《水浒传》人物数字化设计.docVIP

摘要：长篇小说名著《水浒传》既是具有相当高的文学水准的文艺作品，又是在民间广为流传的通俗故事，而且现代在影视、游戏等文化娱乐方面对小说《水浒传》的改编也是层出不穷，本文以3D技术为基础，探讨了小说《水浒传》的人物设计，希望能通过这种形式来探索传承和振兴民族文化的新途径。 Famous novel Water Margin is both a very high literary standards of literary and artistic works, and is widely circulated in the popular folk tale, but modern in film, television, games and other cultural and recreational aspects of the novel Water Margin adaptation is endless, in this paper, 3D technology, discusses the novel Water Margin, the character design and we hope that this form to explore new ways to revitalize the national heritage and culture. 关键词：水浒传、史进、3D、设计 前言 《水浒传》题材的相关艺术作品现状。 作为四大名著之一的《水浒传》，在国内外文学史上都具有重要的地位，它的独特之处更是刻画了108位性格各异、栩栩如生的人物形象。从《水浒传》诞生至今，已经有众多其他艺术形式来表现其内容，如评书（图①）、戏曲（图②）、影视、漫画、游戏等。据笔者调查研究相关资料，在国内，最原始的表达方式有国画方面有国画大师戴敦邦的作品《水浒108将》图谱（图③）；连环画漫画有上海人民美术出版社的《水浒传》连环画二十六本。根据小说《水浒传》改编的影视作品有大陆拍摄的电视剧两部（图④⑤）、香港的录像带版本水浒题材作品一部（图⑥）；甚至发展到后期，游戏有二维的大富翁类的游戏《爆笑水浒》（图⑨）等。这是国内的情况。而在国外，有日本的画师正子公也的《百花水浒传》画集（图⑧），日本漫画家横山光辉的长篇漫画《水浒传》（图⑦）。 然而《水浒传》在3D数字化方面的相关作品则基本为零，业界尚未出现3D形式的以《水浒传》为内容的艺术作品。而同为四大名著的《三国演义》则呈现出一幅百花盛开的局面，尤其是日本的光荣公司，仅以《三国演义》为题材的游戏就有几十款,同为四大名著却相去甚远，让人不禁唏嘘。所以《水浒传》在3D数字艺术方面，还存在这较大的创作空间。 3D数字艺术风格特点 3D数字艺术始于20世纪70年代，兴盛于90年代至今。由3D技术制作的电影、游戏始终占据着娱乐市场的主要地位，并逐年呈上升之势。3D数字艺术同时具备影视和绘画两个方面的特点，既可以和实拍结合，将其质感表现刻画的比较真实；又可以将角色的个性特征夸张，进行艺术化加工。正是介于二者之间，所以其表现形式才更为多样、奔放，因此，用3D数字艺术表现的文艺作品才更具有艺术感染力和视觉冲击力，更容易为大众接受和欢迎。 3D数字艺术的传播优势对传承《水浒传》等民族文化的意义 3D数字化的角色，既可以作为静帧的插画，又可以为下一步制作数字CG（Computer Graphic计算机图画）电影、电视、游戏提供三维角色。相对于传统媒介，电影、电视和游戏等艺术形式则具备更快的传播速度和更广泛的影响范围，尤其是交互媒体的出现和发展，使信息传播达到了一个爆炸式的速度，将《水浒传》等文学作品3D数字化，可以更好的起到传承民族文化和丰富人民大众精神生活的效果。 《水浒传》故事取材于民间，是人民群众宝贵的精神财富，具有很高的文学价值，又因其内容通俗易懂，容易被大众接受。3D艺术是一种国际艺术形式，为各国文化和娱乐界所通用。在艺术国际化和娱乐市场化的今天，用3D这一国际艺术形式制作《水浒传》的角色，希望能让这一民族文学的瑰宝更加深入人心，为人民大众喜闻乐见，并为民族文化走向世界铺垫道路。 正文 人物史进设计构思探讨 人物设计属于绘画的一种，属于造型学的范畴。如果运用到影视中也可以称之为影视造型艺术，是在影视中以形、光、色表现人物的具体特质，塑造形象，引导观众对影片的理解。电影美术师在影片创作过程中，最先把文学剧本中关于面容、服饰等文字描写转化为具体形象，以剧本的主题思想、人物性格、剧情结构为依据，在电影导演的总体构思之下，与影片创作各部门合作，共同完成影片的造型表现，设计和制作有时代、地域特点,有生活气息,有性格特征的人物，创造富有意境的艺术效果。 《水浒传》人物