新媒体电影《老男孩》影视语言分析.docVIP

PAGE  PAGE 6 新媒体电影《老男孩》影视语言分析 　　【摘 要】影视是声画结合的艺术，影视语言研究是电影技术研究的主要手段。本文以新媒体电影《老男孩》为例，分析研究新媒体电影中不同于传统电影的影视表现手法。作为被誉为“中国商业电影的新希望”的该片导演肖央，他将自己对青春的所有梦想和留恋都以影像的方式铭刻。导演不仅在影片拍摄的技术上有自己独特的理解，而且影片所传达的思想和精神更是感动了一代人。 　　【关键词】影视语言；新媒体电影；《老男孩》 　　中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）12-0110-02 　　2010年由肖央执导的新媒体电影《老男孩》首日点击量就超过了30万，这部由优酷网、中影集团、雪佛兰科鲁兹联手打造的“11度青春系列”电影行动的影片感动了无数人。关于青春，关于梦想，作为一部充满了黑色幽默的剧作，《老男孩》彻底撕裂了80后的内心。而这部影片中视听语言的运用也极富新媒体电影的特点，很值得我们进行分析研究。 　　一、构图特点 　　画面作为影视语言的重要部分，它直观地影响着电影的视觉感受。而构图作为画面语言的基本组成要素，在电影的视觉艺术中扮演着重要作用。“所谓电影构图，主要是指电影画面中物体的布局和构成方式。”[1]这种布局和构成方式主要通过景别、镜头运动和摄影机角度的改变等方面来构建的。从景别来看，《老男孩》中的镜头主要由人物的近景和特写镜头构成，作为一部文艺片，导演主要想通过人物的表情刻画来进行情感的传达。例如校花的每次出现在影片中几乎都以面部特写为主，除了加深印象的作用之外，还代表了青春期对爱情的一种懵懂，印证了影片所要表现的主题。除此之外也是受终端的影响，作为新媒体电影，相对于传统电影来说，它的播放终端往往是较小的屏幕，所以小景别的镜头更占优势。 　　二、镜头表现 　　（一）碎片式的镜头叠加。影片中镜头的运动主要采用的是碎片式的叠加，有很大的跳跃性，这也是新媒体电影中运用较多的镜头运动方式。例如，在影片的开始部分，采用了喇叭、游戏机和教学楼几个镜头的叠加来展现故事发生的背景。而在王小帅苦练舞步的过程中，镜头的跳接更加明显，几个很简单的镜头就展示了学习过程。尽管简单，但是所要表现的内容却完整的展现出来，整体节奏十分清晰。 　　（二）正仰结合拍摄人物。从拍摄角度来看，大多采用的是正面拍摄的方法，而且仰拍较多，由于肖央是拍广告出身的，所以在影片的拍摄中不免用到了很多广告的拍摄手法，正面拍摄由于能够直观地表达人物的面部表情和动作，从而投射出人物的内心，从而更加具有表现力。 　　三、色彩与光影 　　（一）暖色调营造怀旧氛围。色彩在电影中发挥着重要的造型功能和表意功能，在功能上主要是烘托环境，营造整体氛围和情调的作用。《老男孩》前半段以黄色为主，影片从一开头就采用暗黄色的教学楼和居民楼将观众带到了七八十年代，黄色作为一种轻松愉快的色彩也暗示了影片中人物当时的一种生活状态和导演关于青春回忆的内心感受。而影片最后部分王小帅手中红色的扇子所扬起的飘带飞舞在舞台上，这抹红色是影片的点睛之笔，传达了导演内心深处对青春、对梦想的执着。 　　（二）朦胧光塑造人物形象。从光影效果来看，影片大部分采用是比较朦胧的光效，例如在影片开始部分校花出现的场景中，就采用了朦胧光的照射，除了增加画面的美感之外，还表现了校花在肖大宝等人眼中仙女般梦幻的感觉，符合青春期臆想的骚动。同时朦胧光的运用与黄色的色彩基调相得益彰，既符合影片的怀旧色彩，又有利于人物的塑造和情感的表达。而朦胧柔和的感觉又像是梦一样，既暗示年少时光的逝去又有警惕世人去珍惜曾经的拥有的作用。 　　四、音乐表现 　　（一）怀旧歌曲大量使用。音乐在片中的作用不仅丰富了画面的表现力还能够唤起观众的共鸣，使得观影者进入怀旧的氛围中。影片的开始音乐采用的是李春波的《小芳》，用这首歌来开门见山的表达影片的怀旧思想，这种极富时代特征的音乐成为影片的一个重要符号。作为一部以“青春和梦想”为主题的影片，充满怀旧色彩的音乐一直伴随着影片从开始到结束。如《十六岁》《青春舞曲》《星星点灯》等，不仅很好地配合了影片的故事情节，还深化了影片的主题。 　　（二）迈克尔?杰克逊音乐作为灵魂指引。影片中出现最多的部分就是迈克尔?杰克逊的歌曲和舞蹈，他作为一个时代符号，代表了那个年代人们最崇拜的偶像和音乐风格。他的音乐在影片中扮演着拯救者和灵魂指引者的角色，让主角真正的找回了自信，让这两个迷失的灵魂最终走到了一起，成为了他们的精神支柱。这种风格贯穿了整部影片，成为王小帅和肖大宝表演的主要曲目。相对于主题曲来说，影片中的大部分歌曲都是以片段或者背景音乐出现的，其主要目的都是为了渲染气氛，烘托主题，这也为主题曲的出现埋下了伏笔。