腾冲甘蔗寨佤族清戏的调查与研究.docVIP

　　腾冲甘蔗寨佤族清戏的调查与研究 摘 要:腾冲甘蔗寨佤族清戏已有200多年的 历史 ，至今仍保留其原生态的演唱形式，属于珍贵的民族剧种。本文通过实地田野调查，详实记录并认真 分析 佤族清戏的形成、历史与现状、表演形式和演出剧目等，较全面系统地呈现佤族清戏状况，以引起对佤族清戏这种非物质文化遗产抢救和保护的进一步重视。 　　关键词: 腾冲甘蔗寨 佤族清戏 调查与 研究 　　近年来，随着国家和地方政府对少数民族非物质文化遗产进行抢救保护，以及 旅游 资源开发，佤族清戏的报道又逐渐增多，在一些报纸、网站均有不同程度的简介，让人们对其有所了解。我们课题组于2006年1月中旬至3月初两次到腾冲的甘蔗寨进行田野调查，专门采访了佤族清戏的传人李家显和沈家兴，听了老艺人们的演唱，从老艺人那里获得了大量宝贵的第一手资料。通过对资料和相关 　　清末民初期间，是佤族清戏最为繁荣的黄金 时代 ，当时，清戏除在本寨及其他佤族村寨上演外，还被邀至邻近的各民族村寨演出，甚至演出到了接近县城的河顺，深受人们的喜爱。20世纪20年代后渐趋衰微，腾冲抗日战争之后，佤族清戏濒临灭绝之境。 　　解放后，腾冲县人民政府于20世纪50年代初期对 社会 文化、民族文化进行调查时，将佤族清戏列为一正式剧种，记入档案。1983年，县文化馆对佤族清戏作了初步调查，1984年，县文化馆、县花灯团再度组织人员进行调查， 研究 佤族清戏与弋阳腔、青阳腔关系，发掘、整理剧目和唱腔。之后，选了廖美玲、王祖芳、李爱松3个佤族女青年，在文化部门及老艺人辅导下，排演了折子戏《安安送米》，参加了保山地区民族文艺会演，演出获得成功，被授予“珍贵民族剧种”的奖励。1993年，县文化馆人员又到甘蔗寨举办过辅导班，动员了村中数十个佤族青少年学唱清戏，以扩大 影响 ，培养后继人才。其间， 中国 戏曲研究院的专家曾亲临甘蔗寨调查，认为佤族清戏属于珍贵的民族剧种。同时，县文化馆还组织人力对部分剧目进行录音，并整理出《安安送米》和《姜姑刁嫂》的曲谱，以便于 学习 和演唱。佤族清戏就这样逐步走出当地，扬名省内，并被专家学者重视和研究，有些观点也颇有争议和“质疑”。 　　三、表演形式和剧目 　　清戏上演的时间一般在春节期间，节前，村寨中的艺人们便聚集商议，选定剧目，分配角色，由熟知剧本的人负责排练。所选剧目也是多为二至四人的折子戏，其中，表现悲欢离合与神仙故事的剧目最受欢迎。演出从大年初一准备开始到正月十六结束，整个过程如下： 　　大年初一，主要是“贺秋”和“参庙”。“贺秋”是用稻草编扎一个“秋神老爷”，再用两根藤条或绳子像秋千一样把秋神挂于“秋堂”（寨中凉晒稻谷的空地）的大树下，摆放三牲供果，锣鼓齐响，由寨里年长者带头祭祀后，众人轮番荡使秋神，荡得越高意味着一年里生活越顺利，最后将秋神供奉于大树上。“参庙”是到魁阁祭祀，迎接龙灯，并祈求“出灯”到外村寨演唱顺利。 　　正月初二开始在秋堂演唱清戏，俚称作“秋堂唱”，一般均在傍晚时进行。秋堂上摆放一两张装有瓜果点心的桌子，四周用松明火把照明，观众围成灯堂，演员于灯堂中间表演。上演时通常与龙灯、仙灯等一齐演出，先是“耍青龙灯”，青龙灯是用竹片和纸扎制而成，耍时放鞭炮，用红布给龙“挂红”，高声“说吉利”，诸如“老龙耍得喜气生，庆贺宝寨过新春。贺老者年高百寿，贺少者五谷丰登”等等。后是“耍仙灯”，由一个手提一只小菜篮子，里面放有灯笼，身穿鲜艳花衣，腰系围裙的小女孩扮作“引仙姑”，后面紧跟着七个手拿纸扇或手巾，衣着打扮类似的小女孩，围着边舞边唱一些“采花调”之类的民间小调。耍完灯后，清戏便正式演出，一般可演三四折戏，中间夹有耍灯，一折灯，一折戏，典型的“灯夹戏”。 　　正月初三开始“出灯”，到周围十数个村寨“耍青龙灯”和唱清戏，一直要到元宵节才返回。外村寨事先一般会打个招呼或捎个口信进行邀请，清末民初期间，周围村寨几乎形成习俗，每逢过年就在自己村寨里等着看演出。外村寨除负责吃住外，还会在桌上果碟里封点“小礼钱”，多少不定，看各村寨的情况，少则几十元，多则两三百元，到返回本寨时，一般会有一两千元的进帐，这些钱也主要用于寨里的公益。 　　正月十六，要到秋堂“撤秋”，把供奉在大树上的秋神撤下。然后再到魁阁祭祀“辞庙”，“送龙”回宫，在河边烧掉龙灯，顺水冲走，至此清戏演出方告结束。 　　这里我们至少可知两点：一是清戏传入甘蔗寨后，与当地的春社灯火习俗融为一体，有灯有戏，使其既有祀神祈福的含义，又改变了社祭灯节零散单调的状态，呈现富于伸缩，灵活多变的演出形式，更为群众喜爱接受；二是清戏仅在春节期间表演，展示的是人们祈福庆丰，喜气热闹的场面，未有职业戏班，处于纯粹业余化的娱乐状态。故而“佤族清戏是以云南汉族方言为戏曲语言的一种少数民族业余戏曲 艺术 。” 　　清戏的演出形式较为简