如何走出美术应试教学误区.docVIP

如何走出美术应试教学误区摘 要： 时下“艺考热”把美术基础教学带入了应试教学的误区，其原因是片面追求升学率。对于人才的培养来说，这是一个十分艰巨而又非常复杂的系统工程，它的弊端是不言而喻的。能否有效促进学生审美能力和创造能力的发展，对于学生未来持续发展和终身学习能力培养，是至关重要的。本文就美术基础教学教师如何以组织者和引导者的身份参与教学，进行认真思考和深入探究，最终促进学生美术专业素质的形成和情感、态度、价值观方面的全面发展这一问题进行探讨。 关键词： 艺术高考 美术应试教学 误区 艺术高考是一个指挥棒、风向标，但随着部分艺考命题的模式化，艺术教学的功利化，学校家庭的盲目化之风愈演愈烈，艺术高考已无法真正衡量考生的审美水平和创造能力。学校为了升学率，家长为了子女所谓的“前途”和“饭碗”，让“文化课差生”变为“美术特长生”。由于社会上追求学历的风气，导致学校的人才培养变成了学历培养，导致部分学生就不了业。 艺术院校大力扩招后，文化底子薄的学生原本是进不了大学校门的，但由于改投美术后就园了大学梦，社会效应顿时显现出来，因此出现了艺考大省，许许多多的画室和艺术培训中心应运而生，可谓鱼龙混杂，良莠不齐，宣传单上有“百日让你进名校”“三十天让你进美院”的广告语，有包过关、包录取的承诺和协议，声明自己有“秘诀”有“路子”的人比比皆是。某些培训班确实有一套过人的本领，他们找到破解艺考命题的秘诀，跳过美术基础技能训练，发明了艺考速成班，走不寻常路，因此有画苹果五笔之说，三笔画就一只橘子，六笔搞定一只玻璃杯，把画法公式化、傻瓜化，艺术感受和情感被活生生地剥夺了，只要临摹和默写好几个考试常见的题材和角度，再多报考一些院校，此法屡试不爽。如此这般，真可为不择手段，把美术基础教学拖入了应试教学的误区。 如何改变美术应试教学现状，有识之士早就呼吁要重视和关注艺考改革，艺考不仅要考出公正，考出技能，更要考出艺术素养。为此不仅艺考需要改革，广大艺术教学工作者也需要共同努力来改变这一现状。 我在艺术教学实践中为避免走入应试教学的误区，避免急功近利、拔苗助长的行为，遵循教学循序渐进的客观规律，根据美术新课程的理念，以应试和素养两手抓为出发点，具体做了以下几个方面的教学尝试，探索了一条适合自己艺术教学要求的路子，在教学理念上做到了以下五个方面的转变。 1.培养学生敢于质疑，转变学习观念 美术高考前的基础教学，也叫艺术特殊教学，它不同于一般义务制学校的美术普通教学，前者以应试升学为目标，后者以普及性美育素质教育为主，教学目标侧重点有所不同，考前美术基础教学对学生的美术基本素养要求更高更严。考前美术基础应试教学走入误区的大多是重“技”轻“艺”，甚至有的教师教学观念信奉专制武断，以树立自己的绝对权威。学生的兴奋被遏止，学习的冲动和发现被压抑，长此以往学生被动学习，丧失了丰富的想象力和创造力。曾有一位教授在大学课堂上做过一个测验，教授在黑板上用粉笔画了一个点，随后提问：这是什么？然而，没有一个同学能回答出来。同样的问题，在低龄小学生课堂上，却出现一个截然不同的场面，小朋友们争先恐后地要回答问题，有的说是天上的星星、月亮、太阳，也有的说是句号，还有的说就是一个粉笔点……从这个案例来看，反映了传统教育已严重制约了学生的想象力和创造力，首先我们的教学观念需要改变，要培养学生敢于质疑的精神，哪怕是不成熟的意见，甚至是错误的观点，教师都应给予支持，要肯定学生的学习态度和质疑精神，这是极其宝贵的品质。如果没有达尔文对“上帝创造一切”的质疑，就没有《物种起源》的诞生，没有袁隆平对传统育种理论――水稻无杂交优势的质疑，就不可能培育出优质高产的杂交水稻。因此要引导学生不迷信“定论”和所谓的“权威”，要打破思维定势，让思想相互撞击，这样方能迸发出新思想、新概念、新设计的火光。例如：在讲到人体正常高度比例是七个半头高时，就有一个同学质疑法国著名绘画大师莫迪尼阿尼的名画中的人物比例，尤其是对人物脖子长度比例感到疑惑和不解，还有的同学对立体派绘画大师毕加索作品中夸张变形人物形象不理解。认为这些作品小学生也能画出来，这时如果老师只按书本上的内容作简单的解释，学生的求知欲望通常就得不到满足。教师除了要说明画家画中经过夸张变形了的艺术形象，是画家为了表达自己内心情感有意识地运用艺术形式和手段，而对初学者来说，造型不准确，是因为还没有掌握艺术表现的客观规律，初学者的造型不准与画家有意识地夸张变形有本质的区别，为此要鼓励学生努力学习，刻苦钻研艺术造型规律，鼓励学生质疑，提高学生的学习兴趣和艺术素养，让学生理解艺术需要不断创新，就是我们现在所学的素描和色彩等传统技法，其表现形式技法风格也可根据自己的感受创造出新的表现形式。此外，教师还需要引导学生通过其他渠道，如