浅析设计素描课程中理论教学的重要性.pdfVIP

Science TechnologyVision 科 技 视 界 科技探·索·争鸣 浅析设计素描课程中理论教学的重要性 徐俏楠 (湖南文理学院美术学院，湖南 常德 415000) 摘【 要】设计素描教学是为培养综合素质和创新能力的艺术设计学科设置的一门基础课程 ，着重培养学生的创新能力．这就要求其教学 是 “技”与 理“”的结合。才能培养出具有发现力、创造力、领悟能力的高艺术修养的学生。 关【键词】设计素描；理论教学；创新 设计素描教学有别于绘画素描教学．它偏重于培养具有综合素质 再创造 ”。 和创新精神的能力．是为艺术设计学科设置的一门基础课程．是绘画 通过艺理的研究 ．转变学生从被动地接受到主动的研究．转变固 向设计的一种转变 受包豪斯 “不再是单一的技术表现．更应该是对艺 有的艺术审美模式和艺术思维方式．才会真正地进入具体专业的设计 术的理解”，这样对于艺理传授的要求就越发重要。以往的 “造型”课． 状态。设计素描不仅是培养一种创新性的艺术思考方式 ．更是培养每 纯粹停留在各种技法的探索上，相应理论教育甚少，也很局限，停留在 个学生自己独特的视觉语言 而设计师(designer)正是运用 自己这种 古典主义、印象派之类．很少提及一些现代派作品。尤其是新生在考前 独特的视觉语言，记录对事物的印象，表达艺术的感受．捕捉自己的创 接受的主要是古典主义审美意识的影响 对审美模式局限在对对象的 意灵感。设计素描在设计初期其实是一种搜集各类素材的手法．用最 再现、逼真上．淡化了艺术创造力的培养。 简洁的艺术语言．快速地将 自己的想法跃然于纸上 如若在教学模式上重 “技”轻 “理”．则对学生学习设计素描课有着 最后设计素描在艺术设计中可以解决以下大致几个问题： 以下几种弊端 ：第一 ，使视觉语言的新研究成为无水之源．失去创新精 f1)空 间感 的表现 神。轻视理论教学而一味的追求表现技法的教学．培养出来的学生注 设计者如果在基础课程阶段不解决这个问题．在专业设计中．其 定是 “麻木的”、“程式化的”。缺乏理论教学．学生在学习和实践中不能 作品必然是平板的．缺乏深度感和运动感．缺乏的更是作品的一种表 运用理性认识来认知 、分析、表现客观对象，其学习只停留在表面，没 现力。在平面设计中，学生只做出简单的平面变形．而很少创作出有空 有举一反三的创新能力．影响了创造能力的培养。第二．信息来源单 间难度的设计作品。没有空间感的素描．怎会有空间感的设计作品?这 一 学生只把教师传授的知识作为教条．教师本人对艺术的审美模式 也是许多学生把基础素描与应用设计对立起来．忽视基础阶段的学 。 又有偏向性．学生很容易受其影响．画面效果可能会出现千人一面的 习，正是造成这种设计平面化、简单化的原因。 现象。 (2)想象力的发挥 设计素描虽归为一门技法课．但授课形式决不能停留在纯技法的 古人有语，从“无法到有法，再从有法到无法．无法是为至法”。运 “空中楼阁”之上 ，应重视理论教学，培养出具有发现力、创造力、领悟 用到设计素描中．可以理解为设计素描在具备了一定的造型能力后． 能力力的高艺术修养的学生 这就需要教师通过理论教学完成学生心 可以突破普通的束缚．充分发挥个人的想象力和创造力 ．创造出具有 理的转变．帮助学生从朦胧混沌的艺术领悟中努力寻求视觉语言的组 新形象的艺术作品。设计素描主张以自然为无限的主体源泉．只需对 织．在观察发现的过程中获取 自己形式语言 ．并灵活运用于艺术实践 其稍加变形就能得到新颖的形态．而 自然这一艺术的源泉是永远不会 中。 干涸的．这让艺术有了源源不断的生命力 这些训练方法使设计者拓 教学实践中．如 “自然形态的解析”这一课题．从被动的对象描摹 宽了思路．尽可能发挥多的想象力．就不能出现那么多庸俗的设计作 到主动地去寻找发现．提高想象力和创新能力．就应例举一些现代派 品。 大师的作品。如分析立体派的解