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浅谈锡剧艺术的困境与出路.doc
浅谈锡剧艺术的困境与出路
摘要:锡剧又称常锡文戏、常锡剧等,到今已有一百多年的历史。但是锡剧也和其他剧种一样在当代面临同样的境遇。找出其存在的发展问题,提出解决策略是当下应该首先思考的问题。
关键词:锡剧;起源;发展
锡剧又称常锡文戏、常锡剧等,它起源于江苏南部的常州,无锡一带,距今已有一百多年的历史,与说唱音乐、民歌小调有很大的渊源,与黄梅戏、京剧以及杨、越、沪剧有着密切的关系。毋庸置疑,锡剧和其他剧种一样在当代面临同样的境遇。显然,充分认识锡剧的艺术价值,找出其存在发展问题,提出解决策略是当下应该首先思考的问题。
一、面临的问题
1.语言问题
锡剧是无锡地方戏,所以用的是无锡方言,这是它的地方特色所在,但同样也是它的局限所在。无锡方言很难懂,我在常州生活了二十几年,按道理常州,无锡都是用的吴方言,应该能听懂并运用月生活,但是无锡方言仍然有相当一部分听不懂,一般演出中,唱词部分借助字幕都能听懂,但念白部分就只能靠猜测了,慢一点的时候倒能听懂,快的时候就够呛了。锡剧的音调很美,彬彬腔非常动听,但这种语言上的障碍决定锡剧只能在苏锡常一带流行,而走不向全国。能否用普通话演唱锡剧?或者用保留部分无锡方言特色的普通话?这方面黄梅戏和越剧有成功的例子,荧幕上的黄梅戏如《天仙配》《女附马》却比较好懂,因为它们只是普通话里夹杂了部分安庆方言。黄梅戏发展到以马兰、黄新德为代表的第二代、以韩再芬为代表的第三代,在一些影视作品如《龙女》《家春秋》《遥指杏花村》《画魂》等中基本上都用普通话演唱了。越剧在进军上海时,也增加了许多普通话成份。
2.彬彬腔的“阴影”
由王彬彬先生创造的“彬彬腔”几乎成了锡剧的代名词,这也正是锡剧的最大魅力所在。但王彬彬先生之后,并没有出现第二种风格完全不同的流派,小王彬彬也好,周东亮也好,他们只是完整地继承了王彬彬先生的衣钵,并没有明显的突破,所以说他们都是活在王彬彬先生巨大的“阴影”里,彬彬腔对他们来说,是一座无法逾越的高山。
3.锡剧没有出现真正意义上的第二代
锡剧继王彬彬这一代之后,虽然也涌现出了小王彬彬、周东亮这样一批优秀的演员,他们的唱腔表演都可圈可点,但他们所做的依旧是“炒冷饭”,对于第一代只有继承没有创新,没有推出影响深远的新剧目,尤其是能影响都市年轻人的作品,从而从主流社会的视线中淡出,逐渐滑向农村,演出的剧目仍然是老剧目,观众仍是一些老头老太太为主。
4.从城市剧场退至农村广场
从农村广场撂地演出而发展起来的锡剧,从剧场退至广场,从城市退至农村似乎看来没有什么值得大惊小怪,有人把这种倒退称作回归而叫好!这个涉及锡剧历史发展的问题,究竟得失如何?是对是错?是好是坏?就现实而言,这个倒退或叫回归涉及的问题是多方面的,有着剧团与剧场分配关系问题、剧团与剧场管理体制是否合理问题等,但城市的锡剧观众在流失或者叫消失确实是个不争的事实。仅拿江苏省锡剧团为例,如果不是参加什么会演或者什么纪念演出,在南京这么个大都市几乎看不到他们的演出踪影。而听到的是到什么县的庙会,什么节场的演出,说白了就是到农村的广场演出。
城市的锡剧观众流失和老化是剧团演出从城市退至农村的一个根本原因。这当然和剧团演出形式陈旧老套、单调,演出技艺水准不高是密不可分的。与城市观众,特别是与年轻观众的审美情趣、欣赏习惯改变的矛盾有着直接关联。
5.从事锡剧发展事业的艺术团体面临举步维艰的处境
(1)剧团体制改革的困惑
中国的文艺团体素有“宣传队伍”与“文化经营企业”双重属性,剧团过去的体制为“事业单位”,工资、费用由财政支付,形同机关,旱涝保收。体制改革后,省文化厅成立了演艺集团,领导省属文艺团体,省锡等文艺团体一下子改成了“企业单位”。剧团从“事业单位”变为“企业单位”后剧团的演职人员在发展空间上受到很大的限制,于是很多艺术处于成熟时期的演员为了将来自己未来的“保险”与编制不变,要么提前退休,要么离团“争取”去戏校任教,艺术队伍离开了正常更替的轨道。
(2)剧团市场定位的问题
文艺团体各有其独特的运作规律,以工厂企业通过合并做大为集团公司的模式,来搞文艺母子集团公司,市场地位很不确切。集团与剧团名为企业,实际上、自负盈亏、自主开发、独立核算等作为企业的“诸要素”都不存在。剧团每年以完成演出场次指标为任务,从集团取得经费补贴。而集团的主要经费来源也不可能来自剧团的上缴,充其量都是些个“伪企业”。美国的“大都会”文化演出团体没有政府的演出指标,更没有替政府做宣传的义务,每年尚且可以从政府取得一定比例的经费,这个投入跟政府造高速公路一样,是国家、民族文化的延续和建设的必需。何必要违背文化事业的属性和规律也去赶“企业化”的时髦呢?几年过去了,
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