传统文化审美下的声乐艺术审美观研究.docVIP

传统文化审美下的声乐艺术审美观研究 　　一、声乐艺术审美中传统文化唯美内涵的体现 　　在我国漫长且灿烂的历史文化中，有三种思想流派最为系统、完整、源远流长，即儒家思想、道家思想和佛家思想，因此它们的音乐美学思想对中华民族声乐艺术审美观念影响最大、最深远。其中，“尽善尽美”是儒家的核心审美观念，它简单明了且准确的概括了我国传统声乐的审美观念：声乐的形式首先“尽美”，所谓“美”，就是从外观、表面上让人一眼看去就赏心悦目体现完美;其次，声乐的内容要“尽善”，所谓“善”，解释要具备较高的道德水准和道德境界。在儒家的音乐审美观念中，将声乐中情感与社会道德高度融合，由此可看出儒家思想是极为看重道德在推动人类社会发展和进步的重要作用的。千百年来，儒家的这种声乐审美观念对我国的民族声乐发展产生了重大的影响，直至现如今的现代民族声乐。但是，从我国的传统文化和传统艺术的研宄中，你会发现，道家的声乐审美观念是最有高度、最为深刻的，也是最符合我们的文化习惯以及审美习惯的。 　　《道德经》有一段对美的最为准确、最为深刻、也最为经典的论述：天下皆知美之为美，斯恶己;皆知善之为善，斯不善已。故有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相和，前后相随。是以圣人处无为之事，行不言之教。万物作焉而不辞，生而不有，为而不恃，功成而弗居。夫唯弗居，是以不去M。这是一种最纯粹、最高远、也最唯美的审美观念，因为它提倡摆脱虚伪的桎梏，崇尚自然和人性自由，主张人与自然共同生存和发展。如此看来，道家和儒家的声乐审美观念大不相同，儒家的审美观念是为了达到一种平衡、适度的状态而对自己有所约束，道家则是遵循自然的发展规律，让人活的自由洒脱，得到解放。此外，我国声乐的发展也在很大程度上受到佛家思想的影响。自从魏晋以来，佛教一直是我国当之无愧的第一大宗教，它的空灵、自省以及安抚人心备受推崇。佛家思想总是以一种慈悲、普度众生的心态来看待世间万物，认为世间万物皆可度化，要善待生灵。事实上，我国的音乐能够延续、发展至今并具有鲜明的民族特色、自成一格，是各种思想流派中声乐审美观念共同作用的结果，它们汇聚成一股合力，并最终塑造和确立了中华民族的声乐风格。我国传统文化不曾间断，而且在历史上还经历了几次大的民族文化融合，因此我国的声乐艺术是连续的、全面的、也是深刻的，而且它很具体、很直接的承载了我国传统文化中的审美特点，其中的审美价值和文化价值都非常重要。 　　二、传统文化审美对声乐艺术审美的具体影响 　　传统文化审美对声乐艺术审美的具体影响总的来说表现在三个方面，即演唱方面、表演方面和艺术境界方面。在演唱方面，“字正腔圆”向来是我国声乐艺术的审美基础。所谓“字正腔圆”就是在演唱时要做到吐字清晰、字调正确、发音圆润悦耳。并这一审美标准几乎在所有的声乐艺术中都有被提及，而且它不但是声乐艺术中声学的审美标准，还是整个声乐艺术的基础，是最高的审美标准和审美追求。在声乐艺术中认为只有做到“字正腔圆”才是美的。其中要做到“字正腔圆”一定要把握好吐字清晰和发音圆润之间的统筹兼顾，不能为了发音圆润而导致吐字不清，也不能为了咬字清晰而忽略了发音效果。 　　实际上，吐字清晰是实现发音圆润的前提条件，正所谓“字正”才能“腔圆”，否则的话将会严重影响歌唱内容的表达效果，从而影响到整个艺术形式的审美感受。有著名的京剧艺术家说过：我们不管是在唱作还是在念白，最基本的就是要让观众听得懂我们在唱什么，其次就是让观众听得悦耳。由此可见戏曲演员己把追求声乐的字正腔圆转化成了他们对戏曲的一种基本要求，并把其作为一门基本功坚持不懈的修炼。其实除了戏曲，其他的声乐艺术形式都非常讲宄字正腔圆的原则，从而确保观众可以准确无误的听懂他们的歌唱内容。可以说字正腔圆是声乐艺术的一种经验，无论民族唱法以一种什么样的方式呈现出来，其都是最基本的要求。我国古代戏王李渔曾在《闲情偶寄》中后明确指出：学唱之人，勿论巧拙，只看有口无口。听曲之人，慢讲精粗，先问有字无字。字从口出，有字即有口，如出口不分明，有字若无字，是说话有口，唱曲无口。 　　与哑人何异哉!…常有唱完一曲，听者只闻有声，辨不出一字者，令人闷煞w。这一番对字正腔圆鞭辟入里的见解，充分体现了传统戏曲理论中对吐字清晰的看重，很多的演唱者也把这种看重付诸于具体的行动中，从而成为了我国声乐艺术中一道亮丽的风景线。此外“字正腔圆”还要讲究字和声的韵味之美。韵味是我国声乐的最基本元素，也是最基本的要求点，在吐字清晰的同时又能够表达出字的韵味是每个歌唱者最基本的技能要求之一，其中字韵对表达情感有很大的助力作用。“字正腔圆中”的“腔圆”指的是声韵之美，是在字正的前提下所体现的声音美感。以字带声，用声韵之美来表达情感是声乐艺术中的一种技巧，因此要想让声音达