试论壮族民歌的“意”、“境”之美.docVIP

试论壮族民歌的“意”、“境”之美 　　摘要：壮族民歌有着独特的“意”、“境”之美，它表现了一种与生命审美意识有着深刻的内在关联的民族意识，表现了一种声画自然和谐合一的“真境”，以及超越感性生命甚至超越音乐本身的“逸境”。 　　关键词：壮族民歌；民族意识；生命审美意识；真境；逸境 　　中图分类号：J642．2l“218” 　　文献标识码：A 　　 　　作为壮族音乐的一个分支的壮族民歌，是中华民族这个文化多元性的社会结构中，长期扎根于本民族民间文苑土壤里的一支奇葩。它不仅语言独特，而且在思想内涵、音乐结构、表现形式和艺术风格上，也具有鲜明的民族特色。无论是传唱民族史诗，记录和反映壮族的成长和衰退、流动和停驻、冲突和消释、快乐和痛苦、失败和成功的“长歌”。还是抒写一事、一情、一景的“排歌”、“散歌”，都呈现出一种独特的“意”、“境”之美。它不仅具有与生命审美意识有着深刻的内在关联的鲜明民族意识，而且具有朴实自然地反映本民族的民族意识特别是本民族对大自然的钟爱的声画自然和谐合一的“真境”，以及超越感性生命甚至超越音乐本身的“逸境”。 　　 　　一、壮族民歌中的民族意识 　　 　　民族意识是一个民族的所有成员对自己民族的属性和特点的觉悟和认识的总和，它包含着对本民族的历史命运和生存发展需要的理解，更体现着自觉维护和积极发展本民族利益、本民族语言和本民族的经济、文化艺术、风俗习惯的特色以求独秀于世界民族之林的精神追求。 　　应该承认，壮族民族中的民族意识，表现得最突出的是壮族的生存发展意识和抗争意识。典型的代表是传唱壮族创世史诗《布洛陀》的长歌和传唱“歌仙”刘三姐的各体民歌。对此，人们已多有论列。我想多说几句的是壮族民歌与生命审美意识的内在关联，这种内在关联，我们可以从壮族人民利用民歌表现生命活动的积极、强烈程度和表现方式方法之多样得到证明。下面我们就通过一些大家熟知的现象对这种内在关联作一些简单的辨析： 　　首先，正如大家所知道的，壮族地区的人们，世世代代从小就喜欢听民歌、学唱民歌。对此，人们不是简单地把它说成是一种民族“天性”，就是简单地把它说成是一种“风俗”。其实，这是一种民族生命审美意识的曲折表现。换言之，壮族人民大众之所以喜欢听民歌、学唱民歌，不仅是因为他们希望从传唱本民族的创世史诗《布洛陀》的长歌或对歌中，从传唱“歌仙”刘三姐的各体民歌中了解本民族的生存、发展、创造史，学习和体验本民族的祖先布洛陀这位“无事不知晓的老人”和“歌仙”刘三姐的斗争意志和生存智慧，而且是因为他们觉得学唱民歌、会唱民歌本身就是一种把自己的生命活动当作审美对象的活动，它体现的是一种善于体验生存意志和情感，善于享受生命快乐的一种智慧。正因为这样，他们才以学唱民歌、会唱民歌为荣，以学唱民歌、会唱民歌为美。 　　其次，壮族人民大众不仅把民歌作为个别男女之间谈情说爱、谈婚论嫁的特殊工具和手段，而且把男女对歌的形式公开化、集体化、规模化、合法化、持久化、狂欢化，使男女对歌成为一种比物质交换、商品贸易的“圩期”更盛大、更隆重得多的歌圩、歌节，这也不是单从伦理学的角度就能作出透彻解释的；相反，它是对一般的伦理规范和交往行为理论的超越，其目的是使歌圩、歌节成为壮族人民大众直接体验、演绎和表现生命的自由形式和广阔天地，使它成为一种追求生命自由的审美境界。这个问题涉及到对巴赫金“狂欢化”理论特别是其中的民俗文化理论和“广场概念”的批判性理解，这里暂且不论。 　　第三，壮族民歌中，无论是“夜歌”、“日歌”、“嘹歌”还是“贼歌”，无不涉及情爱婚嫁、人情世故。而唱歌的人，又无论男女，都没有年龄限制，不仅年青人喜欢对歌，中年人也喜欢对歌，有些歌手成为当地的“歌王”、“歌后”以后，虽已步入老年，仍然把对歌当成一种“过瘾”的乐事。广西田阳有个名叫黄达佳的“歌王”，虽然当上了县里一个建筑公司的经理，年岁也大了。不得不把传唱包括《布洛陀》古歌在内的传唱民歌的任务交给他已经40多岁的侄子，但有时一到周末他还是要去对歌，有时甚至对到天亮。之所以这样，是因为他觉得民歌里“有很多充满人情的东西”，唱歌“是一种极大的享受”。他这种生命审美意识就像一首山歌所唱的：“柴火不晒最难烧，人不唱歌容易老，酸甜苦辣任君唱，万般忧愁随风飘”。由此可见，在壮族民歌活动中，无论是民歌还是歌者，都把人情、人性上升到了生命本体美的高度。 　　第四，壮族民歌中的男女对歌，具有明确而严格的程式，有见面歌、重逢歌、邀请歌、赞美歌、相思歌、结交歌、送别歌，对歌的人可以根据特定的情景和主客观需要加以选择、排列或随编随唱，以充分表达自己的生命意志和审美情思。 　　第五，在壮族的对歌活动中，人们往往要把优胜者推举为“歌王”、“歌后”，作为人们为追求生命自由而歌唱的榜样，并通过他们教歌、传歌来强化人们的民