怀念国画大师谢闲鸥.doc

心香一瓣忆吾师 ——怀念国画大师谢闲鸥先生 今年的9月27日是恩师谢闲鸥去世35周年的纪念日。三十多年前跟随谢先生学画的情景仍历历如在眼前。 1978年，那时我还是一个三年级的小学生，喜欢临摹连环画。有一天，母亲说要让我拜一个国画大师为师，便带着我去到谢家。 谢家在西康路南京西路口的一个石库门里。穿过院子，踏进宽敞的客堂，便被四壁悬挂的国画吸引住了。那些画，有清丽俊秀的山水画、飘逸潇洒的人物画、神态各异的神仙图，还有古秀端庄的仕女画和憨态可掬的婴戏图……满满地挂满了四面墙壁。谢先生是一个慈祥的老人，他看了我带去的习作后，抚摸着我的头说：“画得很好！好好学！”后来，听母亲说，谢先生因年事已高，前几年就不收学生了，这次破例收了我，我是他的关门弟子。 从此我开始了在先生家的学画生涯。先生山水、人物、花鸟皆擅长，我想学花鸟和人物，但先生说山水画培养人的胸襟和气度，让我先从山水画开始学。此前我从未曾用毛笔画过图，他便手把手地教我，从山石的皴法，到松树的树皮、松针的画法，他都一一示范。我不知道画山水画应用什么样的毛笔，什么样的墨，他便指点我到哪里去买、该买几号的狼毫笔，各个牌子的墨各有什么特点，事无巨细，一一关照，还送我一方他珍藏的端砚。每次上完课，我将谢先生的样稿带回家临摹，下个周日，再将一周的习作带去请先生指教。在先生的悉心指导下，半年以后，我就能独立完成一幅作品，先生高兴地为我的作品题词：松壑争流，同时署上他的名字“海上闲鸥”，并送我一枚方章，在画上并列盖上先生和我的名字。此幅作品和先生送我的名章、端砚至今还珍藏在家中，是先生留给我的唯一纪念了。 当我在山水画上进步很快，还想学习先生的花鸟画、人物画时，噩耗传来，先生罹患晚期癌症，虽积极治疗，但终告不治，于1979年9月27日去世。 当时，还是一个小学生的我只知道先生是个大名家，至于为什么有名、有什么代表作、作品好在哪里，并不知晓。长大后，我慢慢地通过先生的家人和一些文献典籍了解到，先生在二十世纪二十至四十年代，是名满上海滩的国画大师。他19岁师从沈心海，是“海派先驱”钱慧安的再传弟子。他人物仕女、山水、花卉、翎毛走兽，无所不精，其中以人物仕女最为出众，对人物的须眉开相尤长，笔姿简洁、线条遒劲，时人称为“竹筋描法”， 又吸取了唐寅、费晓楼、上官竹庄等作品之长，发挥创造了自己独特的工笔画风格。 先生的代表作品有《五百罗汉图》《螺壳幻景图》《众神图》《商山四皓图》《匡泸观瀑图》《香山九老图》《竹林七贤图》等。“报刊补白大王”郑逸梅这样评价他：“能在小小的扇面上，画五百罗汉、灵山大会，瑞气氤氲。每一罗汉，各有表情各有动作，加之降龙伏虎，弄狮控象，又复点缀一二梵宇琳殿，那真妙到毫巅，不可方物。”他曾在扇面上作《螺壳幻景图》，山坡汀草间，有着两个田螺壳，分别驻着释家和道家，两家竞作道场，缁流羽士，分集壳中，贝叶蒲团、铙钹钟鼓，以及佛轴神蟠、几椅杂器，应有尽有，观者必须用放大镜才能看清。民国年间，先生曾多次举办画展，每次都轰动上海滩。 先生1929年与黄宾虹、张大千、张善孖、潘天寿、徐悲鸿、朱屺瞻、刘海粟、马企周、钱瘦铁等创办奇峰国画函授学校，担任人物科主任。曾和张大千、张善孖等两次合作《九秋图》。他于1930年创设长虹画社，学员（包括函授）分布全国各地，前后学员逾2000人。我习画的西康路南京西路口的谢家寓所，便是当年学员盈门、求画者络绎不绝的长虹画社的社址。遗憾的是，上世纪九十年代，这里的房子被拆迁，取而代之的是现代化的恒隆广场。 19223年，先生年仅23岁时就出版第一本画册《谢闲鸥人物仕女画谱》，“民初四家”之一曾熙题赞“艳溢錙毫”。之后陆续出版多本画集、扇集，于右任、叶公绰、吴敬恒等先后为他题签。1925年，多幅作品收入《当代名画大观正集及续集》出版；1984年、1988年、1996年，又在北京中国书店及上海书店出版及再版。 先生为人耿直，不亲权贵，同情生活底层的人民。据先生1943年收的弟子、曾获“中国版画鲁迅奖”的当代名画家杨永青先生在他的回忆录《风雨寸草心》一书中回忆说，他15岁拜先生为师时，先生对于贫苦人家出身的杨永青十分同情和关爱，不收他学费，且让他任何时候都可以来学画，而别的同学学画时间只限于每周日晚上，这是学生中绝无仅有的特殊待遇。先生多次举办画展，每次将卖画所得提取百分之二十，捐赠《申报》《新闻报》两报所组织的助学金，以帮助清寒子弟的读书。抗战时期，曾作《流民图》，题诗云：“九州烽火十年摧，锦绣田园尽劫灰。为问峨冠肥马客，几人能解众鸿哀。”反映并抨击了当时的社会现状，作品发表在大型画刊《中国生活》上，影响巨大。 上世纪五十年代，先生参加中华全国美术工作者协会华东分会，供职于上海博物馆，从事书画鉴定，至1961年退休。六十年代曾作《百子图》长卷，画中一百个孩童，神情各异，