探索《艳歌行》之跨文化艺术.pptVIP

探索漢唐樂府《 》之跨文化藝術 南台科技大學 應用日語系 指導老師:王淳美　 副教授 學　　生:楊家祈 497E0907 何謂南管? 南管社團皆會供奉南管樂神－孟府郎君，並於每年春秋舉行郎君祭，祭典當天上午祭拜郎君，下午進行整絃(南管會奏)。傳說清康熙皇帝，邀請閩南五位南管樂師上京祝壽獻演，演奏後皇帝龍心大悅，想留樂師於宮中，但樂師演奏了樂曲「百鳥歸巢」做暗示，而康熙也讓他們回到閩南，並賜金獅踏腳石、涼傘及「御前清客」、 「五少芳賢」的封號。在今日正式的南管演出都會擺出繡有「御前清客」的錦織和涼傘。 演奏形式 上四管演出 梨園戲 南管梨園樂舞 　1996年，南管音樂家陳美娥和舞蹈家吳素君發表南管梨園樂舞《艷歌行》。 　使用梨園戲的基本身段、手姿做為舞蹈語言，並將南管音樂或拆解或重新編排，去除傳統梨園戲裡的敘事部份（唱、念），只留下抒情意境，並將歌、樂、舞重新凝塑揉合。　 　開拓出全新的舞台視野，呈現了精緻娟秀與沉斂詩意的新南管表演美學。 艷歌行劇情 西江月引：以傳統方式上四管為開場。 　　　　　音樂：西江月引　 　　　　　歌詞：詩經《關睢》 艷歌行　：根據傳統梨園戲中小旦的婀娜科步， 　　　　　來呈現三名持扇伴遊踏青嬉戲的少女。 　　　　　音樂：《八展舞》第二樂章～第五樂章 簪花記　：根據傳統梨園戲裡大旦的文雅端莊科步身段， 　　　　　描述女子春鎖深閨之落寞淒凊。　　　　 　　　　　音樂：《梅花操》第三樂章～第五樂章 相思吟：本段舞蹈選自梨園戲碼　　　《高文舉》的經典橋段　　　《玉真行》。並加入　　　南管獨有的「足鼓」　　　領奏，將梨園傳統大旦　　　身段《十八步雨傘科》　　　和著歌，表現出女子旅　　　途滄桑尋夫、思夫牽絆　　　之情。 　　　　音樂：《嶺路斜崎》 滿園春：用「下四管」中之打擊　　　樂器四塊，帶出傳統　　　南管「上、下四管」　　　大合奏，來作為結束。 傳統梨園戲與南管梨園樂舞之跨文化藝術差異 心得總結 參考書籍： 周倩而，《從仕紳到國家音樂：台灣南管的傳統與變遷》，南天書局，2006 施炳華，《台灣古典室內樂-南管薪傳入門教材》，台南市文化基金會，2005 曾永義、游宗蓉、林明德，《台灣傳統戲曲之美》，星辰出版，2002 陳正之，《民樂瑰寶－台灣的北管與南管》，台灣省政府新聞處，1990 沈　冬，《南管音樂體制及歷史初探》，台灣大學出版委員會，1986 參考網站: 漢唐樂府 　 .tw 江之翠劇場部落格 　 http://www.wretch.cc/blog/gangatui 南管館閣振聲社部落格 　 /nankouan/ 福建省梨園戲實驗劇團　 　 /index.html 台北藝術大學傳統音樂學系　 .tw/ 照片出處: 艷歌行、漢唐樂府書法字、陳美娥照片皆引至漢唐樂府官網 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　.tw 南管樂器圖皆引至台北藝術大學傳統音樂學系 　　　　　　　　　　　　　　　　　　.tw/ * 又稱南音、郎君樂。以福建泉州為中心的閩南語系地區所流行的樂種。隨著移民傳播到台灣、東南亞的華人社會。 南管音樂不管是形式、樂器都承襲漢唐音樂，而唱詞、曲牌也承自宋元明傳奇或話本。南管研究者皆視南管為中國傳統音樂的「活化石」。 在過去，南管組織多以士紳階層男性為主，皆以業餘社團自居，也常為寺廟、婚喪喜慶演奏。而早期台灣藝妓也學習南管，來迎合客人。 音樂風格高雅、細緻而緩慢。有純樂器演奏曲和樂器伴奏的唱曲。 南管音樂美學體現出中國文人的「和」與道家的「五行」與 「陰陽」。琵琶彈奏時，三絃要扶助著；簫吹奏時，二絃要延續其音符，產生一種合諧的音樂表現 ，而非注重個人技巧。琵琶與三絃的顆粒音色是「陽剛」，簫和二絃的線狀線條為「陰柔」，音色成陰陽互補。 南管樂器－上四管 拍板：五片長形木塊所組成，演奏時由演唱者執拍， 　　　擊拍時右手輕扣2片，左手輕握3片擊出聲響，　　　是控制樂曲節拍、速度的樂器。 琵琶：是南管中最重要的樂器，南管人極為重視， 　　　為唐宋舊制的曲項琵琶，四相十品， 　　　演奏時採橫抱姿勢，並指揮著指揮整個樂隊。　　　和洞簫為一陽一陰。 三絃：是輔助琵琶的角色。音箱雙面蒙蟒皮， 　　　指法與琵琶相同，音響與琵琶成高低八度， 　　　襯托琵琶音色的厚度，和琵琶互為陰陽。 二絃：和洞簫音色相容互補。採絲絃，用軟弓，　　　琴桿為竹製，琴筒用林投樹頭製成，　　　絃軫方向與二胡相反。外絃於空絃時得推弓， 　　　內絃只能拉弓， 和洞簫互為陰陽。 洞簫：縱吹，為南管的定調樂器。取材自竹根部往上， 　　　V型吹口，長度為唐制的一尺八寸、十目九節。　　　是