视觉设计作品中整体性及独特性.doc

视觉设计作品中整体性及独特性【中图分类号】G613.6 【文献标识码】B 【文章编号】1001-4128(2010)08-0132-02 格式塔心理学诞生于1912年,它强调经验和行为的整体性。格式塔心理学的代表人物是德国的三位心理学家惠特海默、柯勒、和考夫卡,这个学派最初是以反对冯特的元素论作为出发点,强调经验和行为的整体性,认为整体不等于且大于部分之和,整体的性质决定部分的性质,部分的性质有赖于它在整体中的关系位置和作用。格式塔心理学所研究的出发点是“形”,格式塔是德文的译音,在德文中是整体和完形的意思,格式塔心理学中所说的形,是经由视觉活动组织成的经验中的整体。 在中文中把格式塔译为“完形”,所以又叫做完形心理学,格式塔心理学对人类视觉的“场”的形成和视觉上整体性的问题都有深入的研究,对于人类的视觉认知和视觉心理有很大的贡献,所以对于视觉传达设计艺术领域有权威性的指导意义。通过阅读阿恩海姆的《艺术与视知觉》,从格式塔心理学的两个基本特征中,我认识到了设计尤其是视觉传达设计中两个非常重要的原则,那就是作品的整体性和独特性。 格式塔的两个基本特征,一个是凡是格式塔,虽然都是由各个部分活要素组成,但是绝不等于构成它的所有成分之和。在心理现象中,人们对客观对象的感受源于整体关系而不是具体元素,也就是说知觉不是感觉元素的总和而是一个统一的整体,部分之和不等于整体,因此整体不能分割,整体先于元素,局部元素的性质是由整体的结构关系决定的。任何一个格式塔也就是形都是一种具有高度组织水平的知觉整体,它从背景中或者与其他物体清晰地分离开来,而且自身有着独立于其构成成分独特的性质,更进一步说,不但部分不能决定整体,整体的性质反过来还对部分的性质有着极其重要的影响。比如说我们听一支曲子,即使有音节改变或有错音,也不影响我们对于这支曲子的知觉和感受。一个正方形在本身没有变化的情况下放到不同的环境中,只要它所处的整体不同,它自身看上去就不同了。 在艺术创作和设计过程的实际应用中,就要强调整体的关系,而非局部的刻画,在绘画中一副好的作品不是因为一个局部刻画的多么精彩才脱颖而出,而是整体上非常完整。那些艺术大师们的作品就是看每一个局部时并不精彩,但是总体上却很完整。在设计中也是如此,一张海报的设计完成不是一个细小的部分能都打动别人的,如果整体性显得很散,就会没有中心,没有主题。在整体性上很突出的作品往往它的主题也是丰富和圆满的,当然这时候如果在保持整体性的情况下在加上部分的细微刻画就更完美了。这就要求设计作品体现出整体性的特点。 格式塔的第二个特征是变调性,按照厄棱费尔(心理学家)的见解,一个格式塔,即使在它的各构成成分都改变的情况(大小、方向、位置等)下,格式塔仍然不变。一个形状比如长方形不管是用铅笔画出来还是用油画棒画出来,不管它变大变小,不管是用铁管做成的还是木条做成的,它都仍然是一个长方形。格式塔的形式经验中的一种组织或结构,而且与视觉活动密不可分,既然是一种组织,而且伴随着知觉活动而产生,就不能把它理解为一种静态的和不变的印象,决不能把它看做是各部分机械相加之和,或者说先有各部分感觉,然后把这些感觉加在一起,凑成一个印象。只要是被视为整体的东西,当然如果某个独立的成分只要这个成分被单独视为一个整体,那么都是格式塔。不管是一幅画,一个句子,一个建筑,一种动作,还是一种颜色,一种触觉都被视为格式塔,正像老师所说的上海世博会各个国家的展馆都是一个个的格式塔。 格式塔既是一种组织或结构,不同的格式塔有不同的组织水平,而不同的组织水平的格式塔往往又伴随着不同的感受。这种感受不是由它们联想到某种内容之后才得到的,而是大脑皮层对外界刺激经此难过了积极组织的结果,格式塔心理学家发现,有些格式塔给人的感受是极为愉悦的,这就是那些在特定条件下视觉刺激物被组织的最好,最规则(对称、统一、和谐)和具有最大限度的简单明了的格式塔。然而对于有些刺激物来说,是不大容易被知觉组织成好的格式塔的,因为任何时候,视觉中的组织活动都不是任意的,纵然它有自身特有的倾向和规律,但是不可避免的还是要受到刺激物的制约。但是在很多情况下,刺激物本身的特性并不容许把自己组织成一个好的格式塔,这时,在观看者身上就会表现出一种改变刺激物的强烈趋势,一方面会放大扩展那些适宜的特征,另一方面又会去取消和放弃那些妨碍其成为一个简洁规则的好的格式塔的特征。比如一个轮廓线上有缺口的图形往往自动地被加以不足或完结,成为一个完整连续的整体,稍微有一点不对称的图形往往被视为对称的图形。总之,一切看上去不舒服的形体,都会在知觉中产生一种改变他们并使他们成为完美结构的倾向。 格式塔心理学认为,心理现象未必真是地反映客观物理刺激本身,物理刺激时客观存在,但反映到视觉心理后会有偏