浅议高中美术鉴赏课教学.docVIP

浅议高中美术鉴赏课教学一、运用多媒体，改进欣赏教学 美术欣赏属于视觉艺术。在美术欣赏教学中，特别在欣赏各类美术作品时，要求作品的图像质量高，作品数量大。而现有的美术欣赏教材中所展示的作品有限，并存在画幅小的缺点，加之美术欣赏课的课时少，而学生已不再满足于教材上的介绍，他们需要更多的信息、更多的交流和更多的艺术体验。要解决这些教学中的矛盾，沿用传统的教学手段是很难实现的。欣赏美术作品的感知过程依赖视觉形式，多媒体的表现效果在一定程度上与艺术有相通之处，在视觉形式上其点、形、色、线信息强度和画面吸引力比课本图片要强许多倍，而且能营造良好的教学环境和艺术氛围。例如，在毕加索的立体主义作品《格尔尼卡》的欣赏中，如果只有老师枯燥、单一的讲解，学生很难真正认识和理解作品的真正意义和美感，而充分地运用多媒体展示画面，高质量的美术作品图像，简洁明了的文字说明，引人入胜的音乐和身临其境的影像等信息瞬间展现在学生面前，可大大节省讲解时间，给教师和学生留出更多的时间和空间来欣赏、感受、讨论、分析作品的美。这样能激发学生认知的浓厚兴趣，使学生进入美术作品所要表达的意境。使视、听感官相互配合，达到一种通感的审美效果，从而领略该作品的艺术内涵。 二、使用实物进行直观的启发 教师在导入课题时可以选用生活中常见的造型精美且运用了美的形式法则的作品，例如，娱乐戏曲中的风筝、花灯、木偶、皮影，儿童玩具中的面塑、泥塑，用于装饰生活空间的绘画、织锦、剪纸，用于衣饰的饰品刺绣、印染花纹，用来装饰建筑物的木石雕刻、彩绘、图案，具有俄罗斯风情的工艺美术品套娃以及各种形式美感较强的笔筒、花瓶，等等。教师先进行展示，然后让学生把自己的观察感觉用美术语言表达出来，激发学生的表现欲望。同时教师向学生介绍背景信息，对学生欣赏的思维角度进行启发。 三、开发有特色的美术教学 教师可以在建设个性化学校与开发校本课程相结合的过程中使特色美术教学不断发展且形成新的规模。特色的美术教学可以促进学科之间的融合，使课内外教学得以丰富，给审美教育提供素材，为学校的设计教学、美术教学提供借鉴，同时为城市的美术教育创造新的发展契机。所以，特色美术教学的开发可以使学生、学校更有个性。 四、重视对地方资源开发，拓展美术课堂教学的视野 地方性的美术教学资源是当地人们长期生活积累的产物。具有深厚的文化底蕴;它立足于本土。适应本土民间民俗的习惯，具有一定的独特性;本地学生对地方资源了解相对要深刻一些，更便于接受。因此，教师讲授国家规定的教材的同时，也应努力发掘地方的自然资源和文化资源。并将地方的自然资源和文化资源融入到课堂教学，使课堂教学与学生的生活经验相联系。从而激发学生对地方文化的理解、认同，培养学生对祖国和家乡的热爱。 教师也可以通过校园文化，对学生进行审美培养，在学校内进行教室文化，走廊文化，校园文化等方式对学生的审美意识和审美感受进行培养，这样学生对艺术了解的多了，自身的审美素养就会提高，学生对艺术学习就会有很大的兴趣，美术鉴赏课学习会更加的主动，课堂效率也会提高。 五、精炼课堂教学语言 教师在讲课过程中除了课堂讲课技巧，对自己的语言要进行提炼，在优质高效课堂中教师讲解的时间短，因此语言一定要精炼，教师的每一句都能够准确的表达课本的内容;教师的肢体语言也是课堂教学的一个重要的内容，教师在微笑和鼓励的话语中讲授知识，学生在充满关爱和信任的环境中学习，更能够激起学生学习的热情，激发学生的潜能。更有利于知识的获得，学习效率就会提高。 六、融入音乐创设情境 绘画与音乐是相通的。俄罗斯画家康定斯基认为绘画是视觉的音乐，在现实中很多绘画大师也精通音乐，可以说音乐有时候是创作的灵感来源，甚至是创作的推动力。不同的画能让我们联想起不同的乐曲。音乐还可以吸引人的注意，缓解人的心情，唤起工作学习的兴趣。鉴于音乐这样的功能，在美术鉴赏课开始时我们可以用音乐导入或者在欣赏美术作品时用配乐的方式来进行信息的传递。 教育心理学研究表明，人获取的外界信息有83%来自视觉，11%来自听觉，显然增加视觉、听觉信息量是获取多信息最可取的方法。视听结合后，再通过讨论、交流，用自己组织的语言表达出来，信息保持将大大提高。通过借助音乐的旋律来烘托、表现美术作品的内容，使学生的视觉和听觉有机的结合，让二者达到相互渗透、相互强化的效果。例如，在《各异的风土人情》一课中，播放不同地域的歌曲作为导入，让学生猜这是什么地方的音乐，为什么会有这样的差别?学生会明白不同地域不同的生活风俗造就了这样的差异，这时可以直接引入主题:不同地域有音乐上的差异，也有美术上的差异，这方面的差异具体是怎么表现的呢?在《我们怎样运用自己的眼睛》一课中，展示黄公望的《富春山居图》时可以播放一段《高山流