论戏曲音乐专业视唱练耳课程教学.docVIP

论戏曲音乐专业视唱练耳课程教学［摘 要］戏曲音乐院校的视唱练耳课程教学，是一项十分重要的课题，它不仅关系到音乐人才质量的高低，更在某种程度上影响到戏曲音乐事业的发展。本文围绕中国戏曲院校音乐学科的视唱练耳教学现状分析和为何要进行视唱练耳课程改革，以及如何进行视唱练耳教学的问题，阐发了笔者的观点和认识。 ［关键词］视唱练耳 课程改革 戏曲音乐 视唱练耳课，作为艺术院校中的一门专业基础课，在整个课程体系中居于重要位置，尤其是在音乐专业中更是占有十分重要的基础地位。现行的课程设置，使用的教材，课时的安排，教学手段与教学方法，都是以欧美的教学模式来实施的。长期以来，中国在效仿西方国家音乐艺术院校的同时，也在逐步探索具有中国民族特色的教学内容和教学方式，并且也收到了比较显著的成就。但是，在中国戏曲学院这样戏曲音乐元素占有一定比重艺术院校里。如何在学习西方，继承传统的同时，又能充分体现其独自的个性特征将是戏曲音乐院校音乐系科应该认真思考的重要课题。笔者从事视唱练耳教学多年，通过大量的教学实践，积累了一定的教学经验，同时也发现了戏曲院校音乐专业中一些亟待解决的问题。 一、 戏曲院校音乐系科各专业学生基本状况 分析从一般意义上说，相对于音乐院校的绝大多数学生来说，戏曲院校各个专业学生的整体水平不高，各个专业也不够平衡，而且，个别专业学生的视唱练耳程度也比较差。因此，在实施教学的过程之中，应该正视现实，区别对待，不能搞一刀切。同时，应该根据各个专业的不同特点，在教材的选择，教学内容的制定，教学手段的选取以及教学方法的安排等方面，都应该区别对待，精细安排。例如：音乐教育专业、戏曲作曲专业、音乐制作专业的学生相对来说，视唱练耳的基础比较好，程度相对其他专业来说较高，在实施教学的过程中，可以按照中央音乐学院的同年级的教学内容来实施。而对于京剧器乐，民族器乐的学生来说，由于其入学前接触的戏曲音乐成分和民族音乐成分较多，相对于其他专业来说，其五线谱的视唱与和弦的听辨方面程度普遍比较差，因此，在教学中必须针对专业的特点实施教学，注重实效和实用性。切忌固守僵化的模式，要坚持理论联系实际的原则，追求实施能力的提高。 二、 戏曲院校音乐系科各专业特点的分析 戏曲院校音乐系科各专业最主要的特征，就是它区别与西方的中国民族音乐特点浓重和戏曲音乐元素（特殊的旋律和节奏）所占的比重较大。就其要学习和掌握的内容来说，相对于普通音乐院校要多出相当多的内容。 就拿戏曲作曲专业来说，他除了要学习和声、复调、曲式和配器这四门的课程之外，还要学习戏曲音乐概论、剧种音乐写作、戏曲打击乐等相关科目。浓重的戏曲音乐特征，五线谱与简谱并置的记谱、读谱要求，戏曲打击乐的节奏运用，都使得这一专业的学生不能单一的学习西洋风格较重的视唱练耳模式，而必须从实际出发，在掌握普遍意义的视唱练耳内容的同时，还要更多的地顾及到戏曲音乐的突出个性问题，要重点解决戏曲音乐的听音与视唱问题。 同样，中国戏曲学院的音乐制作专业（侧重于戏曲音乐的MID制作）、京剧器乐、民族器乐和音乐学专业也是戏曲音乐浓重，戏曲特色鲜明的专业，它要求学生掌握的音乐知识中戏曲音乐成分比较高，培养的方向主要也是以从事戏曲音乐创作和表演工作。这样的特征，就要求我们的教学必须突出戏曲音乐特色。使学生在学习视唱练耳课程之后，既能完成普遍意义上的读谱、听音，还能熟练的掌握戏曲音乐特殊的旋律进行与特殊的节奏特点。 而相对于上述专业来说，音乐教育专业对于视唱练耳课程的要求，又必须要有与普通音乐院校相同的教学内容。他所侧重的教学内容也与系内其他专业有所区别。在培养学生能力的过程中，五线谱的视唱和多声部的听音与节奏的掌握也应该有所侧重。 通过上面的比较分析，我们可以明显的看出：戏曲院校音乐戏科的各个专业的课程设置，其戏曲音乐的特色是十分鲜明和突出的，他的培养方向和教学计划是有别于普通音乐院校的，因此，对于视唱练耳课的教学实施来说，必须要有他的特殊要求和个性特征，不能盲目地效仿普通音乐院校的教学模式，而应该通过教学实践的摸索与总结，逐步摸索出具有戏曲音乐特色的教学内容和方法。 三、戏曲院校音乐系科各专业视唱练耳课教学改革的设想 既然我们理清了戏曲院校各个音乐专业的的个性特征，那么，我们在实施教学的过程中，就必须从实际出发，采取理论联系实际的作法，用新的思维模式，对戏曲院校的视唱练耳课程进行探索和改革。笔者认为： （一）要重新制定出戏曲音乐特色鲜明的视唱练耳的教学大纲 目前，中国戏曲学院的音乐系所采用的视唱练耳教学大纲，是在吸收与借鉴音乐艺术院校同类课程的基础上编写的，从完成普遍意义上的教学来说，有其存在的合理性。但是，如果我们从实际应用的角度出发，则明显地看出它戏曲音乐特色不够鲜明，课程内容与戏曲音乐