潮州大吴泥塑保护及开发探究.doc

潮州大吴泥塑保护及开发探究内容摘要：潮州大吴泥塑是民间泥塑艺术的重要代表之一，它不仅承载着浓烈的地方文化内涵，而且具有独特的艺术价值和审美价值。发展至今日，它已成为国家非物质文化遗产，需要从国家到地方对潮州大吴泥塑的挖掘、抢救、保护实施更多有效的措施。文章结合潮州民间传统文化传承，从市场经济的角度阐述潮州大吴泥塑的延续现状，并对潮州大吴泥塑的保护与开发提出一些可行性的建议 关键词：潮州大吴泥塑 文化 传承 保护 开发 潮州大吴泥塑始于南宋理宗嘉熙元年（1237年），走过了750多年的风雨历程，可谓历史悠久。潮州大吴泥塑的工艺制作独特，按挖泥、练泥、捏塑、烧坯、彩绘五大工序严谨地进行，采用雕、塑、捏、贴、刻、印、彩等艺术手法，其中大吴泥塑最大的工艺特点是将贴塑、压印和彩绘紧密融为一体，并且做到从内容取材到形式美感无不体现浓郁的潮州乡土气息。它不仅见证了潮州民间艺术的历史发展，而且具有独特的社会价值、文化价值、艺术价值、实用价值和经济价值。在其五大价值体系中文化价值与艺术价值共同构成潮州大吴泥塑的经济价值，使潮州大吴泥塑不仅具有珍贵的收藏意义，而且其精品价格昂贵。今天，随着全球经济一体化和现代科技、传媒影视文化的迅速发展，许多民间工艺美术面临着消失的危机，我们必须提升传统文化保护意识，积极做好潮州大吴泥塑的保护和开发工作 一、潮州大吴泥塑传承的危机 潮州大吴泥塑作为一种民间美术，有别于城市的传统工艺美术，更不同于今天艺术院校的专业美术者的创作，它植根于劳动生活的沃土之中，依托于生活礼节和民风习俗的需要，它的发展主要依靠传承人，正所谓人在艺在，人亡艺失。传承是一个有机的生命链，是一个民族的艺术以及文化得以存在、延续与发展的必要机制。[1]传承是潮州大吴泥塑延续的主线，潮州大吴泥塑的传承主要有3种，即家庭内传承、师徒传承和多渠道培养式传承。家庭内传承是大吴泥塑传承发展的主要模式，从早期大吴泥塑的鼻祖吴静山将他的技艺传至家人吴长洋，使其不断延续，大吴泥塑第23代传人吴光让也是继承父业，其祖父吴瑞昌、父亲吴来树都是在当地颇有盛名的民间泥塑艺人。明清时期是潮州大吴泥塑发展的鼎盛阶段，那时大吴村出现了上百家泥塑作坊，几乎家家有作坊，人人会泥塑，已经不再是单一的家族传承模式了，这时出现师傅带徒弟的方式进行传承，也有不少外乡人过来学艺，如20世纪60年代福建漳州有10多人来大吴村学习泥塑技艺，像泥塑艺人吴维清，他的家族就没有人捏过泥塑，主要通过在村中拜师学艺。改革开放后，潮州大吴泥塑的传承模式发生了很大的变化，采取多种方式对传承人进行培养，如让陶瓷院校毕业学生能够喜爱泥塑制作，多通过展览、媒体和民间美术进校园等方式让更多的人了解潮州大吴泥塑，热爱潮州大吴泥塑，并学习大吴泥塑的制作，大吴村出现了大吴瓷艺厂、大吴工艺彩瓷厂等企业型泥塑生产车间，改变传统手工泥塑制作的局限性，采取了一些制作组织分工的形式 然而随着时代的变化，经济的发展，今日的乡村民风习俗逐渐淡化，生活方式也发生了翻天覆地的变化，昔日男耕女织的生活被花花绿绿的城市风景所淹没。农村的年轻一代开始热衷于新潮时尚的事物，极少有人愿意从事传统的泥塑制作，尽管一件泥塑作品的市场价格也不低，加之潮州大吴泥塑这门民间手工艺术，制作工序严谨，需要高超的技艺和人文修养，学成就需要五六年，制作成品也需要耗费个把月的精力才能完成，并且市场需求在减少，年轻人也没有耐心去学了。目前大吴村只有两名传人，分别是吴光让和吴维清两位老人。此外，随着文化艺术的多元化，也涌现了各种各样的艺术风格和艺术表现形式，年轻人对美术种类的选择变得丰富，他们可能会适合现代的工艺美术，如学习陶瓷工艺和雕塑艺术。目前潮州大吴泥塑的传承模式还存在许多局限，相比之下，天津“泥人张”泥塑艺术在传承模式上大胆创新，采取让传承人步入大学殿堂，例如“泥人张”第三代传人张景祜先后受聘于中央美术学院、中央工艺美术学院等院校任教，并开办工作室，又招收了五批全国各地的学员，为国家培养了一大批泥塑人才。由于各方面的原因，潮州大吴泥塑正面临着失传的危机 二、抢救和保护潮州大吴泥塑的途径 2008年潮州大吴泥塑被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，同年8月参加了北京奥运会“中国故事”展示，2009年作为广东潮汕艺术精品亮相上海世博会，引起了各界人士对潮州大吴泥塑保护的关注。对潮州大吴泥塑的保护不但能让我们认识和理解一段历史和一种文化，探究其文化观念和审美思想，而且能丰富我们的文化生活，繁荣我们的文化事业。当前政府和社会人士在资金及各种渠道上对潮州大吴泥塑采取保护措施和进行多项抢救，如市政府建立了“非保”工作联席会议制度，市、县（区）设立了非遗保护中心，成立非遗专家组，开始对大吴泥塑进行发掘、整理，将大吴泥塑进行分类建档，对大吴泥塑传