小议城市雕塑发展问题与路径(共3876字).docVIP

小议城市雕塑发展问题与路径(共3876字) 当前城市雕塑所存在的问题 1.过分注重城市雕塑的商业性价值 城市雕塑首先是一件艺术品，在此基础上，文化属性和商业属性才能够得到体现，城市雕塑如果没有了艺术性，也就没有了文化价值和商业价值。但是现实中，城市雕塑的文化内涵越来越单薄，甚至消失，使我们不得不面对城市雕塑商业化的现实。雕塑的创作者，在这种商业化面前，失去了主体创造性精神，只是为了迎合投资者的兴趣，换来属于自己的经济收入。很多作品都是国外或其它地区的照抄照搬，大都是粗制滥造，经不起人们的仔细观赏，偶尔有作品能够精雕细琢，也是以一件工艺品的初衷来对待的，没有什么生命力可言。诚然，城市雕塑是有着巨大经济价值的，一个优秀的城市雕塑，甚至会成为这个城市的标志性景点，但是这种经济价值是建立在艺术价值之上的，倘若是在商言商，只求数量，不求质量，艺术价值甚微的话，经济价值也就无从谈起。不但没有起到城市雕塑本身的功用，反而破坏了环境的整体性与和谐性。 2.雕塑创作和公众审美意识之间存在矛盾 当问及一件雕塑作品给普通人民群众带来什么样的感受时，我们会经常听到“看不懂”的回答，这种“看不懂”是指对于雕塑审美意义的不理解。城市雕塑作为一门开放的公众艺术，这种特征决定了其在形式和内容上，需要贴近人民群众的生活，使人民群众产生一种无声的交流，也就是看的懂。这有两方面问题，一个是雕塑家创作的问题，另一个是观众审美水平较低的问题。中国人口众多，各个地区之间发展不平衡，对于普通民众的审美教育少之又少，所以整个国民审美水平几乎处于一个最初的阶段。且这种状况也是在短时间之内很难改变的。而作为雕塑创作者来说，在创作的时候过于主观，没有充分考虑到人民群众的欣赏和接受水平，有的时候，自己苦心创作的一些作品，也确实具有很高的审美价值，但是却没有被人民群众所充分认可，即他们没有以普通民众的身份对作品进行重新的审视，也没有进行换位思考。这样一来，雕塑家的作品没有得到充分的认可，反而被认为是“看不懂”，这种审美结果反馈到艺术家身上，难免会灰心丧气，甚至有可能放弃自己的艺术追求，走上一个媚俗和平庸的创作道路，由此产生了一种恶性循环。近年来，伴随着精神文明建设所取得的巨大成就，人民群众的审美水平也有了显著的提高，对于城市雕塑来说，这是一个解决创作者和接受者审美意识矛盾的契机，如何使雕塑作品在具有艺术性的同时，还能够为广大人民群众所喜闻乐见已经成为了一个亟待解决的重要课题。 3.抄袭照搬致使创意和内涵缺失 随着信息时代的来临，借助于网络可以方便快捷地查询到世界各地的雕塑原型，这本应是城市雕塑设计者重要的参考借鉴，但是很多设计师，在经济利益的驱使下，都出现了一定的抄袭现象。特别是一些西方作品，其文化环境和文化历史，与中国有着本质性差异，不考虑这种差异，直接照抄照搬，只会造成民族性和地方风格性的缺失。笔者就曾见过这样的情景：在一个中国主题的公园中，突然出现了一个西方风格的雕塑，而且还是裸露身体的姿态，不但美感全无，还产生了不良的影响和误导。同时，在城市雕塑要求数量和速度的同时，很多雕塑家经常被限定要在多长时间之内完成作品的设计，同时还要体现出主管方的设计意志和要求，这对于创作者来说是一种极大的干扰，自己的思维和理念得不到充分的尊重和体现，而为了满足主管方这些“外行”的要求，就不得不对雕塑的创意和内涵做出妥协，有的雕塑家甚至还制成了模板，进行批量创作，相邻的两个城市中有着极其类似的作品，造成了一种十分尴尬的局面。 城市雕塑发展的思考和建议 1.明确城市雕塑的管理和创作责任 城市雕塑是一门公共艺术，所以涉及到的方面很多。有管理方、创作方、维护方等，涉及到谁来做、怎么做、做到什么程度、做完之后的后续工作等多个环节，这一个个环节得不到明确，城市雕塑建设就还是处于一个相对混乱的局面之中，数量和质量也得不到具体的保证。首先是管理方，谁负责创建，谁就有权利管理，所以管理方和创建方是一个角色。就中国的体制来看，很长时间里，关于城市雕塑的创作方和管理方还将是政府部门，为了能够在本质上提升城市雕塑的质量水平，建议可以由当地的园林部门、建筑设计部门、城市规划部门等，组成一个城市雕塑建设的委员会，该委员会要定期召开会议，紧密结合本地区城市建设发展，为城市雕塑建设做出相对长期的规划，并在此规划之下，按部就班推进。这个委员会的成立，能够让城市雕塑有了最具针对性的关注，为后期的创建和维护打下一个坚实的基础。其次是创作方。创作方是雕塑家，这一点是毋庸置疑的，这里强调的是雕塑家要坚持和维护自己对作品的发言权，很多失败的城市雕塑，并不是雕塑家本身的水平低下，而是他们在创作中受到了管理部门的干扰，很多时候不得不采用他们的建议，从而出现外行领