上一堂怦然心动的编辑方法学.doc

上一堂怦然心动的编辑方法学 　　什么杂志可以引领潮流40年，还成为许多品味人士的生活指南？睽违已久，日本经典杂志出版社“Magazine House”旗下的《POPEYE》与《Premium》，两刊总编辑――木下孝浩与芝崎信明也特地来分享心得。而本次中台湾杂志《购物设计》也特别请总编辑李惠贞与两位总编辑对谈，听他们如何分享编辑人生与对纸本杂志的热情 李惠贞（以下简称李）：请问木下总编，在目前数位盛行的时代，杂志的定义对您来说，现今跟以往有无不同？ 木下孝浩（以下简称木下）：对我来说，杂志的存在是可以在坐电车时、或在家轻松阅读消磨时间的东西，在这过程中若能发现一、两篇我有共鸣的文章，就可以说是好杂志。不过，目前虽然这么认为，但也许之后出现更数字化的东西，我对杂志的看法可能也有所改变 李：所以可以这么说，POPEYE也是从“人”开始产生有趣的想法，或作为题目核心基础的杂志，我觉得这样的发想很棒。另外也想问，是否会有从一个有趣、有魅力的人开始，延伸发想成题目的情形呢？ 木下：会视情况而定，以目前定案的题目来说，8月是爵士乐和落语、九月做时尚特辑、10月则是运动特辑、11月是当代艺术，12月则是与女性有关的约会题目。由于《POPEYE》是月刊形式，我会在发行当月的时间点在脑中建立数据库，储存与培养灵感。灵感来源多来自生活小事，例如爵士乐特辑，就是当我某天进去一间店，刚好店家在放爵士乐，让我思考“对现代的年轻男孩来说，爵士乐是什么样的存在呢？”回公司后，便询问年轻男编辑或工读生对爵士乐的看法，在这样的互动中，让我萌生制作此特辑的想法。其实生活中所遇到的人事物，都会成为灵感的养分来源 李：在思考题目时，总编会把销量放在心上吗？ 木下：虽然我会拿自己的兴趣当参考，但《POPEYE》是本给20到40岁男女阅读的杂志，我还是想制作一本在人生中最闪闪发亮的十几岁阶段，能对他们产生特别影响的刊物。我当初也是在十几岁时，读到当时的《POPEYE》，形成很重要的影响。对我来说杂志取决的基准，还是在读者是否感兴趣。至于销量，当然也会在意，希望卖得好，拉到广告客户，但不能太在意这些事情。我觉得只要用心把特辑做好，最后自然会影响杂志的销量 李：接着想问一个大问题，由于纸本是深度阅读，加上网络兴起，纸本也有越渐式微感，总编辑觉得纸本杂志存在的意义？ 木下：其实，我对纸本数字化并未有太大的危机感；以前有报纸，后来出现电视，当时大家焦虑报纸是否会消失，但并没有；接着网络诞生，大家也没有因此不看电视。随着时代变迁，媒体也会产生变化，现在也许大家会不安，但无需太大惊小怪，好东西自然会留下来。对我而言，这只是在过多的情报当中，留存人们真正值得阅读的东西。所以我认为不需太担心纸本会从此消失，我也是秉持这样的理念在从事出版工作 最近我去参加了纽约、洛杉矶与东京的书展，发现当中有很多年轻人，专注翻阅著书或摄影集，我对这样的盛况感到好奇，也觉得这是个机会，因此明年想企划有关“书”的专题。虽然目前出版业状况不太好，但我觉得只要做出有趣的读物，还是很有机会的！所以不需要对这样的事感到悲观 李：想先请问芝崎总编，身为接任一本女性杂志的男性总编辑，如何克服这个过程？ 芝崎信明（以下简称芝崎）：自己从来没想过要做女性杂志，过去的几十年也只做过男性杂志，完全是无预期接下公司授命的任务。但正因为我是女性杂志新手，反而能激荡出更多新火花，以正面积极态度迎接挑战，做出这本杂志 李：当您经手一个新任务，要重新定调一本杂志，您会先确定哪些元素，并如何着手？ 芝崎：虽然当初公司希望我为《Premium》改版，但他们告诉我，只要保留部分，其他可按照我的想法来做。所以与其说改版，倒不如说是重新创一本杂志。制作新杂志至少要花一年时间，但一年实在太长，做好之后或许整个社会脉动都已和一年前预想的不同，因此公司只给我三个月。至于说到从什么阶段开始，我会先是标志，再来是封面；先把杂志整体的型态、样式定下来，再去思考商业模式。封面设计分为上下两部分，上半部标题部份用雾页码，下半部则用亮页码，象是照片镶嵌在封面上。另外我也会反复思考，要如何呈现才会让读者感到有魅力 李：您之前提过，希望这是本给所有女性阅读的杂志，但这在行销上有点反其道而行；打破年龄层设定，读者样貌就会模糊。这样总编辑如何掌握读者想要的？如何发想主题？ 芝崎：日本做杂志的商业策略，大多把读者进行细分：比如设定“40几岁、有小孩的专职主妇”，甚至更细分到“一个28岁、爱去南青山购物，拥有精品的女子”但其实我身边很多人不想被区分，因此我意识到“厌恶被主导、定型的人应该也很多”，并以这种立场去设定。至于构想主题，我会想象这群人应该会有什么样的特定喜好，非关年龄、工作或家庭身份。也会去听身