中国早期玻璃艺术形式语言及发展限制.doc

中国早期玻璃艺术形式语言及发展限制[摘 要]中国早期玻璃艺术中具有代表性的两种造型――玻璃璧和玻璃剑饰,在制造过程中都采用了模压工艺，从技术的角度来说，中国古代玻璃艺术在造型和功能方面应该有很大的发展空间。然而由于用玻璃来仿制玉器一直是早期玻璃制造的主要目的，加上其实用性转向未能持续，因而中国古代玻璃艺术在艺术领域一直处于非主流地位。可见，一种艺术形式的发展并不单纯地取决于技术因素，材料的定位、制作的目的、审美的传统等因素更为关键。 [关键词]玻璃璧；玻璃剑饰；形式语言 [中图分类号] J527.3 [文献标志码]A [文章编号]1009-3729（2012）02-0056-05 在我国，花腰傣共有7万多人，云南新平就占了一大半，新平花腰傣共分为3个支系：居住在“勐雅”（即漠沙）一带的称“傣雅”；居住在“勐洒”（即戛洒和毗邻的水塘）一带的称“傣洒”；居住在腰街一带的称“傣卡”，意为“汉傣”，据说是与汉族融合而来的傣族。各支系花腰傣的服饰因环境不同、气候差异而略有差别，但妇女腰间的花腰带却是她们共同的服饰特征[1]，因此有花腰傣之美称。从花腰傣服饰可以看出，花腰傣是一个以美为荣、以群为重、以礼为尊、以和为贵，且在感性表达中充满理性化特征的民族群体[2]。对花腰傣的相关研究，目前多是从其历史文化背景、民族服饰的物品、服饰的分类、服饰的图案纹样以及非物质文化保护与传承等角度进行分析[3]，很少有人从设计艺术学的角度进行研究。本文拟从设计艺术学角度对花腰傣服饰的形与色进行探析，以期对花腰傣文化的传承起到一定的推动作用。 花腰傣男性服饰（见图1）一般很简单，上衣多为黑色圆领的对襟款式，裤子为黑色打折裤，帽子为黑色带边沿状、大致看上去像“大礼帽”的样式，也有不戴帽子用黑布包裹头的。单一的深色调和简洁大方的服装款式的搭配，给人以刚毅、坚实之感。 从艺术设计的角度讲， 黑色象征刚毅、力量和勇敢，能体现男性庄重、沉稳的气质。男性上衫的圆领造型与上下统一的黑衣裤和黑帽相搭配，体现了花腰傣民族男性强悍、刚毅、勇敢的心理特征。花腰傣男性服饰中形与色的这种合理搭配，把女性服饰衬托得更为亮丽、热情、奔放，从而展示出花腰傣服饰以女性服饰为主的特性。花腰傣男性服饰的这种款式和色彩的简洁搭配，还体现了花腰傣原始而和谐的朴素审美观。 花腰傣女性服饰（见图2）在人的视觉上和心理上所产生的美感，不只体现在质地、款式、色彩、图案、工艺等方面，更反映在服饰中形与色的搭配所产生的韵味感。这种取法自然而又用于生活的花腰傣服饰艺术，体现出花腰傣民族生生不息的生命力和富有感染力的艺术美。 艺术设计中的秩序美感，指的是同一构成元素有规律地重复、或两种相反要素有规则地反复或交替出现，而始终能保持某种秩序的愉悦心理与享受，它是事物矛盾统一构成的和谐之美[4]。在艺术作品创作中，形态数量的多少，线条曲与直的变化性，点、线、面之间的疏与密，主与次，松与紧等，都会直接影响作品的秩序美感。花腰傣女性服饰中的形，能给人以强烈的视觉美感，因为它遵循了美的形式规律。最为典型的如：花腰傣妇女筒裙下面的裙摆上所绣的彩色花边刺绣，裙摆有多层，各裙摆的花边在色彩和造型上都不相同，但在形态上又不完全脱离，穿戴时三五层相叠。这种相似形的 “无序”重复，自然会给人以视觉的韵律美感和心理上的愉悦。在色彩的选用上，花腰傣女性服饰采用反复构成的原则，用绚丽多彩的高纯度丝线制作图案花纹，从而产生极其强烈的对比关系，通过富有律动感的“形”使其产生和谐的自然美感，与亚热带特有的风光相得益彰。 艺术来源于生活和自然，而又高于生活和自然。花腰傣服饰中的形态也不例外，长期生活在美丽如画的红河河谷上的花腰傣女性，常常把身边的花、草、鸟、虫、田野、江河等自然界中美妙的形态，通过大胆夸张的变形、巧妙的构思，创造出刺绣精美、绚丽多姿、独具特色的服饰造型。如梯田造型、江河水纹造型在花腰傣女性服饰中都有生动的体现。 花腰傣女性常在织好的黑色等深色傣锦上，绣饰出各种各样、五彩斑澜的图案纹样。从艺术设计理论来讲，强烈的多种色彩的搭配很难使人产生视觉美感，但是花腰傣服饰是个例外。在艺术创作中，当明度很高、纯度也很高的多种色彩在一起出现时，人们往往运用无彩色――黑、白、灰或者金、银等金属色彩对其进行适当调和，使这些色彩产生和谐的视觉美感。花腰傣女性正是运用了这一色彩组合规律，把多种鲜明的色彩通过丰富的形态变化和巧妙的组合搭配，在同一底色上织绣着五彩斑斓的花纹，艳丽的色彩与统一的无彩底色显得十分和谐。此外，串串相连的极具韵律美感的银泡、银穗等饰品同样对绚丽的色彩起到协调的作用。并且，闪闪发光的金属饰品与沉静的黑色底布相互陪衬，起到了画龙点睛的装饰效果，使整个上装部分显得华美精致、绚丽多姿却又