浅谈绘画实践中对色彩的客观性和主观表现范畴的认识.docVIP

浅谈绘画实践中对色彩的客观性和主观表现范畴的认识摘要:我是一名高中美术教师,绘画是我生活不可缺少的部分。我喜欢画画,尤其是色彩画。当然色彩也是我教学中不可缺少的部分。因此研究色彩是我搞好教学提高色彩绘画水平的重要途径 关键词:绘画;色彩;色彩感知 中图分类号:G630文献标识码:A文章编号:1003-2851(XX年英国科学家牛顿发现,太阳经过三棱镜折射,投射到白色屏幕上,会现出一条美丽的光谱,依次为红、黄、绿、青、蓝、紫七色。当白光经过三棱镜时,由于不同波长的折射系数不同,折射后投影在屏幕上的位置也不同,所以一束白光通过三棱镜可分解为七种不同的颜色。日光中包含有不同波长的可见光,混和在一起并同时刺激我们的眼睛时,看到的是白光;在分别刺激我们的眼睛时,则会产生不同的色光。被分解过的色光,再也不会被混合而成的光叫做复色光,自然界的太阳、白炽灯和日光等发出的光都是复色光 二、 固有色是存在的 画画的时候固有色是我时常关注的内容,也是一幅画好与坏,成功与失败的重要衡量指标。因此搞清楚什么是固有色非常重要 在日常生活中,通常我们认为颜色是有物质性的,即“固有色”是存在的、不变的。春天的树叶是绿色的,雪是白色的,小王的手套是黄色的,我新购的一件新衣是粉绿色的,这些颜色的确定当然是以标准日光的照射为前提 固有色是存在的,颜色是物质的一种不变性质,这一观点满足了日常生活中许多实际需要,在科学和技术上也有不少实用之处,但值得注意的是,在艺术、设计上,这一观点并不总能令人满意。例如,我们取明度相同的两张纸,在纸的中心各涂上直径5cm的圆形绿色块,如果这两张纸一张是中性灰色,另一张是红色,那么涂上去的两块绿色看起来就不会有相同的绿色感,这种视觉现象称为同时色对比。显然,为了正确地辨别物体的颜色,须在特定的条件下观察物体 有关物质的颜色与光的颜色的这些观点,和认为太阳每天升起又落下的观点一样,从科学的角度上来说是根本错误的。因此,对固有色这个问题的认识要掌握相应性,不可一概论之 再来说说物体色的可变性,说到色肯定是离不开说光的,物体色的不可确定因素主要是由于不同的光源照射而形成的。从纯物理学的角度分析,物体本身并没有色彩,但它能通过对不同波长色光的吸收、反射或透射等,显示出光源色中的某一色彩面貌,即物体色。无彩色是黑色、白色及二者按不同比例混合所得到的深浅各异的灰色系列。从物理学的角度上来说,当光源、反射光与透射光在视知觉中并未显出某种单色光的特征时即为无彩色系列,无彩色系列给人的印象是表情深沉、抽象、缺乏生命力的色彩效果 三、色彩感知的研究必须考察视觉器官──眼睛 对色彩的接受过程 色彩学的这个部分涉及生理学、感知心理学,并且大量运用心理物理学的方法来研究。人眼主要由棒体和锥体感受器对光发生视觉反应,一般认为,颜色视觉是由锥体感受器作中介的,锥体感受器主要集中于视网膜的中央区,它含有光敏色素,在接受光的刺激后,形成神经兴奋,传达到大脑皮质中的视觉中枢而产生颜色视觉。由这个基本过程出发,色彩学还研究接受过程即颜色视觉中的对比(色相、明度的同时对比与连续对比),常性、辨色能力(也包括色盲、色弱等)等问题。关于颜色的视觉机制及过程的具体研究,20世纪以前主要有“三色说”和“四色说”,现代生理学与心理学的研究分别支持了这两种学说,并试图以“阶段说”的假说来统一二者。此外,为了对颜色特征进行量的分析,20世纪产生了以研究颜色标定和测量的色度学,它在理论上和应用上都具有十分重要的意义 四、色彩学还考察色彩与感知个体的关系 如前述,主要研究标准接受者在正常条件下的色彩感知而不涉及各个接受个体。但色彩会因不同观者、不同条件而有不同的感受,因此引发出色感(冷暖感、胀缩感、距离感、重量感、兴奋感等,由此可将色彩划为积极的与消极的两种倾向)、对色彩的好恶(包括对单色或复色、不同色调的好恶)、色彩的意义(象征性、表情性等)、色听现象(即联觉)等问题。简言之,这部分主要研究在特定条件下色彩与观者的感受、情感的关系。它以个性心理学的研究为基础 五、色彩心理感受 在平时的绘画创作中我也十分重视色彩的心理感受问题,只注重固有色的绘画作品决不会画出优秀的作品 (一)色彩学进一步考察色彩在生活与艺术中的应用问题。它要研究物象的色彩(光源色、固有色与环境色)、色彩透视、色彩材料。观看色彩时,由于受到色彩的视觉刺激,而在思维方面产生对生活经验和环境事物的联想,这就是色彩的心理感觉 (二)色彩有冷暖感。色彩的冷暖感被称为色性。红、黄、橙等色相给人的视觉刺激强,使人联想到暖烘烘的太阳、火光,感到温暖,所以称为暖色。青色、蓝色使人联想到天空、河流、阴天,感到寒冷,所以称为冷色 (三)色彩有兴奋感与沉静感。凡