莎士比亚创作特色.pptVIP

莎士比亚创作特色 1.创作原则：戏剧是反映人生的镜子 莎氏在《哈姆莱特》中提出了“镜子说”：“自有戏剧以来，它的目的始终是要像镜子一样反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看它自己变化发展的模型。”这是对古希腊罗马理论家西赛罗和贺拉斯的“喜剧就是人类关系的镜子”的继承和发展。莎氏按照这一现实主义原则来写剧本，反映英国16世纪的社会生活。它的传奇剧虽然带有浪漫色彩，但它的出发点还是基于现实。这一创作原则也成为后代现实主义作家广泛遵循的原则。 2．表演理论：表演要真实 莎氏主张演员按角色表演。他在《哈姆莱特》中指出：“你应该接受你自己的常识指导，把动作和言语互相配合起来；特别要注意到这点，你不能越过自然的常道；因为任何过分的表现都是和演剧的愿意相反的。” “还有你们那些扮演小丑的，除了剧本上未为他们写下的台词以外，不要让他们临时编造一些话加上去。往往有许多小丑爱用自己的笑声，引起台下一些无知的观众的哄笑，虽然那时观众的注意力应当集中在其他更重要的问题上；这种行为是不可饶恕的，它表示出那丑角的可鄙的野心。”（三幕2场） 西方戏剧两大表演体系 西方戏剧有两大表演体系： 一是斯坦尼斯拉夫斯基体系，主张演员生活于角色之中，体验角色的感情。 二是布莱希特体系，主张演员和角色保持一段距离，要有“间离效果” ，使观众意识到这是在演戏，引起观众的理智思考和冷静的判断。 莎氏的表演理论对斯坦尼体系有影响，是斯坦尼体系形成的基础之一。 3.塑造丰富的艺术典型 莎氏在他的剧作中塑造了一系列的典型形象，在他们身上，莎氏揭示了广泛繁复的社会关系，这些形象既有鲜明的个性，又概括了特定阶层以及人类的某些共同特征，因而成为不朽的艺术典型群像。 马克思在给拉萨尔的信（1859/4/19）提出“更加莎士比亚化”，不要“席勒式的把个人变成时代精神的单纯的传声筒”，这个“莎士比亚化”的特点之一就是塑造具有个性的艺术典型。 喜剧典型 性格简单的喜剧典型： 培尼狄克、贝特丽丝（《无事生非》）一对欢喜冤家。 道格培里、弗吉斯（《无事生非》）两个形影不离的老巡警 。 马伏里奥（《第十二夜》）一个虚荣的管家。 性格复杂的喜剧典型： 夏洛克（《威尼斯商人》） 福斯塔夫（《亨利四世》） 悲剧典型 性格复杂的悲剧典型： 哈姆莱特、奥赛罗、李尔王、麦克白 性格简单的悲剧典型： 罗密欧、朱丽叶 反面人物典型 反面人物典型 克劳迪斯（《哈姆莱特》王位篡夺者。 理查三世（《理查三世》）王位篡夺者。 伊阿古（《奥瑟罗》），阴谋家。 爱德蒙（《李尔王》），阴谋家、冒险家。 麦克白夫人（《麦克白》）野心家。 4.性格化语言 莎剧有多少人物，就有多少不同的性格化语言。每个人物说的话都与他的性格一致，本性一致。 莎氏是语言大师，他所使用的词汇量惊人的庞大，1974年英国马文·斯配瓦克教授借助德国电子计算机专家的力量，精确地统计出莎氏全部词汇量达29066个之多。英国的另一个语言大师，17世纪诗人弥尔顿一向被认为学问最渊博，他的诗歌才用了8000个单词。莎氏近3 万，这个数字是惊人的。莎氏就是利用无与伦比的庞大词汇来锤炼人物的性格化语言，打动人。 李尔王台词中译文1 李：不要笑我，我想这位夫人是我的孩子考狄利娅。 考：正是，正是。 李：你在流着眼泪吗？当真。请你不要哭啦；要是你有毒药为我预备着，我愿意喝下去。我知道你不爱我；因为我记得你的两个姊姊都虐待我；你虐待我还有几分理由；她们却没有理由虐待我。 考：谁都没有这理由。 李尔王台词中译文 2 李：我的可怜的的傻孩子给他们缢死了！不，不，没有命了！为什么一条狗、一匹马、一只耗子，都有它们的生命，你却没有一丝呼吸？你是永不回来的了，永不，永不，永不，永不，永不！ ——《李尔王》5幕3场，朱生豪译 单音节词 李尔是一个年迈的老国王，被两个大女儿驱逐，流浪疯狂。临死前见到被自己遗弃的小女儿，感到愧疚。百感交集，说话哽咽，语句都是单音节词。特别是最后5个never，把他伤心欲狂的情绪淋漓尽致地表达出来。符合他的心情，也符合他的年龄身份。 哈姆莱特台词 人类是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！ ——莎士比亚《哈姆莱特》2幕2场，朱生豪译 哈姆莱特是一个思想者，他的语言富有诗意和哲理，因此双音节词和多