第二部分服装设计构成基础 服装设计中的基本形态 点、线、面的特性及 .doc

第二部分服装设计构成基础 服装设计中的基本形态 点、线、面的特性及运用 （一）、点 点的定义 从造型设计来看，“点”是一切形态的基础。非常小，占据一定的空间位置，没有上下、左右连接性和方向性。其大小绝不可以超越当作视觉单位“点”的限度，超越这个限度就失去点的性质，变成“面”或“形”了。 点的性质和作用 ●点在画面空间中，具有张力作用 ●两点同时存在，具有线的感觉 ●三点按一定位置安排，具有形状感 ●一定数目的点有规律排列，可产生面感 ●一定数目、大小不同的点，按一定秩序排列，可产生节奏、韵律感 ●较多数目、大小不同的点，在位置上有目的排列，可产生立体感图形 点的错视 “错视”即感觉于客观事实不一致的现象。 点会随其色彩、明度、环境条件等变化而产生远近大小的变化错视。 例：中国国画中素有“近点树，远点苔” 点在服装服装上的应用 （二）、线 线的定义：点移动的轨迹。线有位置、长度和方向性。 线的种类 直线：粗直线、细直线、锯壮直线、垂直线、水平线、斜线 曲线：几何曲线、自由曲线 线的错视 ●因斜线角度不同产生不等长的错视感 ●等长的两线，垂直较水平的更现长 ●一条斜线被两条平行线断开，斜线不对齐了 ●两条平行线受斜线角度影响，呈曲线状 ●线条组织的繁简疏密能增强节奏感和韵嵂感 线在服装上的运用 （三）、面 面的定义：移动的轨迹面的种类 直线面：简洁，安定，规则曲线面：较柔和，过于完美而呆板自由曲线面：柔和，优雅，个性偶然形：具有抽象美感 面的组合 分离、相连、重叠、透叠、减缺、联合 1920年芦宾之壶 面在服装上的运用 整面、拼缝面、重叠面 点与线是服装设计的重要表现形式，无论在设计图还是在制作成衣中。点与线的表现方法自始至终都贯穿在作品里，它赋予作品以生命力和美感。 一、点与线 在服装设计上，点与线不仅是一种平面的表象，另外可以从多种角度来表现线在服装上的存在。从平面装饰图案的点线到主体的扣饰、团花、配饰品以及服装结构分割线、装饰线、造型外观的线条等等，点线的真实意义又在于它构成服装的整体形象，点与线在服装设计上运用，有以下基本方法： 二、垂直线 垂直线在服装设计中最常运用，它是构成服装内外形的主要形式，尤其是在表现服装的大形分割都离不开垂直线。垂直线在服装的形上有延伸感，在视觉上服装的形呈现出瘦长的感觉 三、平行线 平行线也是设计中的主要表现形式，枝线分割使服装的形缩短，向纵向延伸，从视觉上改变了原有形态。 四、垂直水平分割线 这种线条的表现方法可以采用对称均等和不均等的形式，在服装设计中更多地采用均等的分割线，突出服装款式对称的特点。例如：中山装的外形和口袋都处在水平对称的位子上，水平分割线平稳匀称的特点得到充分的表现。 五、斜线 斜线条具有不稳定感，在服装设计中可以运用在不对称富有变化的服装款式中，斜线条的运用可以改变服装的外形，从视觉上使简单的服装变得活跃。斜线的设计方法可以 在服装款式造型中使用，如：斜开襟、茄克衫的块面分割和中式服装等等，同时也可以运用服饰纹样在服装上的斜线分割与拼接，装饰的斜线分割运用能表现设计的独特风格 六、斜线交错 在服装设计上采用斜线交错方法，能使简单款式产生变化，在视觉上给人以错位的美感，丰富了设计语言，虽然有一定的机械分割形式，但它已改变了原有的基本形态。 七、曲线 自由流畅的曲线条在服装设计中，可以充分表现服装款式的轻松随意以及不规则的形式美感。曲线的运用为服装设计带来更多的创意性，使设计变化无穷更富有新意。 八、对称的点 有序与对称排列的点，在服装设计中常运用在纽扣和一些有规则的装饰品上，它能表现设计中的严谨和规范的美感，尤其在实用装的设计上经常应用。 九、变化的散点 不对称的不规则的散点，通过斜线排列、穿插、散落布局，使相等大小的点在设计构图中产生丰富的变化，以此达到在普通款式设计上呈现出新颖的点。 十、大小点的组合 大小不同点的组合构成了服装设计最具有表现力的手法。点已不局限于纽扣或是普通饰品，可以采用任何饰物作为点的设计，从平面到立体不同形式的自由组合在不断变化中区别同类，把点的构成推向无限生辉的境界。 作业：运用点、线、面分别进行服装设计 要求：根据所讲内容进行服装设计，每项内容不少于5个款式 4开纸大小 以黑白形式进行设计服装设计中的形自然形态 服装设计中的形 在人类看来，宇宙就是无限的空间与时间的组合，无论是遥远的天体和渺无踪迹的微粒。天宇苍苍、银河浩瀚，芸芸众生，在大千世界的万物中，都有其特定的自身形态。大到银河系，由三部分组成：银盘、银核和晕轮。小到肉眼无法看见的微生物，都有自然运动发展形成的形态，这种形态是未经过任何加工自然形成的。例如：大山、江河、树木、鱼虫和鸟兽等等一切