浅谈中国国情下美术课堂教学实践.doc

浅谈中国国情下美术课堂教学实践美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。新课程理念下的中学美术教学明确指出：对学生进行审美素质的培养，在培养审美素质的同时，还可以有助于对学生的德育、智育的培养；对学生创新精神和动手实践能力的培养。因此，美术教育是其他学科所不可替代的。另外，在普通学校进行美术教育不同于专业学校，它主要是审美教育，不能像专业学校那样主重技术知识教育，只要求学生了解掌握最基本的美术知识和技能。所以，教师在教学过程中必须准确把握理性教学和感性教学的量度，才能更好地发挥美术课程的作用 我们这一代教师，与学生之间年龄差异不大，在许多方面都能理解他们的行为，也就特别希望通过良好的沟通，能为学生打开五彩缤纷美术世界的大门。在分析了教材上的局限和缺点后，我思考如何在美术教学上能很好地结合理性与感性的内容，激发学生学习美术的兴趣，提高上课的质量与效果。但究竟怎样才能把握两者的尺度，除了理论上的思考外，还必须通过实践的比较来加以证实。在用心记录了构思和方案的基础上，经过推敲，我挑选了七年级十个班级中的三个尝试进行了教学试验。这一试验以一个学期为考察期，期间详细记下了相关的数据，以探索何种方式能收到更好的教学效果 １ 三种不同的教学进度与内容安排 首先，七年级一班不做任何教学上的尝试，完全依照课本来安排教学顺序。其教学进度为：素描→色彩临摹与写生→中国画→手工与设计 其次，七年级二班在教学进度上做了部分改动，顺序如下：手工课→素描→色彩→中国画→设计课。在内容上也稍作改动。以手工课为开端，目的是调动学习积极性，通过手工作品的效果展现让学生自我挖掘缺点并加以修改；之后引入简短的素描课程，加强造型能力；接着上色彩课，但不先画在纸上，而是改为给立体的物体调色，用新奇的方式和强烈色彩冲击来加深学生的色彩感觉，再回到课本内容，在纸上作画着色。国画部分内容稍作改动，用多媒体形式介绍宣纸的制造过程以及颜料提炼步骤，并让学生加以尝试，之后才加入用笔、用墨的技法教学。最后是设计课，课时增多五周，先让学生多接触各种商业广告、设计，开阔眼界，吸取营养，并不急于动手制作，让学生多看多动脑，再在班内以社会上新产品发布会方式让学生自行连贯思路，用言语表达。师生热烈讨论交流后给予充分时间，并加以指导，最终完成作业 再次，七年级三班大胆尝试，完全改变现行教学进度及教学内容。具体操作如下：改变传统的素描教学手法，从游戏方式入手。课上直接摆放实物，允许学生用任何方法，比赛谁先在纸上画出它的真实大小，并规定画完后还要着色。用这种方法来锻炼他们的观察能力和造型能力。接着，让学生自己调配二十种以上的不同颜色，并做成色表备用。这也要求比赛，看哪位同学能配出更多颜色。色表完成后，再要求他们用这些色块来表现立体空间。其目的在于锻炼学生对色彩的感觉。之后的课程也是尽量减少教授过程，多用引导让学生自行用笔和颜色去摹仿和创作，教师只起引导管理和提供材料、设备的作用 ２ 学生美术能力比较 从测试的结果来看，以七年级二班的效果最为理想。这不是说七年级二班的成绩最优秀，而是他们的整体水平最佳。我们的实践目的十分明确，是要知晓哪种方式能更好地提高学生的学习效果。七年一班坚持从绘画根本着手，确实提高了少数学生的绘画能力。但过多的理性知识也实实在在地影响了许多学生学习的兴趣，他们不再是喜爱画画，而把绘画当成一种任务来完成。因此，使学生之间存在着较大差距，很明显，一味地机械教学，是无法很好地提高整体水平的 七年级二班以师生互动的教学方式来增加教学的凝聚力和趣味性，并引入了多媒体手段辅助教学。由于手法的多样性，令大多数学生都能集中精神学习，再加上结合技法的教授，学生们只需用心就能收到事半功倍的效果，所以二班在整体水平上有很大进步 七年三班的整个教学过程应该是非常愉快的。一些学生的作品非常富有创意，在色彩运用上也大胆且深具感染力。但在大多学生身上反映出造型能力的缺陷和构图的混乱。这说明纯感性的教学方式，也不很适合现在的学生。因为他们本身已习惯于我们国家侧重理性的学习和生活方式，想要收到良好的效果，不仅要在方式上多加推敲和尝试，还需学生在学习方式、思考方式上有所改变，这需要时间 ３ 结论 总结下来，适合目前中国国情的中学美术教学方式应以七年级二班的较为适合。教学中并重感性和理性，把它们有机结合在一起。在充分调动学生积极性的同时，适当导入表现技法，让学生能依靠工具来表达自己对美的理解和感受。在工作中我们还应认清中学美术教育的实质所在。美术教学并不是要培养出无数将来从事美术工作的艺术家，也无法做到，而是以提高全民素质为己任，在广大学生中传达美的感知，让学生能体验创造美的乐