室内设计艺术赏析.pptVIP

不难看出此作品属于中西混合风格，风体在于缺少主线，元素太多，没有共鸣。空间四面都过于强调，做的比较满。材质色彩的多变，使人在其中的视觉变得没有落脚点，分不清主次关系。另一点，左边圆形光柱工业金属味太浓，与设计格调不相谐调，反之地面无法压住层次，变得无力暗淡。室内看似简单刻画出中西风格的一些原型，却并未得到融合。其实意境和文化的融合才是空间设计的核心。手法点到为止，懂得取舍，在大调子的前提下画龙点睛之笔才可以极好的表现出来。 此处是一个位于上海的中西结合高级餐厅，整体以深色基调为背景，入口大门的中国红与右面整墙亮光石材尤为突出，对比与层次不言而喻。用餐区部分也是相互辉映。 此作品色调比较多样，因而四周引用大块色系材质（木饰面壁炉和天花，白色垂帘和墙面）来平衡中间餐椅饰物等点缀之调，整体既不凌乱，同时也散发活跃的就餐感受。 c：善用空间为设计师的基本原则，玄关侧设置一鞋柜，如非必要时，波浪形木制屏墙侧关上，构成装饰的美化效果。  后现代主义的室内设计特点：  一、一反现代主义“少就是多”的观点 　二、设计时运用传统的室内构件通过新的手法加以组合，另一种是将传统建筑构件或室内构件与新的构件混合、叠加，最终求得设计语言的双重译码和含混的特点。 三、在室内大胆地运用图案装饰和色彩。 四、在设计构图时往往采用夸张、变形、断裂、折射、错位、扭曲、叠加、矛盾共处等手法，由于构图自由度大，较难把握其艺术效果。 五、室内设置的家具、陈设艺术品往往被突出其象征隐喻意义  四、新现代主义设计neo-modernism 虽然有很多设计师在七十年代认为现代主义已经穷途末路了，因而必须用各种不同类型的历史与装饰风格休正，从而引发后现代主义运动，但是，有一些设计师却依然坚持不懈的发展现代主义的传统，完全依照现代主义的基本语言设计.他们根据具体情况加入了新的简单形式的象征意义。虽人数不多，但影响很大。贝聿铭便是杰出的代表，如香港中银，没有繁琐的装饰，结构与细节都遵循功能，理性，新的建筑结构，但赋予象征性意义。卢浮宫金字塔，结构本身不仅是功能的需要，还有象征历史与文明。他改变了一成不变的方玻璃盒子，并延续和赋予建筑以新的内涵。 五、解构主义 解构主义是本世纪60年代，以法国哲学家J.德里达为代表所提出的哲学观念，是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判，建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度，强调不受历史文化和传统理性的约束，是一种貌似结构构成解体，突破传统形式构图，用材粗放的流派。以彼德,埃森曼和弗兰克.盖里以及屈米等为代表,丹尼尔.里博斯金的犹太人博物馆和盖里的古根海母博物馆是其代表.  解构的设计手法似乎非常符合中国风水学的“化煞”的原理,即所谓的锐角相冲而必须以圆弧的形式和物体化解！当然对于传统神秘科学的理论我不会去作过多的描述。 在哈迪德的设计当中，特殊的塑性的材料成为装饰的主材。材料更加简化、单一省去了庞杂的选材环节！这是我感想最深的，现代装饰材料多而杂，业主往往无从下手，设计顾问总是推荐新的价格昂贵的材料给甲方，往往造成了“炫目的堆砌”！ 六、自然风格 自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。 此外，也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”，也称“灰色派”。  七、混合型风格 近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。  一、传统风格 传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如