胡琴声部乐队训练艺术异同.pdf

胡琴声部乐队训练艺术的异同 西安音乐学院民乐系 张冀文 摘要:胡琴声部是中国民族管弦乐队中的一个重要声部,在训练的方式方法 上有着很多的相同点和不同之处,通过实践将训练中的异同加以总结和归类,在 一定程度上能够提高胡琴声部的训练质量. 关键词: 胡琴声部 乐队训练 异同 声部训练在乐队训练中是一个必不可少的环节。在中国民族管弦乐队中胡琴 是一个非常重要的声部，在这个声部中不同类型的胡琴应怎样训练，它们在方式 方法上有何异同，是决定声部训练成败的关键，通过在香港中乐团胡琴声部一年 的实践学习，我将这些异同点进行了归纳，并分别逐一说明。 一、胡琴声部乐器的性能及特征 中国大型民族管弦乐团一般由拉弦、弹拨、吹管及敲击四个乐器组别构成， 其中拉弦组的阵容最为庞大，人数约占整个乐队的二分之一左右。拉弦组分为胡 琴声部、大提琴声部和贝司声部。胡琴声部通常由高胡、二胡和中胡三种乐器组 成，人数比例为高胡8 人、二胡 12 人、中胡8 人（数字以香港中乐团为例）① ②。 高胡是“高音二胡”的统称，是在二胡的基础上改制而成的一种高音拉弦乐 器，其形状、构造均与二胡基本相同，主要区别是琴筒（共鸣箱）比二胡略小。 高胡的音质清亮、透明、声音穿透力强，如同女高音一样，适合演奏抒情、活泼 和华丽的旋律。高胡因其丰富的表现力，在乐队中占有重要的席位。 二胡是中国流传最广、最具有代表性的民族拉弦乐器，琴体结构主要由琴杆、 琴弓、琴筒和琴弦组成。二胡音色柔美、近似人声，极富于歌唱性，尤其在表现 忧伤的情感时，更是如泣如诉、催人泪下。由于二胡有丰富的表现力，所以它在 乐队中是一种主奏乐器，类似西洋管弦乐队中小提琴的角色。 中胡也是在二胡的基础上改制的一种乐器，是中音二胡的简称。与二胡相比， 它的琴筒大、琴杆长、琴弦粗，音色浑厚圆润，善于演奏舒展、辽阔的歌唱性旋 律，在乐队中担负着高音与低音声部的连接和融合作用，是不可缺少的中音乐器。 高胡、二胡和中胡在乐器构造上大致相同，但它们的定弦却不同。高胡定弦 1 2 1 1 1 g d ；二胡定弦d a ；中胡定弦g d ，有效音域均为三个八度，高胡和 中胡实际音高相差一个八度，二胡居中。通常在大型民族管弦乐作品中，二胡主 旋律贯穿始终，高胡适时地加强旋律、变幻色彩，中胡则除了偶尔演奏旋律外， 自始至终以伴奏音型衬托或和声铺垫为主。在三件乐器中，高胡的发音灵敏度最 高、二胡次之，中胡最弱。因此演奏员需充分认识各乐器性能之间的差异，获取 最佳发音状态，才能使整个胡琴声部的音响效果整齐而融合。 高胡、二胡和中胡在演奏方法及演奏符号的标记上都是一致的，但由于三种 乐器在琴体大小、定弦及音色等方面有所不同，演奏时还需针对不同的乐器及时 调整演奏方法。 二、相同的基本训练法 音准、节奏和力度是乐队训练的基础，在声部训练中，这个基础更不能被忽 1 视。胡琴三声部虽然在演奏方法上有些许差异，但在音准、节奏及力度的训练标 准上是统一的，在运用中的要求也是一样的。 首先强调音准训练，因为在乐队训练中，音准是旋律融合的基础。音准即音 高的准确，通常是对固定音高而言。高胡、二胡和中胡是既没有指板也没有品位 标记的民族拉弦乐器，因此演奏者的听觉和手指的反应能力决定了发音的准确 性。首先通过听觉将预测的音高与实际音高相比较，判断出误差，继而再通过手 指的反应能力迅速调整按音触弦时的用力程度和手指距离。“听觉在解决音准问 题上自始至终占据了一个重要的位置，因为要想获得音准，首先是要能听见音高 是否准确，才有可能去调整，如果耳朵并不能确切地听见音到底准还是不准，音 准是无从调整的。”[1]可见听觉在音准训练中的重要性。而良好的听觉是建立在 多年正规视唱练耳训练的基础之上，并需在演奏实践中不断加以完善。手指的快 速反应能力则需要通过平日扎实的基本功练习来加强手指的灵活性及对音位的 记忆。每一位演奏员都应具备固定音高概念，这样才能在发音的准确性上达到统 一。另外，由于乐器不受品位的限制，胡琴声部在完成风格性音高时，相较于其 它声部更为方便准确。所谓风格性音高，是指作品中的某些音受地域风格的影响 而形成的特定音高。总之，无论是固定音高还是风格性音高，胡琴声部在音准的 训练标准上是统一的。在训练时不能“