县级电视综艺栏目产业化操作的有益尝试.docVIP

PAGE  PAGE 8 县级电视综艺栏目产业化操作的有益尝试 　　对于县级电视来说,要走电视产业化的路子,为发展全社会的文化产业做贡献,就必须像中央、省、市电视台一样,下大力气精心打造自己的名牌栏目。近几年来,郸城电视台立足于发展电视产业,精心培植自己的综艺品牌栏目《八仙过海》,其影响之大被观众誉为“郸城的《梨园春》”,被新华社记者以“解析郸城文化现象”为题目,在内参发表。《八仙过海》在文化产业的发展上走出了一条切实可行的新路子。 　　 　　一、打造电视品牌栏目(《八仙过海》栏目的兴起过程) 　　 　　《八仙过海》的具体做法是: 　　(一)了解当地需求,准确定位栏目 　　郸城是豫东的一个平原农业大县,经济尚欠发达,但民风淳厚,是河南梆子四大派系(豫东调、豫西调、沙河调、祥符调)之一豫东调的发祥地。上百年来,人们凭借着乡野戏班的涂彩演唱满足自己对文化娱乐的需求,由此也有了上百个河南豫剧剧目的数千个传统唱段供民间耳口相传,也产生了许多让人敬仰或鞭挞的人物形象。这就为开办以地方戏为主的综艺栏目打下坚实的基础。但是要想扩大收视群体,把年轻人也变为栏目的忠实观众,就必须使栏目拥有针对这部分人的“卖点”。所以,在最初的设想中,《八仙过海》就定位在了立足本地艺术资源、以地方戏曲为主、兼顾歌曲及其它艺术形式、大众化、具有浓郁的乡土特色、收视群体尽可能扩展的位置上。按照这个定位,打造出一个让普通百姓亲近的、参与的、融知识性、趣味性于一体的充满竞争色彩的综艺栏目来。经过几年的运作,实践证明,这个定位是相当准确的,这也是栏目名称取为《八仙过海》的初衷。 　　(二)精心设置版块,突出栏目主旨 　　栏目定位后,就要围绕定位精心设置版块。《八仙过海》起初设置了“歌曲擂台”、“戏迷擂台”、“才艺展示”、“名家名段”四个版块。两个擂台侧重歌迷与戏迷观众的参与,有着强烈的竞争色彩。具体操作时,每个擂台赛每期4个选手,每人演唱一首(段)自己拿手的歌(戏),由现场的观众组成4个评委为他们打分,然后由台上的7个专业评委再评,台上台下评委总分就是该选手的最后得分。此期擂主产生后,下期守擂。就这样循环往复,本期为下期构置悬念,也就是把本期的看点继续留到下期。“才艺展示”是侧重于为一些拥有一技之长者展示才艺打造一个平台,吸引了许多快板、相声、小品、武术、舞蹈、各种乐器等文艺形式爱好者的积极参与,丰富了整个栏目,将观众的参与性延伸到最大化,给观众以强烈的诱惑。栏目开办六年来,这个小版块参与者多达600多人,几乎把流传在民间的一些古老的艺术形式和身怀绝技者全部吸引到了节目中,使得整个栏目的个性更强烈,色彩更丰富,更趋向大众化,栏目又增加了一个看点。“名家名段”是提高节目档次,增加节目亮点的又一重头戏,一般把它作为整个栏目的“压轴”来处理。《八仙过海》自2000开办至今,先后请来了老一代豫剧表演艺术家魏云、王善朴、陈素真、高洁、杨华瑞、虎美玲、吴心平、任宏恩、刘兰芳、刘忠河以及一大批传统戏中的老一辈主演和现代戏、传统戏中的中青年主演。相声界请来了范军、于根义。曲剧请来了海连池、胡西华等。这些具有门派掌门人身份的艺术家的光临(300多期,共请来各派名家934人次),极大地吸引了观众的眼球,也成为本栏目最大的卖点。名家的光临不仅让观众看到了心仪已久的名家,听到了真人演唱的名段,更让不同年龄的人勾起了一段历史的回忆。《八仙过海》起初在电视台容纳百人的小演播厅录制,后来应观众的强烈要求挪到了容纳1500多人的县影院录制,可以说场场爆满,经年如此。随着栏目运作实践的深入,后来《八仙过海》又增加了知识性版块“名家点评”,进一步提高了观众的欣赏水平,培植了栏目本身的收视群体,提高了栏目的艺术品位。这五个版块,块块独立又紧紧相连,在栏目的编排上可以说环环相扣,使得每一期节目都有起伏,达到了期期有看头,周周都精彩的目的。 　　(三)运用发散的思维,网络栏目资源 　　《八仙过海》栏目的策划编导开阔思路,与文化局的县豫剧团联系,固定了七名编导,十二人的乐队。这些人在干好本职工作的同时,每周日上午来电视台演播厅参加对选手的筛选、指导、节目导演、彩排等活动,晚上到影剧院录制。这样他们就能额外有一份不薄的报酬,所以他们的积极性很高。名家的操作也是如此。在擂台赛选手的问题上,也不仅仅单独依靠选手们自然报名,还有意识地与当地、外地的戏校、剧团、文工团联系,欢迎他们打擂夺擂主得奖金。这样,整个栏目就储备了相当丰厚的文艺资源。 　　同时,还有意识地不定期开办“曲剧擂台”、“越剧擂台”、“职业歌手擂台”以及道情、坠子二夹弦等民间曲艺的专场擂台,把活跃在当地深受老百姓喜爱的曲艺艺术几乎“一网打尽”,都拿来当作《八仙过海》的美餐呈现给广大电视观众。身边的人演,身边的人看,演的是