美声歌唱中的“三点一线”及其反向运动理论.docVIP

　　美声歌唱中的“三点一线”及其反向运动理论 美声歌唱中的三点一线及其反向运动理论 　.L.凡懂得美声唱法的人，都知道在歌唱中要有均衡的气息、良好的发声、充分的共鸣和清晰的字音。这四个方面是歌唱的基本因素，在歌唱的全过程中，协调统一、缺一不可。 　　一、歌唱的呼吸气息的支点 　　歌唱的呼吸为歌唱提供了义不容辞的动力。呼吸是歌唱得以良好实现的基础。歌唱有各种不同的呼吸方式，如:胸式呼吸、胸腹式呼吸等。基本要求是吸气吸至人体的丹田位置，并将气息平稳、自然保持在腹部，喉咙挡气与呼气肌群的反弹在对抗中平衡，在平衡的对抗中才有可能形成良好的声音。故此，歌唱应自始至终保持吸气的感觉，丹田气息要稳固，声音形象才稳定。丹田是气息支点，它是一个定点。 　　我们如何练好呼吸，发挥气息支点的支持作用呢?正常的、科学的呼吸才能产生正常的???量、响亮度和音质。呼吸最佳的方法是用口鼻同时吸气至丹田，有准备的气息是歌唱的原动力。否则，歌唱将显得浅白而僵直。初学者很少能做到如此，通常教师让歌者平躺在床上，在脐部放一本书，学生吸气书被顶起，呼气时书逐渐下放，感觉呼吸的运动状态，并使人体站立时，也保持此种呼吸状态。 　　卡鲁索在谈及他的歌唱气息时，说他在歌唱时总是将肺部气息装的满满的。我认为此种方法很容易使胸部僵持，不利于轻巧灵活的协调、处理歌唱中的各种关系，只有气息与歌唱的音量、乐句的长短等相互协调，恰如其分、不多不少为宜。当然，控制气息是一种歌唱的能力，需反复训练，感悟才能得到，可见气息支点的动力作用是非常重要的。 　　二、歌唱的发声声音的支点 　　呼吸是歌唱的预备，而歌唱的发声才使歌唱运动得以实施。 　　1、混声唱法 　　美声唱法有别于其它唱法，关键之一在于美声唱法中真假声的混合比例和声音的支点位置。 　　歌唱的训练过程是嗓音的训练过程，是不断改变学生声音形象理念的过程，是训练真假声混合比例歌唱中不断调配的能力形成过程。在声乐中我们按音的高低划分为低音区、中音区、高声区。在歌唱中真假声的比例随着音区的变化而变化，即在低音区真声比例大，假声比例小；随着音的升高，假声的比例逐渐增大，真声的比例逐渐减少。到超高音区(一般在C3上)发展为全假声。我认为真假声的比例调配取决于声音支点。(当然也取决于歌唱者对声音形象的感受和听辨能力)。唱高音的声音支点，比唱中低音的支点放得更低，更靠近气息的支点。声带所发出的原音更易于进入头腔(鼻窦)，形成高音。支点向下这是声乐教师通常所说的气息要深一点放下来，把嘴放在胸上(一般在衬衣上数第三个纽扣的位置)去唱。其实质是歌唱器官的工作状态，尤其是咽喉部器官的状态。为此我把胸上嘴的位置称为声音的支点。 　　气息支点所给的歌唱力度作用于声音的支点后形成宏大的音量。形容声音支点象跳远的踏板，它为气息提供了着力点。在歌唱过程中，唱中低音区的音时，声音的支点相对上移一点，此时腹肌对气息的支持力应有所增强，从而增大气息密度把中音特别是低音托住。女声和男声在此方面有一定的差别，由于女声声带比较薄，若喉头、咽部和舌部肌肉不能适度放松，使声音没有良好的胸腔共鸣，很容易使声音直白， 而只能往前跑。所以，女声的问题难就难在唱低音。而女声在唱高音时，舌根肌及假声带的辅助作用使声带能适度拉紧变薄，而其声带本来就薄，唱高音也就容易了。演唱中低音区的音时，声音支点的运动状态男女生相近，但也有一定的差别，男声中声区真声成份较多，(女声在中声区一般真假混声适中)，从而为进入头.L.声唱高音带来了困难。 　　所谓假声是声带边缘振动。所谓真声是声带的全振动。男声在中声区由于真声成份较多，以此方法唱高音必然给声带带来沉重负担，一般在f2前使声带变薄为唱高音做准备。 　　三、歌唱的共鸣声音的奏鸣点 　　在人喉头中部有横向生长的两片薄薄的肌肉声带。它在气流的吹动下振动而发出声音。声带发出的声音特别微弱也不那么圆润好听。拥有良好的共鸣，才能使使我们的声音更加迷人。 　　歌唱的共鸣器官大体分为头腔、口咽腔和胸腔三大部分。声音集中在哪一部分奏响，就是我所谈及的声音奏鸣点。 　　1、打开喉咙松通音管 　　适度地打开喉咙是产生良好共鸣的关键。若想达到三腔良好的共鸣，必须使声音与气息在咽腔通道音管中上下无阻地运动。这就是教师在教学中提倡的中部感觉(咽喉的感觉)为松通二字。倘若喉头向上，舌根紧缩，就不能形成良好的声音通道，易产生咽音和白声。 　　2、稳定喉头 　　早在意大利的真正美声时代，唱高音是用喉结向上的办法，这种声音尽管唱得很干净，但音愈高声音越细、越窄。后来发现发现，将喉咙稳定下来，打开喉咙，则高音会变得宽阔宏亮，而且上下声区统一。此后便肯定了稳定喉结的歌唱方法。 　　如何打开喉咙隐定喉头呢?通常将舌自然平放在牙槽内，下颌挂钩打开可放入手指头为标准。这样喉头打开了也稳定了，同时也