试论梁代宫体诗的艺术特色.docVIP

试论梁代宫体诗的艺术特色 　　【摘要】宫休诗历来被指为淫艳色情文学的代名词,受到的都是人们的诟病和指责。但随着人们思想的逐渐开明和解放,对宫体诗尤其是梁代宫体诗的认识和评价也越来越趋于理性和客观。基于对梁代宫体诗的肯定,本文将对其创作过程中尤为重视的唯美、言情方面的艺术特色的进行具体的分析和论述。 　　【关键词】梁代;宫体诗;唯美;言情;娱乐 　　 　　学界一般认为:宫体诗是发端于南朝齐代,兴盛于梁陈时期,甚至延续到隋及初唐的一种专以宫廷生活为主要描写对象的诗歌流派。其最显著的文学特征就是‘艳’――艳物、艳事、艳情、艳辞。因此,宫体诗常常被人们理所当然地称之为“艳诗”并将其作为淫糜颓废诗歌的典型,打入万劫不复的深渊,其“诗歌中的糟粕”的大帽,“色情文学”的黑锅,一背就是千年!20世纪,随着人们思想的开放和认知的逐渐趋于理性,被“黑”、“黄”色外衣包裹下的梁代宫体诗独特而突出艺术魅力逐渐得到了客观公允的认识和评价。 　　(一)“唯美” 的宫体诗 　　宫体诗历来被称为“艳情诗”。“艳”,是宫体诗最显著的艺术特征,因此,人(或物)不艳不足以入题,辞不丽不足以成句,描写的对象首先要美妙绝伦,采用的辞藻也要流光溢彩。从非传统的角度来理解,我们可以这样认为:对美的追求和展现便是宫体诗最明显的艺术表现和艺术追求。而且,若先抛开传统道德教化不论,光从文学审美这一简单的层面来看,宫体诗的确算得上是实实在在的“美”的创造。这种“美”的创造包括多个层面的内容,如人物美、色彩美、词藻美、韵律美等方面。 　　与以往只注重对文学作品中人物形象作粗略、朦胧甚至笼统地描写的文学传统(如“手如柔夷,肤如凝脂”的庄姜、飘渺神逸的“山鬼”等)不同,宫体诗的主要创作追求却是偏重于“形似”,即不吝于笔墨地对其关注的人、物进行客观、细腻、逼真的描写和再现。其实,文学创作的手段原本就多种多样,能做到内容的深刻与形式的完美臻于统一固然是好,但百花齐放的文学创作思路才是文学最大的艺术特色所在。对于跳出了传统人物刻画思路的宫体诗,其最突出的艺术成就就是将唯美化形式放到了文学创作的第一位,将过去人们不屑于细致刻画的“神女”之美具化为现实生活中可知可感的女性之美,试看历来被指为宫体诗之典范的萧纲的《咏内人昼眠》: 　　北窗聊就枕,南檐日未斜。攀钩落绮障,插捩举琵琶。梦笑开娇靥,眠鬟压落花。簟文生玉腕,香汉浸红纱。夫婿恒相伴,莫误是娼家! 　　此诗采用写实的手法细致入微地再现了自己娇妻昼眠时的美丽睡姿:从华丽而细致的场景描写到对美人睡姿(如“梦笑”与“娇靥”“眠鬟”与“落花”“簟文”与“玉腕”“香汉”与“红纱”)的每一个细节的刻画,活脱脱地都为我们描绘出一幅真实传神而又极具静态写生之美的宫妃春睡图。此不禁使人联想到《红楼梦》中史湘云醉卧芙蓉花下的美景,让人觉得美得动心的同时又加深了对美的印象。虽说过于细腻繁复的描摹多了些人工雕饰的痕迹,但其细致入微的艺术再现手法,也将画面定格在了这最美的一刻。 　　宫体诗除了善于对女性美作静态的写生之外,对女性动态美的刻画同样精到细致、形象生动。宫体诗人们能用他们那支生花的妙笔,像电影镜头一样将美人们最具美感和动感的动作过程全部收录笔下。一位位身轻体盈、娇艳动人的佳丽们千娇百媚的迷人姿态霎时就浮现在我们面前。这一类型的诗在宫体诗作品中所占的比例还相当可观,从某种程度上也说明了宫体诗人们在创作时的选择取向,试看萧纲的《咏舞》: 　　戚里多妖丽,重聘蔑燕余。逐节工新舞,娇态似凌虚。纳花承褶概,垂翠逐??舒。扇开衫影乱,巾度履行疏。徒劳交甫忆,自有专城居。 　　诗写一群美艳女子共舞时的美姿美态,首二句突出女子们的美艳绝伦,后六句是对舞姿舞态的摹写:一群如花似月的美人儿正在投入地排练着新创的歌舞,娇媚的容颜迷荡动人,轻曼的舞步飘飘欲醉。在诗人眼中,这些才貌俱佳的美女,色艺双全的丽人,其美已经是一种艳美,其丽几乎成为一种妖丽,都是值得人们去做永恒记录的,于是美人的那些个细微精致的舞蹈动作,都被诗人用简短精炼的文字作了最美的描写,并且诗人还毫不避忌地对他们的美色和美态投去了最为殷切和诚恳的目光,除了欣赏之外,更多了一份崇拜之情。 　　因此,从文学史的意义上来说,宫体诗人笔下的那些窈窕美女再也不是《诗经》、《楚辞》中那些背负了太多女子良好美德的形象代言人。诗人们心里清楚,对于那些作为纯粹的审美客体存活在他们笔下的美人们,他们所要做的仅仅就是将这种美真实而客观地展现出来,不在乎内容,不在乎立意,创作的唯一动因就是因为有美,所以要把美展现出来。这就是女人,而且是美女人为什么总是能成为宫体诗中长咏不衰的主角儿的原因所在。而这也成了宫体诗最大艺术价值和超越。 　　其次,宫体诗在女性美的刻画上不可忽视的一种表现方法就是色彩的巧妙搭配,可以说,对色