第五章形式美.ppt

第五章第四节形式美 一、形式美的概念 形式因素： 线条、形体 颜色 声音 形式美是事物形式因素的自身结构所蕴含的审美价值；指自然界、生活中各种形式因素的有规律的组合。 形式美是从各种美的形式中抽象出来的 人们对美的感受都是直接由形式引起的。 在长期的审美实践中，人们反复地直接地接触这些美的形式，从而使这些形式具有相对独立的审美意义，人们接受这些形式就能引起美感，而无须考虑这些形式所表现的内容。 例如“红色”是热烈兴奋的颜色，它使人想到灼热的火焰、早晨的太阳、红润的笑脸、节日的彩旗、红色的花朵；“白色”使人联想到纯洁、圣洁。 如圆形柔和、方形刚劲； 立三角稳定、倒三角倾危、三角顶端转向侧面有前进感； 高而窄的形体有险峻感、宽而平的形体有平稳感； 直线刚劲、曲线柔和、波状线欢快流畅、幅状放射线表示奔放、交错线表示激荡、平行线表示安稳。 二、形式美的主要法则 1、单纯齐一——整齐一律。 是最简单的形式美。 单纯——在单纯中见不到明显的差异和对立的因素。如色彩单一。如纯蓝、碧绿、鲜红、雪白；单纯能使人产生纯净、鲜明的感受。 “齐一”——就是整齐划一。如布局的整齐、动作的划一、方向的一致。如仪仗队、农田里的秧苗。齐一使人产生严整的感觉。 “单纯齐一”就是没有芜杂。它还表现为“反复”——同一形式的连续再现，如整齐的队列不断通过。 整齐一律的形式美常被应用于商品造型、工艺美术品和公共建筑中。它虽然简单，但如果运用不当，也会给人呆板、单调之感。  2、对称均衡 “对称”——是以一条线为中轴，左右或上下两侧均等，如人的肢体、建筑等等。对称是动植物形体结构的普遍形式。“对称”的美学特性是给人以安静、稳定的感觉。它还可以衬托出“中心”。 “均衡”——特点是两侧的形体不必等同，量上也大体相当。它较“对称”有变化，比较自由，也可以说是对称的变体。均衡在静中倾向于动。如广场。如画面的安排。如一颗树的形体。均衡是对称中有变化，不单调。 审美有序性” 19世纪德国美学家塔本贝克提出来的。 认为人人都有对秩序感的追求。 审美有序性渗透到人们的阵各个生活中。 3、调和对比 调和和对比都是反映事物的差异的。所不同的是： “调和”——在差异中趋向于“同”，是把两个相近的东西并列。如色彩中的“黄”——“绿”；“绿”___“蓝”；“蓝”——“青”；调和即融合、协调、以达到不刺眼。大红大绿不是调和。 调和是在变化中保持一致。调和给人以融合、协调的感觉。 “对比”——是在差异中倾向于“异”。即“对立”，把两种极不相同的东西并列在一起，使人感到鲜明、醒目、振奋、活跃，如红与绿、黑与白、红与黑，“万绿丛中一点红”。 不同的色、形、声等因素，在质、量、空间、时间等方面都可以形成强烈的对比。 “接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”——色彩对比； “大漠孤烟直，长河落日圆”、“会当凌绝顶，一览众山小”——形体对比； “蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”——声音对比。 什么地方用调和、什么地方用对比，能反映出一个人对美的创造能力。 一般来讲，要给人以鲜明的感觉就用对比；要给人以协调的感觉就用调和。 比如中老年人的服装在色彩上就讲究调和，而青少年则比较讲究对比。 4、比例匀称 指事物整体与局部、局部与局部之间的合乎比例的关系。严重的比例失调会有丑的感觉。人们喜爱“黄金分割”比例。其基本规则是： a、把一条线段分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比；0.618比0.382。比值为0618； b、大小（长宽）的比例等于大小二者之和与大者之间的比例，公式为：a：b=(a+b):a 5:3=(5+3):5 ；既相当于5:3或8:5。 如维纳斯的形体。如一本书的长宽、如水杯上下两部分。但又不是机械的。 4、节奏韵律 “节奏”——指运动过程中有秩序的连续。 构成节奏有两个重要关系： 一是时间关系，即运动过程。 一是力的关系，即强弱的变化。把运动中的这种强弱变化有规律地组合起来加以反复便形成节奏。如人的呼吸、心脏的跳动、劳动号子音乐的节拍；如四季的变化、昼夜的交替；诗歌、音乐、舞蹈、建筑；因节奏而有韵律，给人以动感。 有人把节奏分为两种： 一种是鼓舞的节奏现抑后扬；如海涛。二是沉静的节奏，先扬后抑余音袅袅，逐渐削弱，如远处的钟声。 “韵律：——是在节奏的基础上赋予一定的情调，是一种富有感情色彩的节奏。表现出来的是音节的抑扬顿挫和音响的和谐流动。再如舞蹈动作的起伏所呈现出来的韵致。 节奏与韵律的关系 节奏出韵律。 慢节奏的生活更有韵味。 6、多样统一 是形式美法则的高级形式。 也叫和谐，其精髓是富有变化，不单调。 “多样”——至构成整体的各个部分在形式上的差异性。 “统一”—— 是指这种差异性的彼此协调，包括整体各个部分之间的对称、比例、匀称、节奏、均衡等。在多样中见出统一、变化、秩