(莫扎特的小提琴协奏曲.docVIP

莫扎特:小提琴协奏曲 作曲家: W.A.Mozart 莫扎特 指挥: Anne-Sophie Mutter 安妮·索菲·穆特 乐团: London Philharmonic Orchestra 伦敦交响乐团 演出者: Anne-Sophie Mutter,Yuri Bashmet 专辑介绍： 原载于DG公司2005年11月发行的“穆特演奏莫扎特小提琴协奏曲交响协奏曲”专辑的小册子中： 2006年，穆特将用这张莫扎特小提琴协奏曲全集来庆祝莫扎特250周年诞辰——同时也是穆特首演30周年——这张无以伦比的双张CD中也包括她与巴什梅特一起合作的交响协奏曲。从她13岁那年第一次为卡拉扬演奏开始，莫扎特就总是出现在她的生活中：“我从未停止对他的思考——他是我与之一起成长的作曲家，他就好像一直在我事业的关键时刻等着我一样。” 穆特以她那种对她所喜爱的作曲家的全方位的把握而闻名。对于莫扎特，这一点意味着，所有将被演奏的小提琴协奏曲都将由我们今天最大名鼎鼎的独奏家指挥，是的，她自己。 一系列的录音计划会引起评论家和她广大听众的注意。穆特的CD迷们会很乐于在那些精致的作品中听到她的演奏，而行家们也将被穆特的方式和成就所吸引。 穆特自己用来描述隐藏在这个工程背后的动机最能反映它的重要性：“我非常热爱莫扎特的音乐，因为它使我感动得无以复加，热泪盈眶，也因为它最能接近听众的心。这个工程是对他的庆祝，也是对他的天才深深的致敬。 安妮-索菲 穆特2006年将迎来她演艺生涯的30周年，同时也将以一些列莫扎特主要小提琴作品来庆祝莫扎特250周年诞辰。她将在巴登-巴登与安德烈 普列文爵士和丹尼尔 ;穆勒-肖特一起现场录制三重奏；在伦敦与伦敦爱乐乐团一起录制协奏曲，与巴什梅特录制交响协奏曲；至于奏鸣曲她将和兰伯特 奥基斯一起录制。三张专辑中的第一张是协奏曲，于2005年秋季面世。此次将没有指挥，穆特将自己领导乐队。 以下是她和Michael Church谈论关于莫扎特，现代作品以及她的莫扎特工程的本质和起源。 您最早关于莫扎特的印象是……？ Anne-Sophie Mutter：我六岁的时候听到了哈斯基尔弹奏的莫扎特录音，对我来说，她弹奏莫扎特的方式胜过任何人。那种触键的轻盈，断句的精致，律动的自然，没有任何过于浪漫的东西。就我而言，她声音的美妙听来就像莫扎特本身所期望的一样，她就好像莫扎特在给他父亲信中提到的那位演奏家一样，能够通过美妙的声音传递强烈的情感。 有没有小提琴家演奏的莫扎特令你印象深刻？ Anne-Sophie Mutter：有些艾萨克 斯特恩的早期录音特别不错，还有阿瑟 格雷米欧。但是这之后我就从没有听到过任何弦乐演奏家以我认为应该的方式演奏莫扎特了。 他们缺少什么呢？ Anne-Sophie Mutter：现在的演奏方式都过于大师化，缺少那种优雅，纯净和谦虚。柴可夫斯基对莫扎特“天使般”的描述实在太准确了。莫扎特的音乐像是灵魂的X光线，它能照出你的灵魂中有什么，没有什么！然而，现在年轻的一代已经不把莫扎特当回事了。他的音乐被看作相对简单而被轻视，人们希望一些炫技的更加气势磅礴的音乐。但音符的多少不是关键，乐器之间的互动以及乐思的发展才是重要的事情。这就是为什么对于一个艺术家来说演奏诸如贝多芬或是莫扎特奏鸣曲全集是很重要的，这样就可以找出它们从哪里来，又将到哪里去，以及小提琴和钢琴之间平等的合作关系。 那么关于你的工程呢？ Anne-Sophie Mutter：我的莫扎特工程其实并非始于现在。早在我九岁首演，与一个地方乐队演奏他的第二小提琴协奏曲的时候，它就悄悄地展开了。我13岁时在萨尔茨堡与卡拉扬一起进行了一次有更多听众的首演，演奏的是美妙的G大调协奏曲。从此莫扎特成为日常生活的基础：我从未停止过对他的思考，即使当我在演奏当代作品，我也在试图用新的方式接近他。他是一位陪伴我成长的作曲家，一位总是在我事业生涯的关键转折点等待我的人。 有一些作品你以前已经录制过了。再次录制有何感想？ Anne-Sophie Mutter：过了20或30年你才开始了解一部作品，这点对于莫扎特尤是如此。但我总是要和这种熟悉感作斗争：我总是乐于从谱子中找出一些新东西，即使只是一小段第二小提琴声部上重要的但我过去没有注意到的东西。而且，无论如何，过去的30年中在我的生活中发生了许多事情，仅仅是这个原因也足以让我进行第二次尝试了。我常常想到T. S. Eliot关于第一次发现一个新地方的话，即使那个地方你以前到过。我也常常想起奥地利画家Arnulf Rainer，他说过，他的每一幅作品背后都是另一幅作品，即使看画的人并没有真正看到那表层的背后，他知道那也一定存在着。这对于音乐家来说也是一样的。12岁时候拉出来的音乐基本上是出于本