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浅谈现代装饰性绘画构图的艺术特色 　　摘要：现代装饰性绘画是一门古老而又新兴的绘画形式，区别于写实性绘画，有观察方式和表现方式的装饰趣味性，从具象的感性出发，注重人的情感的抒发，具有平面性、情感性、完整性、自律性的构图特色。 　　关键词：现代装饰性绘画；装饰画；构图 　　中图分类号：J201文献标识码：Ａ 文章编号：1005-5312（2010）24-0031-01 　　 　　我国现代装饰性绘画是20世纪八十年代以来，形成的一种采用形式美的法则和一种甚至多种装饰表现手法，借用其它绘画形式，如装饰性的中国画、装饰性的油画、装饰性的版画等，来创造装饰的美感、意境的绘画形式。其中最具代表性的画家主要有现代漆画之父乔十光先生，以及在西方引起极大关注的当代云南画派的代表画家丁绍光先生等等。 　　构图、造型、色彩、材料等因素是现代装饰性绘画最基本的构成要素，构成了现代装饰性绘画丰富多变的语汇。构图就是画面的框架，是一种比较复杂而且难度较高的知识和绘画技巧，是处理形体、线条、色彩之间关系的杠杆，主要指画面由主体物的组合，所产生的外形和组合形成的方向感与排列轨迹，如梯形或三角形构图、S形构图、Z形构图等等。现代装饰性绘画的装饰性，主要体现在构图、造型、色彩三个方面，这里仅就构图谈几点体会。 　　一、平面性 　　现代装饰性绘画构图的平面性，体现在它注重画面上下左右间面积的经营，打破时间、空间的限制，追求平面性的无透视空间，不强调三维空间的真实光景和透视因素。 　　首先，为了保持室内环境的安定性和完整性。在构图时不能随心所欲，为了适应客观对象的要求，求得和客体对象的统―协调，不易追求画面纵深的层次感和局部的真实感，避免使人产生高低不平的错觉，破坏完整性而产生不安定。 　　例如装饰性漆壁画，是从属于建筑的空间装饰，以创造合理化、舒适化、科学化、艺术化的室内外空间环境为宗旨。在整体上追求过分的纵深层次，会把墙面“推倒”，在局部形体上追求过分的立体感，也会使墙面出现“高低不平”， 破坏了建筑的安定性、完整性。 　　其次，受工艺材料和制作的限制。如以大漆、螺钿和蛋壳为主要材料，以镶嵌为主要手法的漆画，材料或绚丽或朴实，但它们都不可能十分真实地再现对象，也不擅长表现较强的纵深层次感，更适合平面的构图，突出材料的特点。 　　再次，是作者主观审美意识的一种自觉追求。透视、明暗、色彩和解剖等科学知识的产生，促进了绘画艺术形式的丰富和发展，随着空间观念的发展与变化，再现出能够欺骗人的视觉画面，视觉上的逼真错觉或幻觉，已经不能满足人们对绘画的要求，科学不等于艺术，装饰性的平面化方法满足了人们表现心里所想象的肉眼看不到的东西的艺术的真实性和合理性。不同于文艺复兴之前“图像学”画面阶段的无空间关系、没有空间深度、没有透视学的纯粹平面，这是一种自觉追求，自由地支配构图。 　　此外，构图的平面性又有利于色彩造型平面化的处理。 　　二、情感性 　　画面上的点、线、面布局以及它们的动势走向，都是作者的情感在画面上的流露，现代装饰性绘画注重人的情感的抒发，偏重自然形态的形象性，从具象的感性出发，需要表达什么样的情感就设计何种构图，如平行线构图给人平稳、寂静的感受；弧线构图，画面弧线向上，表示上升的主题，弧线向下，表现下降的趋势，常用夸张、象征、比喻的手法将自然生态形象化，将神话传说、民俗习惯等理想化。 　　情感性，强调作者主观意识在绘画中的地位，强调对美的多元化认识与创造。除了形式美的法则，不受自然的真实性的制约，赋予材料独特的品格，介入情感要求下对自然的创造与发展，把源于生活的体验、内心自省与艺术的想象联系起来，添枝加叶，使它更完美。 　　如旅美画家蒋铁峰先生的工笔重彩作品“渔家”，采用三角形构图，按照作者观照世界的方式，用编织的线条经营画面，线醒目突出充满现代感，不仅生动形象的描绘了自然界，而且赋予画面深厚的内在精神，将生活中普通的渔家场景，阳光、海洋、渔船、母子，升华为艺术永恒美的佳作。 　　三、完整性 　　现代装饰性绘画构图的完整性也是装饰性功能的要求，为了使其满足集中、均衡、安定的要求。假如画面构图不完整，主体形象裁剪的不可复原，甚至是缺胳膊少腿，或者是无缘无故添加了不相关的事物，都会使画面产生冲突，与环境空间不协调，造成不完整的感受。 　　另外，起到了集中画面的作用，均衡与稳定，加强了画面的安定感。对于诸如壁画这类没有外框的装饰性绘画，就起到了把观者的视线收到画面之中的作用，成为增强艺术效果的一种手段。 　　再次，完整性也符合大众的欣赏习惯和审美要求，从欣赏心理出发，不完整可能给人以残缺、被破坏的不愉快感觉。 　　四、自律性 　　现代装饰性绘画构图的自律性，表现在其不受焦点透视等“他律”的限定，不受同一时间、地点、空间、位