浅谈美声唱法与民族唱法的差异与融合.pdfVIP

Magazine 81 浅谈美声唱法与民族唱法的差异与融合 ■文/张俊 【摘要】在源远流长的声乐历史长河中，美 声唱法和民族唱法都以它们独特的魅力传承到现 在并且广为人们喜爱。本文主要阐述了美声唱法 和民族唱法的三方面差异，以及这些差异的可借 鉴融合之处，希望通过本文的阐述能够为从事本 方面研究的学者提供初步的了解和理论基础。 【关键词】美声唱法；民族唱法；融合；差异 一、美声唱法与民族唱法概述 民族唱法在我国拥有悠久的历史，集合了中华民族的 智慧，深受人民的喜爱。民族唱法的雏形形成于春秋战国时 期，此时出现了如韩娥、秦青等歌唱艺人，因而产生了民族 唱法的雏形。之后，随着时间的推移，人们根据自己的喜爱 和需要对民族唱法进行了一定的改造，使民族唱法的风格和 形式出现了多元化。经过一定时间和人们的改造，民族唱法 形成了民间歌曲唱法、说唱唱法、民族歌曲唱法和戏曲唱法 四种不同的唱法。民族唱法具有中国的民族特色，其情感真 切，淳朴质厚，主要特点有 ：口腔共鸣为主，头腔共鸣为辅 的共鸣方式 ；较靠前的咽部着力点和较大的口腔喷弹力 ；音 域宽阔，音色透亮 ；咬字清晰，转换音速时速度较慢。 美声唱法的最早发源地是意大利，发源时间是 17 世 纪，在经过一个多世纪的发展后，美声唱法达到了它的顶 峰。而后经过不断地流传和完善，美声唱法成为了倍受人 们喜爱的艺术形式。现阶段的美声唱法概念不同以往，其 概念宽泛，主要有歌舞剧、清唱剧和音乐剧中的咏叹调等。 由于美声唱法的自身理论比较完善统一，所以它可以不断 地发展，在此过程中其基本发音要求是不变的，但又融合 了不同地方的文化特点和情感特点。美声唱法的特点有音 色华美，稳定的持续音、圆润的连贯音、厚重的起音、滑 音巧妙、极具穿透力和感染力。美声唱法的演唱风格一般 刚柔并济，飘逸灵动柔和。喉头位置较低的发声方式是美 声唱法最为显著的特点，这种方式使美声音色具备金属感。 二、美声唱法与民族唱法的差异 上述内容概括了美声唱法和民族唱法的概念和特点， 二者的差异主要体现在三个部分 ：吐字和咬字、气息运用 和呼吸方式、运用共鸣的不同。 1、吐字和咬字。民族唱法诞生于汉语和中国的民族 文化背景下，美声唱法最初诞生于意大利的文化背景下， 不同的文化背景和语言背景导致了两者吐字和咬字上的不 同。意大利语、英语等按照字母发音，咬字以母音为主、 清浊不同加以区分，因为母音变形，子音要立刻根据母音 的发生轨道加以调整，汉语和我国少数民族的语言对咬字 较为严格，在发音时字头、字尾、字腹分界清楚 ；民族唱 法有“以字带声”的特色，因为其吐字一直清晰准确，具 有优良的传统，戏曲中的快板和说唱唱法清楚地阐释了这 一点，吐字发音清楚，一字一顿，能够精准的传达作品的 精神，在美声唱法中吐字要母音一致，吐字要求“圆”而 “立”，使词句能够浑然为一体。 2、气息运用和呼吸方式。美声唱法的方式多数为胸 腹部共同呼吸，民族唱法要求呼吸时收腹，发生着力点在 上腹部以下，这种方式使得音色尖而细，因为其呼吸通道 变得浅而窄 ；美声唱法要求咽喉开到最大，下压喉头并一 直保持吸气时低位，我们判断美声唱法的咽喉是否完全打 开或者是气息是否充足可以凭借美声声音的平稳度，民族 唱法要求很高的灵活性，吸气量根据音长和高低自主调整， 同时要求歌唱者根据音乐作为的风格不同自主判断喉头的 位置和咽喉的打开程度。 具体而言，美声唱法强调逐步释放，音色饱满，强调 形成“球体”的气息，民族唱法的气息从口腔上部抽出， 音色尖亮、清澈，强调形成“如线”的气息。 3、运用共鸣的不同。民族唱法在讲究共鸣腔使用的 平衡，不需要将咽部和喉部放得太宽，使鼻腔共鸣和胸腔 共鸣共同发挥更好的综合效果，所以民族唱法的行腔咬字 更适合歌唱者，声音也较为明亮、结实和集中。此外，民 族唱法的假声不多，它在高音区时，假声会在真声的基础 上拉升，共鸣向前移动 ；美声唱法多数共鸣位置较低，调 节范围较窄，采用口腔、胸腔、鼻腔共鸣。美声唱法在高 音区和换声区共鸣时采用“关闭唱法”，音色清丽转为宽广 厚实、明亮，假声在逐渐增多的过程中成为主导。美声唱 法发音时注重泛音共鸣，这样使得音色更加圆润，音量更 加宏大，声音更具穿透力。美声发音为了使母音得到最大 共鸣，需要拉长放宽发音管，声音通道贴在舌咽壁两侧部位。 三、美声唱法与民族唱法的融合 民族唱法中融合美声唱法。美声唱法重视音色，追求 统一的技术标准，具有极高的艺术价值和借鉴意义。1、借 鉴美声中的混声唱法。美声唱法中的混声唱法是一种真假 音结合的唱法，具有自身独特魅力。演唱者较好的气息是 真假音结合的基本要求，要求演唱者在演唱过程中能够保 证气息有力，声音通畅而宽广圆润。2、借鉴咬字和吐字。 美声唱法追求连贯性和柔和型，而不是生硬的追求清晰的 咬字，它完美