《曲式》教案本.doc

授课记录 授课主题 绪 论 周 次 一 星 期 节 次 日 期 【课后练习、授课重点内容、随堂教学情况、课后总结等】 一、与课程名称相关的几个概念 1、“曲式” ① “曲”，指音乐作品；“式”，指结构形式（或模式）——字面的意义 ② 在人类长期的音乐创作与表演实践中，为满足某些内容表现或符合某些对“美”的公共认识和需要，而被逐渐固定和沿用下来的用来组织音乐结构的“样式”——历史的意义 ③ 音乐作品中一切谱面符号和音响因素——扩展的意义 2、“曲式学”：研究音乐作品结构形式与结构规律的学科 二、曲式学的考查范围 1、一部作品在宏观或整体上归于哪种“结构模式”或“结构原则” 2、一部作品作为“个体”，与其所属的“样式”或“模式”之间的差异（即个性成分）。认识作品曲式的公共属性是比较的前提，而再确立了“标准”和“模式”之后才能从中看出个性和不同，进而对其好坏程度进行“有依据”的评判 3、在此基础上，对作品中微观的“形式”问题（划分乐段、乐句，判定乐思、动机等）进行综合分析，进而对音乐中“内容”范畴的问题（性格、情绪、思想或形象等）进行深入理解。如果曲式分析不达到这一步，分析的结果就会失去应有的意义；如果对音乐的分析绕过曲式分析，也是没有基础和说服力的 ↗复调音乐作品 三、曲式学适应范围：乐曲 →器乐曲 →主调音乐作品 →有调性音乐作品 ↘声乐曲 ↘无调性音乐作品 个别课、小组课教师（签名）： 20 年 月 日 个别课、小组课学生（签名）： 20 年 月 日 授课记录 授课主题 改题课（第一章 音乐的要素） 周 次 一 星 期 节 次 日 期 【课后练习、授课重点内容、随堂教学情况、课后总结等】 第一章 音乐的要素 第一节 关于音乐的要素“M、R、H、S”+“G”： 按照[美]约翰·怀特（John·white）的主张，音乐中重要的因素分为四大类，即“旋律、节奏、和声、音响”。它们“代表音乐的一切”。 旋律（Melody）：“旋”——改变、“律”——即音高。狭义的解释：指除去音高、时值因素，只保留音高；广义的解释：指音乐中一切横向的音高关系； 节奏（Rhythm）：“节”——止、“奏”——进，指音乐中一切时间关系。节奏的本质就是时间。节奏是一个流量（Flow）的概念，是一个关于音高和休止在时间中的流程。节奏的这种时间特征，恰好反映了音乐的本质，所以，音乐越是发展，节奏的重要性也就越突出； ★“音乐，首先是由时间和时间的划分组成的。因此，音乐中最主要和最基本的因素就是节奏。对于音乐的研究，必须从对节奏的理解开始；而对节奏的研究又必须回到对时间的理解上。”——[法]梅西安（Olivier Messiaen） 和声（Harmony）：指音乐中一切纵向的音高关系（传统意义上指音乐的多声部组织；现代意义上还可以被理解为主题存在的方式）； 音响（Sound）：音乐中一切能诉诸听觉的因素。 发展（Growthing）：音乐中主观的运动因素，强调的是音乐的方向性和目的性 第二节 旋 律 一、旋律的要素 音高要素： 音级（Pitch）：单个的音高； 音程（Interval）：音级之间的距离； 音调（Tonality）：被模式化了的音高和音程； 音型（Motive）：动机，节奏化的音调； 音列（Pitch Class）：音高的原始关系； 音集（Pitch Class Set）Memory》 二、关于音调的发展及其结构力 三、关于旋律的音程大小与方向 1、肖邦《b小调前奏曲》主题 个别课、小组课教师（签名）： 20 年 月 日 个别课、小组课学生（签名）： 20 年 月 日 授课记录 授课主题 第二节 旋 律（续） 周 次 二 星 期 节 次 日 期 【课后练习、授课重点内容、随堂教学情况、课后总结等】 三、 旋律的外型。 1、冠音型（瀑布型）旋律：又称曲首冠音。在一条旋律中，最高音出现在旋律的最初位置，其它音均不超过它。整条旋律从准备好了的位置上一泻而下，表情特征上具有夸张的抒情效果。 例1-2-1： ★ 该片段使用的是冠音型旋律，加上多变的调式表达悲剧式的色彩和叹息扼腕的主观情绪。这些特点正符合音乐所要表达的扑朔迷离的表情特征。（另见：柴可夫斯基《四季〈十月—秋之歌〉》） 2、疑问型旋律：与冠音型是一种相反的形式，最高音出现在它的末尾，造成一种“悬而未决”的状态。它的运用在整个浪漫主义时期成为一种有风