昆曲表演“乾嘉传统”形成期的文人功绩.docVIP

昆曲表演“乾嘉传统”形成期的文人功绩 　　摘要：关于昆曲表演“乾嘉传统”的形成，戏曲界强调较多的是艺人的功绩。本文以《琵琶记》为例通过比较《审音鉴古录》与《缀白裘》，认为文人也参与了对舞台演出的记录、保存、指导和规范，于昆曲艺术发展同样功不可没。重视文人在戏曲发展中的作用，对我们今天研究及保护、发展戏曲艺术，不无启发意义。 　　关键词:《审音鉴古录》；《缀白裘》；戏曲选本；乾嘉传统?? 　　中图分类号：J809.9文献标识码：A?? 　　 　　昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，对许多地方剧产生过影响，被誉为“百戏之祖、百戏之师”。2001年5月18日，在联合国教科文组织宣布世界首批通过的19个“人类口头和非物质遗产代表作”项目中，中国昆曲艺术以全票名列其中。与其它剧种相比，昆曲具有一种蕴藉雅致的古典美，与中国传统的美学思想相契合。它行腔优美，清柔婉转、绵密悠长，讲究“字清、腔纯、板正”；表演载歌载舞，融唱、做、念、打为一体，须“唱到那里，看到那里，指到那里”，表演要求准确精细、严丝合缝，因此在舞台呈现也最为完美、出色。一些其他剧种的演员为了提高技艺都要学习昆曲，如京剧演员梅兰芳即有深厚的昆曲功底并能演出昆曲。 　　昆曲形成于明朝，距今已有四百多年的历史了，但我们今天所说的昆曲表演艺术，指的却是清中叶乾隆、嘉庆时期形成并流传至今的，由苏州、扬州地区昆班艺人奠定的折子戏演艺精华。其精湛的艺术成为表演格范，代代相传，直到今天的戏曲舞台上依然见其光彩，故此被人们习惯上称为“乾嘉传统”。它直接开启了近代昆曲表演艺术，因而有必要重视对“乾嘉传统”形成期的研究。 　　由于技术条件的限制，很难留存其音像资料，所幸还有一些记载舞台演出的戏曲选本保存了下来，如《审音鉴古录》和《缀白裘》。特别是《审音鉴古录》，书中附有大量的戏曲批录资料，为研究清代戏曲演出、戏曲审美提供了珍贵的史料。本文试以《琵琶记》为例，对照具体的文本来分析二种选本在关注当时昆曲舞台演出的不同、《审音鉴古录》的特殊价值，以及文人在昆曲表演“乾嘉传统”形成期的功绩。 　　 　　一、两书《琵琶记》编选情况 　　 　　《审音鉴古录》（后文简称《审》）是清代中叶一部特别的戏曲选本，流传不是很广，目前所知的版本有道光十四年王继善补刻本，书前有琴隐翁序，作者无考（笔者曾根据现存文献及书中的批录，推论其成书年代应当在乾隆时期，作者是生活在扬州一带喜爱昆曲的文人［1］??）。它选曲不多，所选曲目包括《琵琶记》16出、《荆钗记》8出、《红梨记》6出、《儿孙福》4出、《长生殿》6出、《牡丹亭》9出、《西厢记》6出、《鸣凤记》4出、《铁冠图》6出，共计9剧65出，大多是当时昆曲舞台经常搬演的曲目。 　　《缀白裘》（后文简称《缀》）是清代中叶一部非常普及的戏曲选本。本文取通行的钱德苍编撰、汪协如点校本为例。汪校本全书共12集48卷，书名原意为“取百狐之腋，聚而成裘”［2］??，收录折子戏共486出，其中昆曲90种436出，另有花部50出［3］??，由钱德苍根据玩花主人的旧编本增删改订而成，自乾隆二十九年（1764）起陆续在钱本人开设的苏州宝仁堂刊行，乾隆三十九年（1774）出齐最后两集。《缀》刊行后，深受读者欢迎，据乾嘉间人梁章钜记载，当时的士大夫“每观剧，必摊《缀白裘》于几，以手按板拍节，群目之为专门名家”［4］??。 　　下面以《琵琶记》为例，对照具体文本分析二者的不同。 　　《缀》选出最多的昆曲剧目排名依次是《琵琶记》26出、《荆钗记》19出、《牡丹亭》12出，《红梨记》11出。另外，《审》书其它剧目在《缀》书的出数情况分别是《铁冠图》10出、《西厢记》9出、《鸣凤记》9出、《长生殿》8出、《儿孙福》5出。 　　《审》全书选出情况按数量排列依次为《琵琶记》16出、《牡丹亭》9出、《荆钗记》8出、《红梨记》6出、《长生殿》6出、《西厢记》6出、《鸣凤记》4出、《铁冠图》6出、《儿孙福》4出。 　　比较上文名单，可以看到《审》所选剧目在《缀》全有，说明这些戏都是当时舞台经常搬演的剧目。有三部戏――《琵琶记》、《牡丹亭》、《荆钗记》的出数在两种书中都是比较多的，其中又以《琵琶记》为最，折数超出其它剧目不少，可以说明《琵琶记》在当时舞台演出的尊崇地位。 　　不过，《琵琶记》在《审》书中的位置居首；在《缀》中则是除第十一集没有选出外，各集均有数目不同的散出，排列的位置也是各集的一至四卷都有。这可能与两书的编排体例有关，虽然都是折子戏选本，但《审》还是以剧为序编排，《缀》则将每剧中的单出安排到不同的集子中。 　　下面具体来看看《琵琶记》在两本中的摘出： 　　《缀》本《琵琶记》26出分别为《辞朝》、《盘夫》（第一集），《逼试》、《规奴》（第二集），《赏荷》（第三