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重庆民歌演唱研究 　　【摘 要】巫山民歌《山里幺妹儿好人才》，音乐短小、精悍，仅仅一句歌词（除却衬词），两个乐句。分析其旋法、演唱方法，可以知道巫山民歌上不同于西洋音乐、其他地区民歌的演唱方法。对传承巫山地区音乐文化，有非同寻常的意义。 　　【关键词】重庆民歌；巫山民歌；声乐技术；演唱研究 　　演唱研究，是一个庞大的课题。尽管音乐在人文社会科学中仅仅是一个非常渺小的分支，声乐在音乐中更只占了小小的部分。但说起演唱，笔者不得不声明在先：一则众多歌者，只知道用嗓子把乐谱“唱”出来，把高音“嘿”上去。二则，再高级一点儿，是有一些所谓的感情，脸上放光，故作姿态。 　　故笔者很多时候想研究关于演唱的技术，无奈课题太大，困扰多年，无从下手。今荣幸参与张昕副教授的两个省级课题，不得不抽身说说。而又因版面限制，或许只能闲聊几句，而已。更多的体验，会在今后的系列文章中一一陈述，今乃一吐为快。 　　一、研究对象 　　重庆民歌之多，或许真的用无法计数来言语。而巫山，尽管“地处三峡库区腹心，重庆市东北部”，然由于历史、地理、人文以及巫文化、巴文化、楚文化、巴楚文化和长江文化对巫山民歌的影响，其民歌较之重庆市其他区县民歌，更是使其蒙上了一层厚重的面纱。本文仅仅从巫山山歌《山里幺妹儿好人才》入手。歌词： 　　（咿唷唉唷喂），山里的幺妹儿（唷喂），（咿唷唉）好人才（唷喂）。 　　乐谱： 　　二、研究角度 　　此首民歌之简洁，简直让人震惊！当然，巫山民歌中有很多这样短小、精悍的。歌曲仅仅只有一句歌词“山里的幺妹儿好人才”，却五脏六腑俱全：两个乐句，a宫调式。 　　1.旋法 　　很多歌者，在演唱民歌时，很少像演唱西洋歌剧那样去分析作家作品，总觉得民歌就是一个小儿科的玩意儿，随便唱。其实，民歌的旋法和西洋音乐差别很大，而这种差别，就决定了演唱的技术。 　　（1）第一乐句（上句）。第1小节do音一出来，迅速下行保持在主音la上，巩固调性，也强调了调性。在第1小节最后一个似乎后倚音的感觉后，音乐急速下降，至属音mi上保持。这种下行音阶的运用，给人以由衷感叹的韵味。第3小节与第1、2小节形成对比，音乐快速上行后又下行回到属音mi上，典型的半终止和意犹未尽的手法。 　　（2）第二乐句（下句）。第4、5小节，几乎就是一个继续呈现的下属、属七和弦，先在其下属音re上缠绕，而后回到属音mi，为后文主题“好人才”的出现作了铺垫。最后两个小节，旋律依字行腔，既有西洋大调的钢劲，又有江南小调的柔美，真是美不胜收！最后一个长音，很无奈地落在主音la上，表达了砍柴男人在劳动中无聊、孤独的情绪！当然，说得文绉绉一点儿，也可以是一种“对爱情的无限向往”！ 　　这首山歌，音域跨度不是很大（d1-e2），但其旋律清新、流畅，音韵芬芳、别致，把歌词从本体层面角度进行了深入、得体的描述。 　　2.唱法 　　说起唱法，各位可能会想到民族、美声、通俗之类的。笔者尤为反感这样的提法和想法，那是媒体拿来忽悠老百姓的。其实，世界上只有两种唱法：科学的和不科学的。所以，本文研究巫山民歌的演唱，不想过于提及上述三种“俗气”的分类。下文同样依照旋法来描述演唱技法。 　　（1）第一乐句（上句）。第1小节，歌者要迅速调整声音状态，把气息控制在la音上，起到强调主调的作用。第一个音do可以用前倚音的节奏感来演唱，最后一个do也可以用后倚音的感觉来演唱。第3小节，音符比较密集，可以适当自由，唱得委婉一些，当旋律上行时，可以节奏紧一些；相反，下行可以适当松一些。在咬字吐字上，不要过多地强调字正腔圆，只要灵活、放松。当然，特别强调：务必要用重庆渝东北方言来演唱！ 　　（2）第二乐句（下句）。第4、5小节，可以理解为是一个回旋音的感觉，声音高亢，歌者要用尽丹田之气，把声音传遍整个山林野外，以引起“幺妹儿”的注意！速度可以适当加快，力度要最大，节奏可以最大化的自由。最后两小节，是音乐的点睛之笔，要演唱得意犹未尽之感：高音一出来，可以轻轻感叹，偏音si的音高可以适当“微降”，这可能是本文最大的“亮点”。因为笔者去巫山采风，发现当地山民演唱时，si音都是“微降音”，而非传统十二音中的si音音高！最后的长音时值，也非记谱上的四拍，如果歌者气息充足，完全可以唱十拍八拍甚至更多的！ 　　（3）衬词衬腔。这首歌曲的演唱，最大难点是衬词衬腔的演唱，笔者在《中国音乐》上曾有观点，“可以这样说：要唱出重庆民歌的独特味道、风格，就必须唱好衬词衬腔”！这首歌曲中的衬词衬腔，几乎占了歌曲的一大半儿，是典型的重庆渝东北方言。如果北方人演唱，建议先学学“麻辣味儿”的重庆方言，可能才能体验这里面的语言韵味。因为，歌唱的艺术，换句话说，就是“语言的艺术”。如果对本首歌曲的语言风味把握不准确，就如同在“重庆吃北京烤