论明式家具及文人画内在联系.docVIP

论明式家具及文人画内在联系摘 要：明式家具与文人画一个是立体构造，一个是平面绘画，表现出完全不同的视觉效果。但明式家具的制作者与文人画的绘制者都是在传统文化熏陶下成长的一代文人，他们运用不同的载体、不同的方式表现着同一个自我，创造出具有潜在的文化内涵、相同的审美特征的艺术作品，以达到乘物游心、借物抒情的精神追求。因此，我们所感受到的明式家具与文人画的气息是如此相通，可以说明式家具是一幅立体的文人画。 关键词:明式家具；文人画；内在联系；艺术创作；文化传统；艺术精神；审美 中图分类号：J501文献标识码：A 明式家具是中国传统家具的经典之作，是在低矮家具发展到高足家具的基础上形成的具有独特造型风格的家具样式，它谱写了中国传统家具史的灿烂一页。提到明式家具，人们首先想到的是造型简洁、做工精细的硬木家具，如：圈椅、玫瑰椅、琴案、棋案、踏步床、橱柜等实用器具。文人画则是以文人为创作群体，以山水、花鸟为媒介，体现文人情怀、笔墨趣味、将诗书画印相结合的绘画，即“文人、士人之画”。在人们印象中两者是完全不同的艺术形式，不可相提并论。但笔者认为，同在中国艺术史上留下深深印迹的明式家具与文人画之间存在着密不可分的内在联系，散发着同样的文化气息。有必要探究其蕴含的历史渊源、文化内涵，揭示它们共同的艺术特征。 一、悠久的历史姻缘 在漫长的历史发展演变的过程中家具始终与绘画联系在一起，并结下了不解之缘。 早在战国时期，低矮漆木家具上就出现了绘画的痕迹。那时，家具上的绘画只是以漆画的方式将图案描绘在家具的表面。出土于曾侯乙墓的漆木衣箱的箱盖上就绘有祥云、树木以及太阳和鸟兽的纹样，纹样中还有一人张弓射箭，大鸟应箭而落的动态描绘。这些纹样形象地表现了后羿射日的神话故事，这也许就是家具与绘画结合的雏形。 汉魏之后，传统屏风在单纯的发挥阻隔作用的基础上，增添了观赏的功能。唐代，屏风上出现了以山水、人物、花鸟等为题材的绘画。现存于日本正仓院的唐代《鸟毛立女屏风》就是一个很好的例证。一扇六折屏风，各折面都绘有形态各异的仕女画像，这扇屏风上的绘画已完全融入到家具之中，成为家具的一个部分。 与此同时，历代绘画中家具也常常作为道具成为画家描绘的对象。从历史的角度来看画家对家具的描绘，其实也就是以独特的方式记录着家具发展变化的历程。 现存的汉代画像砖、画像石以及墓室壁画让我们清楚地看到，那时人们在席或塌上宴饮、嬉戏、讲学、拜谒的生活场面。席、几、案和塌等低矮家具就是当时的主要生活用具，也是画家表现的对象。 东晋顾恺之在《女史箴图》中描绘了架子床和足几等，其造型样式已在低矮型基础上发生了变化。五代顾闳中在《韩熙载夜宴图》中更详细地描绘了各种家具的造型。有：床、塌、桌、椅、墩、屏风、灯架、衣架、鼓架、踏脚等，画中的家具真实地记录了当时人们的生活习俗，为后人研究家具历史提供了有利依据。在以描绘市井生活著称的《清明上河图》中，同样出现了大量的市井家具，画家通过对这些家具的表现，更加形象生动地反映出宋代市井生活的内容。但这些民间家具风格与文人士大夫使用的家具风格有着明显区别，从赵佶的《听琴图》和苏汉臣的《秋庭戏婴图》中就能发现其中的差异。在这两幅画中，家具多采用坚硬质细的上等木材，其造型简练、格调素雅、线条瘦劲，这些家具特点为明式家具风格的形成奠定了基础。 明代是家具鼎盛时期，同时，由于各种社会原因，文人画在经历了唐代的兴起，宋代的挫折，元代写心中逸气、不求形似的发展之后，正式走上了历史的舞台并成为中国绘画的主流，引领着绘画的发展。文人画创作的题材不仅有梅兰竹菊、闲花野卉，还有山水亭台、渔村落照。文人画家以绘画作为自娱的一种方式，托物寄情、抒发意绪，表达着内心世界的文雅与清高。他们不仅仅在宣纸上挥毫，也把文人画的创作理念、表现形式拓展到瓷器上、家具上。因此，在许多家具上出现了雕刻的山水、花鸟、鱼虫、人物以及民间故事，让原本跃然纸上的线与形，变为以板代纸、以刀代笔，以雕代画的家具装饰。从某种意义上说，明式家具上以文人画为题材的雕饰也就是文人画的另一种表现形式。在练达不拘的雕刻中，文人们同样表达着蕴藏于内心的锐利之气与审美意趣，文人画以雕刻的形式与家具融为一体并成为明式家具画龙点睛的一个亮点。 由此可见，千百年来家具与绘画虽经历着不断变革，但在这个过程中二者也结合为不可分割的整体，它们就像五代周文矩创作的《重屏会棋图》那样，我中有你，你中有我，相互地紧紧地联系在一起，明式家具与文人画结合的例子更是不胜枚举，它们之所以能够完美的结合，笔者认为中国传统文化是联系它们的纽带。 二、潜在的文化内涵 明式家具作为日常生活用具，与强调个性表现的文人画在表现形式上功能上有着很大的差异，但二者都是艺术史中不可或缺的一个