一部据说“只有中国人能看懂的”电影在东京拿了大奖,它的导演是谁？.pdfVIP

一部据说 “只有中国人能看懂的 ”电影在东京拿了大奖，它的 导演是谁？ 10 月 25 日，梅峰走上了东京电影节开幕式的红毯。11 月 3 日，尘埃落定，他的导演 处女作《不成问题的问题》凭借黑白影像中出色的美术、道具、服装等整体设计，获 得最佳艺术贡献奖。 这是 16 部入围主竞赛单元的作品中唯一一部来自内地的电影。梅峰此前更为人知的 身份是编剧，老搭档是娄烨，一起创作了《颐和园》（联合编剧）、《紫蝴蝶》（编 剧顾问）和《春风沉醉的晚上》（编剧）。其中最后一部获得第 62 届戛纳电影节最 佳编剧奖——不过，这部电影后来成了禁片。 这个新导演最紧张的时刻并不是在红毯上，而是在电影节提名公布之前。 从 5 月份开始，梅峰和同事就开始忙着准备种种材料申请国内外电影节。《不成问题 的问题》去年 12 月就拍好了。他们没有选择为电影直接找发行公司上映，而是先申 请海外影展，原因很简单——这是一部艺术属性的电影，一部“文艺片”。 《不成问题的问题》改编自作家老舍发表于 1943 年的同名短篇小说，是一部背景设 定在战时重庆的“三幕寓言黑白片”，讲述的是中国抗日战争时期大后方的树华农场， 在主任丁务源的管理下走向衰败的故事。 梅峰告诉《好奇心日报（）》，这可能是一部“只有中国人能看懂 的”电影，它拍的是过去的故事，但描述的是如今社会中，每个人仍然或多或少都在 经历的“中国式人际交往”和“人情关系”。 梅峰希望电影能够在国际电影节上闯出些荣誉，从而提高国内的关注度。实际上，这 也是中国 “文艺”属性导演的普遍选择。文艺片和商业电影有迥然不同的思路，后者的 收益主要发生在院线渠道里。 今年《好奇心日报（）》报道过几部文艺属性的电影：毕赣的《路边 野餐》去年一共去了 20 多个国际电影节，拿到 7 个奖项，今年 7 月上映；藏族导演 万玛才旦的《塔洛》去年入围威尼斯国际电影节“地平线”单元，在金马影展斩获最佳 改编剧本，定档于 12 月 9 日内地上映。 能否在海外获得好的口碑，是《不成问题的问题》能否生存的决定性因素。 《不成问题的问题》剧照 在东京之行启程，梅峰得到了一些好消息，《不成问题的问题》得到金马奖最佳男主 角（范伟）和最佳改编剧本两项提名。如今在东京得大奖的消息传来，势必会有更多 媒体跟进，热闹和风头完全可期。 不过，站到围观群众的角度，这种热闹是相当有限的。梅峰一行人没有明星。男主角 范伟没有来，他 25 日要留在北京，参加和大鹏主演的喜剧片《父子魂斗罗》的发布 会。相比之下，另一部同样入围主竞赛的香港电影《脱皮爸爸》，因为有古天乐、吴 镇宇，带着娱乐属性，占到的“版面”就大些。（更不用说，实际上这两天被议论最多 的，是关于吴亦凡，拿到了一个蹭热度的所谓“中国电影周”的所谓“影帝”。） 梅峰在东京电影节上 今年 46 岁的梅峰，对于这种属于“文艺片”（或者用他的分类，“艺术电影”）的“冷 清”，已经非常熟悉。 在拍《不成问题的问题》之前，梅峰有两份工作：第一份是他的本职工作，北京电影 学院文学系的老师，副教授，教“世界电影史”。他从 1998 年研究生毕业起，就留校 当老师，到现在已经快 20 年。第二份当然是编剧，和娄烨的合作给他带来更大的名 声。 梅峰说他们“在美学上基本上没什么分歧”。娄烨给了他充分的“自由”，不限方向，不 走模式，隔几个月或者半年问问进度，没写完，就接着写。 这份合作关系开始得挺偶然。2000 年，娄烨看到梅峰一篇写“古典好莱坞观看机制”的 学术论文，觉得读起来像剧本，于是隔了一年 2001 年找过来，让他试试《颐和 园》。《颐和园》一写就写了一年半，写完了，再试试别的。 梅峰和娄烨的三部电影，是他全部的编剧作品。戛纳拿奖之后，有一段时间，一些电 影公司、导演来找他，但他都拒绝了。 梅峰从来不去电影院看国产片。他说自己“对这些电影都不太感兴趣”。他列出个人最 佳片单，“那肯定是，《偷自行车的人》，比如肯定是《赤色杀机》，或者说《游戏 规则》，太多了，或者《朱尔与吉姆》，或者是《罗生门》”，都是 60 年代以及更早 的欧洲、日本电影。 梅峰是 33 岁当的编剧。在被问到“如果娄烨不找来怎么办？”的时候，他的回答 是：“那一生就去完成一个大学老师的这样一个社会身份，自己再看看书，想写写什 么学术专著，再有心情再写几首歪诗。” 实际上 33 岁之前，梅峰曾经很想当一名小说家，但失败了。“但是突然发现没有那个 文字能力。”