海角七号 - 中国文哲研究所.pdf

《海角七號》的文化移情與台客尋根 張靄珠 交通大學外文系教授 本論文將從全球在地化（glocalization ）的框架來探討《海角七號》的電影美學 及其文化現象。論文將從下列三個方向進行： 一、導演魏德聖如何巧妙操弄電影符號，串聯台灣舊世代的懷舊／戀日情結 與新世代的戀物／哈日風潮？在電影符號以及運鏡操作所營造的後現代時空壓 縮情境中，如何藉由文化物對歷史召魂攝魄，牽引台灣和前殖民主日本之間的文 化臍帶與文化雜化、羨嫉？在全球化與在地性相互頡頏、迎拒的過程中，「歷史」 如何吊詭的經由記憶之梭，一方面營造出地方的殊異性，以對抗全球現代性所造 成的時空之空洞化（abstraction of time and space ），一方面卻難免成為懷舊商品， 催化著文化戀物的製造鍵。本論文將透過魏德聖《海角七號》與侯孝賢《咖啡時 光》的比較分析來探討這個面向。兩位導演透過截然迥異的電影風格（候孝賢運 用長鏡頭、慢節奏、細細烘焙氛圍；魏德聖運用好萊塢的快節奏、鏡頭場景迅速 跳接，流暢的說故事技巧），呈現浪子浪女返鄉、找尋自我的主題。在《咖啡時 光》中，台日混血兒陽子懷孕，別離台灣的情人，回到東京，拿著六、七十年前 的老舊地圖，試圖找昔日台籍作曲家江文也經常出沒的「達特」咖啡店。在《海 角七號》中，阿嘉在台北闖蕩失意，回到恆春。他代工郵差，拿著遺返日俘在六 十年前寫就，卻無法投遞的情書，尋找海角七號、國境之南。兩部電影皆藉由文 化物（老舊地圖，江文也的音樂、七封情書、舒伯特的野玻瑰），召喚著歷史的 鬼魂（台籍《海角七號》作曲家江文也，死去的日本情人），牽引出空間考古意 象—亦即Marc Ange 所稱的Archaeolgical place （達特咖啡館、遣返日俘的引揚 碼頭、海角七號），以對抗全球現代性空間抽離地方性之空洞化（non-place ）（東 京和神保町的無人車站，恆春的山海BOT 等。本文將由比較分析來探討浪子、 浪女的尋根及尋求台灣性之旅，分析日本和台灣在全球現代性版圖中的文化臍帶 和矛盾羨嫉，以及在後現代時空壓縮（postmodern time space compression ）（David Harvey 1990:30-31 ）所形成之文化符號與意象溢現的情境下，文化物、庶民、 歷史記憶、以及文化戀物之間的吊詭辯證。此外，本文亦將分析《海角七號》那 死去的日本老師在六十年前寫給台灣女學生的情書，如何經由移情作用，催化了 阿嘉和日本女經紀人友子的戀情；以及從六十年前遣返日本戰俘的引揚碼頭，到 舉辦台日熱門音樂演唱會的墾丁沙灘，這其中所涉及的舊世代懷舊╱戀日情結和 新世代戀物╱哈日風潮之間的文化移情╱移轉。 二、《海角七號》是台灣第一部正面呈現台客文化的商業電影。本文將從台 客文化的歷史脈絡，來探討這部片子所呈現的台客俗辣美學、草根性、生命的韌 力，以及鮮活的語言。本文亦將應運Arjun Appadurai 的草根想像力理論（grassroots imagination ）－強調由下而上的、集體的社會文想像力（Appadurai 2000 ：8 ）， 來析論那象徵族群與世代融合的在地樂團，如何抵拒Anthony Giddens 所述之全 球現代性帶來的時空分異與空洞化（time-space distanciation ）以及抽離 （disembedding ）（Anthony Giddens 1990 ：17-41），而重新建立起一個以音樂為 凝聚點的在地社群（place-based community ）。 三、本文亦將從全球在地化的架構，析論《海角七號》的文化行銷模式及電 影發行的社會文化時空背景，來闡述其票房「奇蹟」；亦將探索《海角七號》票 房口碑兼具，是單一個案，或是台灣另一波「新電影」或「後新電影」之徵兆？ 並由電影在現實所引起之後續效應探討恆春在地特殊性（spatial particularity ）如 何透過電影《海角七號》效應而形成文化意義再生產，以及在這樣的文化生產過 程中恆春在地實景和電影場景之間互文與後設指涉。 後現代庶民喜劇《海角七號》 陳昀瑜1 中興大學博士班學生／國立台中女中教師 相較於新電影對歷史文化使命感