李斌权墨舞者的奢侈观.docVIP

李斌权墨舞者的奢侈观 　　作为一个混迹“音乐圈子”里的人，艾军从未想过自己的音乐创作会和书法沾上关系。 “如果没有李老师，我也许还停留在一个玩音乐的阶段，没有真正走进那么深刻的中国传统文化。对于书法也会一直停留在一个浅显的层面上。”光头的艾军戴着顶名贵的鸭舌帽，依然保持着音乐人的洒脱不羁。坐在一边的李斌权一身唐装，微笑着吸着雪茄。他们俩已经有了一种深深的默契。从他们的气场来看，一边是按耐不住的展现自身的欲望和创造热情，一边是大智若愚的超脱俗物的包容和恬静。 　　 　　跟往事干杯 　　 　　李斌权是山西吕梁人，早年间，受家庭的影响，喜好书法，习学不缀。后来，他下海经商，凭借着所学的建筑设计专业，成为了一个非常成功的商人。但是，内心对笔墨的痴迷总让他牵肠挂肚。“最后我发现，想做好其中的任何一件事，都必须有所割舍，只有放下这个，才能拿起那个。”李斌权的话语飘舞在雪茄的烟雾中，他的面容平静，讲的却是人生中最迷茫白勺一段经历。“那段时间真的是非常痛苦，告别过去的生意，意味着和自己原来的圈子说再见。因为那是完全不同的两个环境。”从1999年开始，李斌权收拾了，心情，和自己的过去说了“拜拜”。 　　写书法的人很多，成为大师的寥寥无几。谦逊的李斌权从未想过要自立门派超越前人。他只是在自然的学习中，逐步发现了音乐和书法之间的必然联系。 “古人说琴棋书画不是偶然的，所有的艺术门类都有相通的地方。我现在做的‘音乐书法艺术‘，从某种程度上来说，也是一种回归。”房间里有静静的水流过的声音，青花大缸里，鱼儿们游得欢畅。 　　李斌权书法艺术的的确确是一门海纳百川的艺术形式。有人说，李斌权所做的不仅仅是“创作”，而且是历史性的“创造”――李斌权和他的团队大胆地将交响乐。弦乐、中国古乐与其创作相结合，奏响了中国音乐界的豪迈乐章。前不久，由齐秦、齐豫、韩磊、周晓鸥与书法家李斌权合力推出“音乐书法”合辑。这是一张会聚了众多华语乐坛顶尖制作人、音乐人的艺术之作。 　　作为这件作品的创作者，李斌权将书法的行云流水、旋律的悠扬高亢完美地展现。这自然成了这个艺术作品独特的气质和意义。“为了将传统文化中的精髓发扬光大，前辈曾设计过许多方式和可能。这其中，将传统文化通过新兴的流行文化平台推出，已渐成为一种主流与时尚。但具体如伺融入世界艺术海洋、以怎样的形式进入则是一门大学问。”李斌权经历了浴火重生的历练，在音乐和书法中找到了人生的归宿。 　　 　　狂热的“奢侈品控” 　　 　　多年独特的挥毫习惯，使得李斌权养成了一手托着墨池、一手挥洒墨书的独特身段。随着音乐，他会进入到物我两忘白勺入定状态，写到转折处，他会踢一脚转轮，让长卷恰好转到空白处。俯仰纵横之间，他好像在舞蹈。这也让他有了“墨侠”、“墨舞者”等称谓。这样大幅度的动作，手里却不会有星星点点的墨迹洒出来，“李老师”的功夫可见一斑。 　　“我的衣服都是定制的，料子、裁剪全是上乘的，穿着当然要爱惜一点。”李斌权笑称，自己是因为怕脏了贵重的衣服，才练就了这一手运转乾坤的绝活。私下里，李斌权毫不掩饰自己是个“极度追求奢侈的人”。但这样的追求往往是从道法自然的角度去实施的，看他办公室里的陈设，确是让人有种“于无声处听惊雷”的感觉。 　　在2010年英国巴克利财富透视报告中，提到了中国富人对财富和奢侈品的看法：富有的中国人希望从外表上给外界一个简单而又清晰的印象。即：他们是有钱人。所以在中国富人眼中(甚至是在很多人眼中)，穿名牌服装、开名牌车、带名牌表、挎名牌包、抽名牌烟、喝名牌酒就会告诉世人其社会地位有多高。 　　李斌权对此很不以为然。在他看来，感受商品无形的精神价值更加重要。坐头等舱可以让人感受到清静、利于思考：吸雪茄是一种放松身心的方式：红酒是调和血管和神经的催化剂；最奢侈的还是音乐，从巴赫到柴科夫斯基，让人流泪。让人欢笑。“其实，我身边的大多数人在奢侈品的消费上还是感性的，他们希望透过一件可以用感官触摸的物品，享受这件物品所代表的某种生活方式。而这种精神享受，是需要付出昂贵代价的。对于奢侈品而言，这种无形的精神享受远远高于其有形的物质本身。因为有形的可以百般挑剔，而无形的存在于想象中，总是完美的。”李斌权的解释似乎又把人带入了书法和音乐的哲学境界。“为什么不呢?在我看来奢侈品和书法、音乐一样，从来都不只是用来满足人类基本需求的。” 　　有时，奢侈品上凝聚的奢侈精神才是其最昂贵的价值，对于价值的追逐才会真正体现生活的品质。每个月，李斌权花在购买纸墨上的花费就十分不菲。而平时往来于中国的大江南北，去路演“音乐书法”，李斌权投入到这项事业上的资金更是“靡费”。但他觉得这些很值得，对此，他举了个生动的例子：“有个诗人说得好，奢侈品是必需品，特别是当把它送给心爱的女人时，你就把灵魂的一部分交给了她