民族民间音乐作为地方课程亟待重视及挖掘.docVIP

民族民间音乐作为地方课程亟待重视及挖掘“音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中国民族音乐，将会了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀……”这段源自全日制义务教育《音乐课程标准》中的文字，将民族民间音乐的学习提到了文化传承和爱国主义高度，明确了学校音乐教育应该关注学生对于地方民族民间音乐学习的问题。 肖艳执教的《欢庆丰收》(教案刊登在《中国音乐教育》2009年第1期)是一节以黑龙江地区满族民歌为主要教学内容的音乐课，曾在2008年东北三省新课程教学观摩与交流大会上展示。这节课体现了教师在课改理念的指导下，对本地民族民间音乐文化教学资源的挖掘、利用和整合，像《跳竹竿》、《东北好》、《青青竹子会唱歌》等一些课例一样，在充分利用乡土课程资源上做出了积极的努力和探索。 一、民族民间音乐教学即地方课程 教学的现状及意义 曾在欧洲一所学校看到这样一幅场景：在来自五大洲的十几个孩子组成的一个班级里，教师一开始先让孩子们演唱自己家乡的歌，通过歌声介绍自己从哪里来、属于哪个民族、代表了哪一个国家，以唱歌这种方式来增进彼此之间的了解和友谊。 如果问我们的学生，知道自己家乡的歌吗?能不能通过演唱家乡的歌来介绍自己?相信，很多学生早已不知道也不会唱家乡的歌了。究其原因比较复杂，主要是：多年来我国在文化教育、家庭社会等多方面都忽略了民族民间音乐的传承问题；多数地方课程和乡土教材没有很好地开展和利用起来，有的地方还没有将当地民族民间音乐作为主要地方课程或校本课程内容；音乐教师大多缺乏对这方面音乐的认识和了解，一些家乡的民歌从未听过、唱过。 事实上，民族民间音乐文化的教化作用是对人的本源的、根的教育，在学生素质教育中占有独特的位置。所以，注重挖掘地方民族民间音乐资源，在学校音乐教学中充分发挥地方课程和校本课程的作用，用具有鲜明特色的民族民间音乐熏陶、感染学生，打动和唤起学生热爱祖国、热爱大自然的情感，潜移默化地给他们打上民族音乐文化的烙印，使他们在熟悉民族民间音乐文化的过程中，将自己的成长和家乡的变化、祖国的发展紧密地联系起来，并通过保护、挖掘、传承民族民间音乐文化资源，推动社会主义文明的发展和繁荣，使学生真正成为有着民族音乐文化素养的、全面发展的人。 二、总结有效的方法策略，做好地方课程。 形成地方音乐优秀教学系列案例 课程改革以来，各地在地方课程、校本课程的教学研究上有了较快发展，很多省市与国家级专业音乐出版社合作，把具有地方文化特色的音乐内容融入教材之中，使教师有了可参照的地方教材。在教学上也做出了很多可喜的尝试，一些地方课程的研究课在全国教学比赛中，崭露头角，有了良好的开端。 真正要上好一节民族民间音乐内容的课，教师在课外需要付出很多艰辛的劳动、补充学习很多的东西。诸如，要全面了解地方的民俗历史、音乐文化，体验音乐作品的风格韵味；还要结合学生特点，组合、筛选教学内容，掌握进入音乐知识学习和介绍民俗常识的合适契机，选择适当的教学方法模式；以及怎样调动学生的学习兴趣，以达到教学的有效性等等。 为真正让学生品味、体验到民族民间音乐独特的风格特色，我们一方面需要呼吁社会力量的支持，帮助教师配备地方特色的音像资料、音响设备，培训教师提高承担教学任务的能力；另一方面我们可在各地骨干教师队伍中，将收集到的地方民族民间音乐教学的优秀案例系列化，总结有效的方法策略，帮助、引导教师克服困难，共同上好20％的地方课程。 现以《欢庆丰收》为例，总结以下四个方面的方法策略，为进行地方课程研究与教学的教师们提供一些参考。 1、依据自身的优势，结合本地特色，准确把握、演绎民族民间音乐的风格。 准确把握地方民族民间音乐风格，完美演绎乡土教材音乐内容，原汁原味地表现音乐作品，让学生聆听到、感受到民族民间音乐的美，是对教师课堂教学的基本要求，也是对教师理解、表现能力及二度创作水平的考验。 每个教师都要努力学习和研究所讲授的音乐内容，揣摩、掌握其风格特点，做到字正腔圆地范唱，给学生以美的享受。所以，教师要把提高自己放在第一位，重视感受、体验、表现民族民间音乐的风格，这是上好课的先决条件。 《欢庆丰收》一课的执教者肖艳，起初是带着家乡人要唱好家乡歌的愿望，利用家乡阿城是满族发祥地之一的有利条件，努力学习、武装自己，并充分利用网络搜集民俗文化常识，下载音乐、图片等资料。为了满族歌曲范唱及伴奏音乐的完满制作，教师满怀着对满族音乐的喜爱与执著，多次赴满族乡采集音乐素材、座谈访问，为之付出了辛勤的努力。 为了使范唱能够体现歌曲的韵味，教师唱歌给满族同胞，多次听取他们的意见，直至得到满族同胞的赞许。演唱风格上的