光线在我的油画创作中传达的氛围、意义.docVIP

摘 要 在我们日常生活中，光照的现象与我们紧密联系在一起，同时影响着人们的生理反应和心理情感，人的视觉更离不开光线。纵观悠久的绘画发展历程中，重视表现自然和不断摸索绘画形式的油画艺术对于光线的运用和表现尤为重视。在我油画创作中，光线成为我创作上必不可少的构成元素，也通过主观处理光线在我画面上的运用，让我的创作不再单一，死板。我从人物油画作品中光线存在的重要性，介绍了几位用光大师的人物油画作品以及对我毕业创作的启示和影响三个方面来寻找光线在古典油画中的表现规律以及所产生的明暗效果，以此来发掘人物油画创作中的内在特点。 关键词：光线，画面，表现形式，情感表达，意义，运用 绪 论 从光线出现在人物油画创作的背景来说，最开始的中西绘画都是采用以线的形式来创作一种比较平面化的画面效果这是人类早期绘画的典型性手法逐渐随着文化背景不同光线这一因素也渐渐的传到了中国绘画的表现中中国油画开始对光线有了观察和运用说到光线的运用伦勃朗和卡拉瓦乔对他的影响分割不开的。但相比卡拉瓦乔运光技法他在画面中对光线的应用更简洁明快更有层次感伦勃朗的作品《夜巡》图，他的这种聚光法的很好的诠释了这个说法照在画面中不起眼的一个小女孩身上两个主要人物的身上，生动刻画出他要表现的这两个人物的形象其他人物个个都被在暗背景中，透过一层雾一般的光线，有一种向中间汇集的动感。这种有主观想法的创作手法使画面主次安排得当突出中心带有戏剧性色彩 图1 伦勃朗 《马忤斯的晚餐》 拉图尔也是一位擅长运用光影的大师。表现以烛光为中心的聚集光。他的这种“烛光法”被中国当代画家李斌所继承。如李斌的作品《油灯的记忆》（图3）。拉图尔毕生的作品都是描绘油灯或者烛光等光源产生的明暗对比强烈的画面效果，使画面凝聚了神秘色彩。在处理人物造型上，拉图尔是用极其细致的手法来表现光和影变化来塑造人物形象，并将人物内心细腻的情感传达出来。“在他的画中没有了古典的呆板和学究，而代之以生活的情趣和完美感。”我在欣赏他这幅作品时，被他作品中人物流露出来朴实、端庄的形象以及这种个性化的绘画风格所打动，惊叹他对人物刻画的细致入微，崇拜他对绘画的精神境界追求和抱以对绘画的热忱。我喜欢他的作品不像其他的大师为了表现美好的东西或者是为了使画面富有诗意，而是能给人亲切的感觉。他画的宗教题材绘画比较多，只是为了表现夜光效果。比如，画了很多幅《油灯前的玛德莱娜》（图4），就是为了试验出不同的夜光表现效果 在拉图尔的影响下，我们中国当代有影响的油画家李斌就传承了烛光画风。《油灯的记忆》（图3）是他具有代表性的创作之一，画面惯用有一盏油灯，在油灯前洗澡的女知青，散发着青春活力的女人体，光线朦胧，采用温暖的色调与艰苦的环境相映衬，画面让人看起来带有一丝伤感气息。从这幅作品中我们不难看出它在作者心中有一定的地位，也从知道作者对当时下乡知青的缅怀。 （二）散射的光 散射光与聚集光恰好相反，这种散射光在我们日常生活中较为常见，尤其是在室外。这种散射光是柔和的，画面明暗不是很强烈，整体柔和唯美，可以真实的还原物象，所以我们在客观的反映事实时常使用这种光线。荷兰画家维米尔就专长于运用散射的光线。他的表现手法使漫射光有了奇妙的变化，对物体的精确细致，轮廓线柔和，使画面稳定、坚实、真实，祥和。他喜欢把画中人物安排在有窗口前漫射进来柔和的阳光让画面温暖自然。他并不像伦勃朗卡拉瓦乔追求戏剧化的效果, 而是利用光造一个明确、条理清晰的 邱亚梅 重燃乔治·德·拉图尔的慧灯之光.艺术·生活，2008，（1），72-74 图2 伦勃朗 《夜巡》 1642年 图4 拉图尔 《油灯前的马 德莱娜》1640年 图3 李斌 《油灯的记忆》 1985年