅需要创意思维和审美能力，也需要出色的设计制作能力。只有掌握当下制作表现的技术与方法才能把创意更好地展示给人们，这也是优秀创意方案制订的必要前提。Gilbert.Seldes将工业设计定义为：把逻辑和品位应用于机械生产过程中①。这里讲的逻辑就是使用者的使用需求、人体工学需求产生的使用逻辑；品位即设计师的创意、产品的艺术价值。艺术设计发展到今天，与传统工艺美术虽有联系但巨大的差异性已经明显显现。参考日本、丹麦、荷兰、意大利的设计水准和对新材料、新技术的运用，方可明白设计艺术拓展的领域，对新材料、新技术的合理运用是做好设计的前提。进入设计工作室进行学徒制的学习可以作为高职艺术设计教育培养高端技能型人才的一个重要教学模式。 　　《辞海》中对“坊”的解释：5.工场。如槽坊；染坊。周密在《武林旧事?作坊》中道：“凡货物盘架之类，一切取办于作坊”②，从上面理解“坊”多为旧时手工工场。传统工艺美术工作室很多命名为“X X 坊”，即手工作坊，寓意这里的设计制作精细得如手工制作。一些设计工作室为了强调“注重传统、强调制作工艺”而多以“坊”命名。我们也在为设计类的学生灌输这一理念：做设计要“精于心、简于形”，所以提出“设计坊”的概念，更加强调设计与制作二者在艺术设计类专业中的重要性。设计坊模式下的学徒制教学模式是通过以上的具体实践和认知总结得出的。作为艺术专业教学模式，并在新媒体艺术专业群内尝试实施。 　　二、新媒体艺术专业群中教学模式的潜在实施 　　为全面提高艺术专业学生就业竞争力，不断增强艺术学院整体办学实力和水平，我们针对市场需求设置专业，针对职业发展开发课程，针对工作任务训练技能，针对岗位标准实施考核。将艺术设计专业的传统一、二学年两个学期改为三个学期，第三学期为实习学期（图1）。 　　工学结合课程实行“双导师”联合授课，即“课程+专题”校企联合授课。由“双导师”演变为后来的“学徒制”，是“设计坊模式下的学徒制”教学模式的雏形。教师在传统课程中的角色也在改变――教师充当“师傅”角色，双重身份指导学生。学生进入工作室可以仿真实训和参与实际项目制作。一年级实训课时和实习学期都以仿真实训为主，少量简单的实际项目贯穿其中。第一学年实习学期是随岗实习，以此认识本专业对应的岗位和岗位要求，为更好地学习第二学年的职业岗位课程提供认知基础。第二学年实训教学，学生在“设计坊”内尝试完成实际项目。教师的角色是“师傅”，带着自己的团队制作项目。学生是设计师角色，接受“师傅”的指导、进行项目制作。由于学生制作项目的能力不足，师傅带徒弟的方式实施设计方案制作时要有大量的制作技术和策划创意表现等问题，解决问题的同时达到“做中教、做中学”。在实训小学期，学生进入企业跟岗实习，进入企业作为设计师参与项目制作。让学生转化身份面对客户，积累项目制作经验，来弥补学院实训教学的不足。期间也让企业检验设计坊模式下的学徒制阶段教学的效果。第三学年，有3至5门职业拓展课，用于开拓学生专业学习方向、扩大就业范围、为学生职业拓展提升积蓄能量。这些课程学生实训项目制作应严格按照市场对项目的要求去做，更强调可实施性。以此培养学生设计与制作实施，并完成项目的能力。这些具体的教学方法已经潜在的实施设计坊模式下的学徒制教学模式。 　　三、新媒体艺术专业群中教学模式的实施做法 　　新媒体艺术专业群建筑动画专业学生在第一、二、三学年配有专业导师，指导职业规划、专业学习。学院2009级建筑动画专业共30名学生，笔者作为专业导师，共指导6名学生。2010年9月，在一年级的第二学期开始“学徒制”指导。学生在建筑动画工作室参与项目制作。第二学年，进入职业岗位课程学习，职业岗位课程大多是工学结合课程，学生进入设计坊依托项目完成课程的实训项目。学生通过制作项目，积累不同项目的制作经验和作品，也为以后就业奠定基础。第三学年学生认导师，学院组织聘任仪式，把三年级毕业