《古代文学》提纲.docVIP

名词解释 江西诗派因吕本中《江西诗社宗派图》而得名此图是吕本中早年一时兴到之作。 图中首列黄庭坚，次列陈师道等，共二十五人。列入图中的人物，主要是黄庭坚的追随者和 与吕本中有较密切关系的人，主观色彩较浓。《宗派图》显示江西诗派的性质特色有三：一 是此诗派为观念性的社集，而非实际聚会；二是以风格和师承为判断的根据，而非地域划分，入诗派者并非都是江西人；第三，江西诗派是元祐学的一部分，是作为“绍述”政治 的对立物而发展起来的，其盛衰与政局有密切关系。江西诗派的发展可分为发展期、全盛期 与衰落期。 诚斋体杨万里，号诚斋，他所创作的诗歌，被称为“诚斋体”“诚斋体”以师法自然的白描手法作诗，具有想象新奇风趣，语言通俗明快，风格流转圆活的特点。“诚斋体”中以绝句最为出色。 江湖诗派是南宋后期继永嘉四灵而兴起的一个诗派。 江湖本是隐士布衣的栖游之地， 江湖诗人大都是一些落第的布衣文士， 或不得志的官宦， 登显禄者极少。 由于功名上不得意， 迸退失据，他们只得流转江湖，靠献诗卖艺维持生活，或游走干谒卿相权贵之门，或结友招 群于市井乡间，结诗社，推盟首，在相互唱和酬咏中消磨岁月，无形中形成一种彼此相近的 作诗习气。当时有书商陈起与江湖诗人相友善，于是刊刻《江湖诗集》《续集》《后集》等书。后人以《江湖集》内诗气味皆相似，故称之日江湖派。 永嘉四灵是指南宋后期永嘉（今浙江温州）的四位诗人：徐玑，号灵渊；徐照， 字灵晖；翁卷，字灵舒；赵师秀，字灵秀。由于他们四人的字号中均有一“灵”字，故谓之 “四灵””。他们又都是永嘉人，诗风极为相似，且都由叶适鼓吹而闻名于世，故谓之“永嘉四灵”。“四灵”以宗唐为号召，实则学习晚唐贾岛、姚合的晚唐体，诗风清苦冷僻。刻画太 。 甚而流于纤巧，但以白描作诗，清新流丽，矫宋人长篇论理之陋习，在文学史上可谓功过参半。 即元《荆钗记》《刘知远白兔记》《拜月亭》和《杀狗记》 （简称荆、刘、拜、杀）。元代南戏多以爱情婚姻和家庭伦理为故事内容，有宣扬道德 教化的创作倾向，四剧中即可看出。“四大传奇”的曲文都写得比较通俗易懂，以民间口语为主，很少雕琢和文饰，指事道情，与人说话相似，朴素自然，具生活气息，这也是元代南戏在艺术上的共同特点。 吴江派是以沈璟为代表的注重戏曲格律的传奇派别。他的曲论核心是强调“场上之曲”，一是格律至上，二是推崇语言“本色”，从剧本有利于舞台演出的角度要求文辞服从格 律，服从观众，强调剧本的舞台性。沈璟是吴江人，赞同并依其曲论进行创作的作家，多为 其子侄（如沈自晋、沈自征）、门生（如吕天成、卜世臣、叶宪祖及其第子袁于令）及追随者王骥德、范文若等。故这个明末著名的传奇派别称为吴江派。 临川四梦汤显祖所作传奇《紫钗记》 《牡丹亭还魂记》《南柯梦记》 《邯郸梦记》，代表了他戏剧创作的全貌，并且这四部传奇又均与梦相关，而汤显祖是临川人，故而合称为“临川四梦”。又因汤显祖的书斋名为玉茗堂，故又称“玉茗堂四梦”。 南洪北孔是对清初历史剧作家洪和孔尚任的合称。洪升是钱塘（今浙江杭州）人。有著名历史剧《长生殿》传世；孔尚任是曲阜人，有著名历史剧《桃花扇》传世。这两部著作代表了清代戏剧的最高成就，并代表了清初感伤审美思潮的重要实绩。 “梅村体”指明清之际著名诗人吴伟业（号梅村）的七言歌行体叙事诗。以明清易代之际的史实为题材，反映社会变故，感慨朝代兴亡，具“诗史”风格。艺术上，在学习白居易长篇歌行的基础上，自成特点：结构跌宕，多用典，讲声律，辞藻缤纷，色彩鲜艳。《圆圆曲》是“梅村体”代表作，把古代叙事诗推到新的高峰。 《童心说》是明代末期杰出思想家李贽的一篇散文，他在文中提出了“童心”的文学观念。“童心”就是真心，“一念之本心”，实际上只是表达个体的真实感受与真实愿望的“私心”，是真心与真人得以成立的依据。李贽将认知的是非标准归结为童心。他认为文学都必须真实坦率地表露作者内心的情感和人生的欲望。 元代后期著名诗人杨维桢号铁崖，他所作宫词、竹枝词和古乐府在当时极为流行。由于其能自成一派，仿效者很多，故世称“铁崖体”或“铁体”。 ?前七子后七子是指以李梦阳、何景明为核心，包括康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿等人的文学群体。他们的文学口号是“文必秦汉，诗必盛唐”，目的在于扫荡台阁体的无聊文风，从而为由“文道合一”向“文”“道”分离这样有利于文学自身发展的文学走向、开启门径。但他们的创作落后于理论，所以没有为其理论提供成功的实践例证。后七子是指嘉靖、隆庆时期以李攀龙、王世贞为首，包括谢榛、宗臣、徐中行、吴国伦在内的文学群体。从总体上看，他们一方面继承了前七子关于重视文学自身价值的观点，同时也沿着前七子的复古道路走得更远。 但后七子成员之间的文学主张和创作 风格具有较的差异，并不是一个主张和创作实践完全