“中西调和”与“中西绘画拉开距离”.docVIP

“中西调和”与“中西绘画拉开距离” 　　摘要:林风眠与潘天寿作为中国现代绘画史上的两颗巨星, 他们一个主张“调和东西艺术”,一个主张“拉开中西绘画的距离”。他们在确立现代美术教育的目的、创建教育体制、实施教育方法等方面均有着卓越的建树,为中国美术教育事业做出了重大贡献。他们的主张既有相似之处,又有着不同的内涵,在艺术语言的选择上更是大相径庭,既各具特色,又互为补充。在21世纪之初,从新世纪中国美术教育改革的角度重新认识两位大师的美术教育思想,对当今美术教育的改革与发展具有重要的借鉴和指导意义。 　　关键词:中西调和 中西绘画拉开距离 教育思想 　　中图分类号:J212文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)17- 　　 　　一、林风眠与潘天寿的教育思想之比较 　　 　　在辛亥革命后,中国的国门直接向欧美敞开,留学欧美的学子增多,受西方文化影响明显加重。再加上“五四”运动前后,康有为、陈独秀、蔡元培等人先后批评中国传统绘画的衰颓,提出“合中西而为画学新纪元”,建议输入西方写实主义“革王画的命”,或“采欧人之长加入中国风”①改革中国传统绘画,这可以归结为“中西调和”改革主张的萌芽期。而真正把这一主张付诸实施是国立艺术院的校长林风眠。林风眠认为中国在唐宋以前,画家尚能描绘自己的意趣,宋元就少了,到清代就只有模仿罢了,再到现代,国画几乎山穷水尽,全无生路。于是,他在考察东西艺术不同构成之后,提出“调和东西艺术”的主张,以求以西方艺术发达的构成形式,调和“吾人内部情绪上的需求”,复兴中国艺术。林风眠提出:“介绍西洋艺术、整理中国艺术、调和中西艺术、创造时代艺术,作为国立艺术院的办学方向。”②在具体教学方面,一方面在他主持下将国画系和西画系合为绘画系;一方面加强写生、素描等基础训练。 　　林风眠强调写生、素描为主的基础训练,是为了让学生突破传统、模仿和抄袭观念束缚。他认为在过去的若干年里,中国画变得“忘记了时间、忘记了自然”③而校正这一毛病可以通过以自然现象作为绘画基础练习,寻找新的绘画工具、原料、技巧和方法,避免书法趣味的抽象,从复杂的自然现象中,找出本质的特点、色彩,规整到整体意向中表现出来。可以说林风眠强调写生、素描为主的基础训练,这对学生观察、体验和表现能力的提高有帮助,激活了中国画人物画的振兴,但忽略了传统中国画以临摹入手的学习方法。这和林风眠所处的时代有关系,“五四”新文化运动极大推动了中国文化的现代化进程,但多少带有过激的色彩,出现一些偏激。当时的进步人士,包括当时初步建立中国现代美术教育体系的徐悲鸿、林风眠不能不受“五四”新文化运动的影响,他们的艺术主张虽有进步倾向,但也存在一定局限性。无论徐悲鸿还是林风眠,他们初步建立了中国的美术教育体系,但却不完备。 　　1949年后,他们的教育主张和从延安鲁艺带来的革命传统结合,并吸收苏联美术教育经验,逐步形成较为完备的体系,就是现在运行的体制和方法,归纳起来是:基础训练和文化教育并重,写生和临摹传统,掌握传统精神和造型方法结合,引导学生关注现实贯穿整个教育过程。教育的宗旨是培育德智体全面发展的美术人才。应该说这时的教育看似很完备,它提倡写实的追求对我们的中国人物画发展起到很大推动作用,但是因为我们吸入俄苏美术因素过重,也阻碍了传统国画对意蕴、笔法的学习。 　　“中西绘画拉开距离”的艺术主张,是潘天寿先生艺术教育思想的精髓,具有鲜明的民族性、人文性和时代性,是其一生艺术教育活动和创作实践的结晶,更是其典范人格和民族人文精神的集中体现。在他看来,近代中国虽然科技文明落后,但文化艺术却有着悠久历史,切不可用西画改造取代传统绘画,而应该大力发展固有的传统以树信心。他认为以调和为方法,最终会变得不西不中,会使中国画易于依附于西画教学。在潘天寿看来,在中国画的教学上,更应该研究的是如何将传统师徒传授的身教化为系统的言教,如何将带有中国古代哲学玄妙思想的画论化为现代化、规范化的授课理论等等,这些问题的解决,是解决中国画大班授课制的专业训练体系要求,只有这样中国画才能够与早有悠久专业训练体系的西方绘画教学相抗衡。在我国中国画虽然有着悠久的历史,但若谈到教授中国画的方式方法,毕竟是新课程。凭灵性绘画的潘天寿受吴昌硕等前辈的指点,逐渐在学习吴派画风的过程中,感受着传统绘画的奥秘。 　　1928年,年轻的潘天寿被聘为国立艺术院的中国画主任教授。1939年,经教育部批准通过,潘天寿拟定了国立艺术院美术系的教学方案:第一年普遍学习国画的基础知识和基本技能,兼习山水、花鸟、人物;第二、三年分山水和花鸟两教室上课。潘天寿认为:“学习研究中国画,第一步应该临摹,深入进去了,再结合写生,发展创新……”④为了能打好基本功,他让学生从临摹入手,多看前人的优秀作品、提高眼界;同时也没有