叶锦添觉得,立体的世界正在平面化,他想用艺术保留过去的记忆.pdfVIP

叶叶锦锦添添觉觉得得，，立立体体的的世世界界正正在在平平面面化化，，他他想想用用艺艺术术保保留留过过去去 的的记记忆忆 过去三年里，叶锦添带 Lili，在世界各处游走。 Lili 是个装置人偶，诞生于 2008 年，在 2013 年叶锦添的北京展览 《梦·渡·间》上， 第一次和大众见面，她一头长发，戴 墨镜，身材姣好，看上去就是个十七八岁的女 孩。那是叶锦添眼里，人一生最好的时光。 在法国巴黎的 Lili 2016 年 9 月 22 日，十六七岁的 Lili 和叶锦添一起来上海参加他的个展“叶锦添：流 形”。“流形”是个抽象词，来自《易经》，意思是赋予形体，在叶锦添这里，赋予形体 的是记忆，是历史与现实的幻觉。 展览里不仅有大家熟悉的叶锦添作品，譬如 《卧虎藏龙》里的服装——他也是凭借这 部电影，获得了奥斯卡最佳艺术指导奖——也有一个大众并不熟悉的叶锦添风格雕 塑、影像与装置。 而这个不熟悉的叶锦添，写了 《叶锦添的创意美学 : 流形》。这本书讲了叶锦添自己 的经历，也讲了与自身经历相关的感悟和思考。11 月 28 日，在爱琴海单向空间里， 他和陈冠中一起，和读者做了分享。 叶锦添承认自己的书很难读，因为他“看到很多东西都不能说出来，我会有一种很奇 怪的方法把它记下来”，而这些东西往往是没有组织的，因为一旦有了组织，有了秩 序，反而会失去其自身。所以， 《叶锦添的创意美学 : 流形》很像呓语，“一直在跳来 跳去”。 在采访中，叶锦添告诉 《好奇心日报 （）》，过去与现在不同，过去 是一个立体的时代，而如今则是一个平面的时代。在立体的时代里，人们的生命源于 记忆和经验，而这些记忆和经验来自于切实发生过的事情，“譬如你说你去过罗马， 那么你必须真的去过罗马，才会有相应的记忆”，但如今，全球化和数字时代，却将 整个世界拉平了，人们不需要实际的经验也能获得记忆，获得对事物的认知。正如本 雅明所说，机械复制的时代，艺术品失去了“即时即地”的特性，失去了光晕，不过这 也让艺术品解放出来，从而让艺术生产可以走向大众。 在立体与平面之间，叶锦添有些犹疑。他说自己试图表达一种立体的记忆，但希望通 过平面的手段表现出来，也就是将立体投影到平面之上，能传递给更多人，存续更长 的时间。也正是因为叶锦添这样的尝试，使得 《叶锦添的创意美学 : 流形》与他的艺 术作品一样，充满了繁复的细节和不合情理的逻辑，它们共同组成了书中那未经组织 的原始的信息流。 《新版红楼梦》 分享会上，陈冠中将叶锦添的美学风格与当下正在流行的“极繁主义”做了比较，称他 们之间有某种“家族相似性”。 陈冠中总结了极繁主义小说的九个特征，以此来接近叶锦添的美学风格。极繁主义小 说作者的作品通常有多产、百科全书式、类型混合、符号互动、风格多样、跨现代、 全知叙述七个特征，而这类作品会给让读者情感亢奋、认知失调。 叶锦添则将自己的美学概括为新东方主义。他是香港人，而香港那“东方维多利亚”的 外号，恰恰说明了其东西方交汇的特征。叶锦添的新东方主义，想接续起传统文化， 与西方艺术结合，重新连接古代和未来，他说：“没有古代是没有办法有未来的，未 来从现实主义搞根本搞不起来。” “东方主义”原本来自萨义德的 《东方学》，这里的东方与中国无关，指的是中东地 区，“东方主义”是西方世界抱 十八、十九世纪的欧洲帝国主义态度来理解东方世 界，对东方文化及人文带有偏见。叶锦添的“新东方主义”却刻意避开了当下可能的政 治环境，他说自己的美学是面向未来的，而不会因为具体的政治环境调整。 叶锦添的谈话里，时时刻刻表达 对全球化的忧虑。他觉得全球化让世界变成一个平 面，商业标准成了衡量一切的准则，个体经验被压缩、消解，很多艺术也失去了自己 的根基。 他想寻找这一个根基，但他并不认为自己是复古，之前他说：“其实已经没有所谓‘在 复古中创新’的事了，现今全球文化都能透过互联网流通，所以美学已经没有国籍上的 定义。东方美学是需要沉淀的，新人应该努力寻找东方美学千年文化的源头，这无关 乎手法或者材质，或是语汇表现，又或是符号再造等，唯有努力去追寻这些源头，才 能找到新的东方美学文化。中国元素和西方现代在我的作品中是没有冲突的，借用西 方文化表现东方文化绝对可行，把东方文化孤立起来是很不聪明的。” 混乱的年代里，诗人何为？叶锦添并不打算回答这样的话题，他打算只做自己，要面 向传统，面向未来，离开当下的时代。于