浅议亚历山大·麦昆高级时装中野性之美.docVIP

浅议亚历山大·麦昆高级时装中野性之美【摘 要】亚历山大·麦昆是国际时尚界的“设计鬼才”，他的高级时装设计风格大胆，极具戏剧性。麦克奎恩的作品常以狂野的方式表达情感力量、天然能量、浪漫但又决绝的现代感，具有很高的辨识度。他喜欢从过去吸取灵感，然后大胆地加以“破坏”和“否定”，天马行空地创造出一个全新的意念，并且将服装中各种装饰技法发挥得淋漓尽致。本文通过分析麦克奎恩在设计作品中用狂野的方式表达情感和后现代特殊的服饰美学，总结其对高级时装外在表现的深刻影响。麦克奎恩的高级时装颠覆了传统的审美意识和外在的表现形式，从这种叛逆的设计中提炼出平民化的奢华设计风格，这种风格是相对于传统形象和设计方法而言体现出其中的反叛性。麦克奎恩带来的设计思潮，绝非停留在服装表面的华丽或张扬，而是从一种新思维去考量服饰与文化相融的可能性，带来的震撼不只是眼球的，更强的是灵魂上的震撼。 【关键词】设计鬼才；高级时装；戏剧性；辨识度；服饰美学；设计思潮 亚历山大·麦昆（Alexander McQueen） （1969.3.17-2010.2.11） ，出生于伦敦东区，是英国著名的服装设计师。他在小时候帮他的三个姊妹制作衣服，并在当时决定日后要成为服装设计师。麦克奎恩被称为亚历山大大帝、设计鬼才、英国的时尚教父，是英国时尚圈著名的“坏小子”，被称做“可怕顽童”和“英国时尚界流氓”。他也是最年轻的“英国时尚奖” （British Fashion Awards） 得主，共4次赢得“年度最佳英国设计师” 。有着如此高成就的亚历山大·麦昆，在设计上有着相当高的造诣，他所设计出来的作品，总是有让人震撼的魅力。他重新将伦敦的服装流行带回时尚舞台上，但他对于服装设计依然有着自己叛逆的坚持。如今，这位“坏小子”虽然己经离开了这个世界，但他给时尚界造成的改变与影响将永不磨灭。 高级时装是服装文化的象征，被赋予崇高的文化内涵—“艺术”。 设计师理查德·瑞纳说：“时尚起源于高级时装，高级时装是时尚的根源，也是时尚的最高境界。如今的高级时装的意义已远远超出手工制作、奢华精良的传统观念，它体现了当今最为前卫时尚的思想及观念，这一点是高级成衣所不能逾越的。”麦克奎恩所设计的作品正是有着深厚的文化内涵。他对时尚的理解和对高级时装魅力的诠释，跨越了传统的概念，颠覆了高级时装的外在表现，一切事物都可以作为高级时装的设计表现。一开始就受于追溯家族先祖历史的影响，作品往往涵盖了宗教、战争、政治、以及社会变迁。关于人与自然、蛮荒与文明、掠夺者与被掠食者的反思，是贯穿亚历山大·麦昆设计生涯的主题。他曾坦言，“要突破规则，你得要先洞悉规则。我的立意是摧毁规则但保留传统”。 麦克奎恩的反叛个性表现于不屑中产阶级的矫情造作，他的衣衫，总是在尊贵中隐现堕落气质。虽然他是少年得志，并成为上等人御用的设计师，但他却是来自中下平民阶层，并以此为荣。他不跟风名人时尚，引领最意想不到的大胆品位，超低腰、骷髅风、超高跟，你不敢做的，他让你爱不释手。麦克奎恩总能将两极的元素融入一件作品之中，比如柔弱与强力、传统与现代、严谨与变化等等。他16岁就学到了传统的英式手工技艺，剪裁打样功底精湛扎实。细致的英式定制剪裁、精湛的法国高级时装工艺和完美的意大利手工制作都能在其作品中得以体现。他的设计从经历了风雨走到现在被千千万万的人认可，随着时代的变迁发生了深刻的变化，其自身在设计上的创新精神是麦克奎恩高级时装生存与发展的动力。无论从服装的款式设计、面料选用以至发布会现场的选择和布置，都有异常大胆的创新，他不顾上流社会对高级时装的期待，将这种革新之后的贵族气息带到人们面前，迫使时装界和贵族们对高级时装的反传统状态已并接受。 麦克奎恩吸引的“缪斯”几乎超过其他任何设计师。从后来的伊莎贝拉·布洛，到达芙妮·吉尼斯、凯特·摩斯和安娜贝尔·内尔森——这些超级名模一直伴随麦克奎恩左右，演绎着痛与快感交融的极致美学。就像Lady Gaga某一次评论麦克奎恩所说：“他活在自己的星球上，他不需要反映潮流，或者知道别人在做什么。他就是如此纯粹，如此简单直接地影响着我们。我喜欢穿他的衣服，并且也鼓励我的粉丝尝试麦克奎恩的设计。我想让他们理解我所体验到的那种通过穿着他的衣服所获得的逃离世事的感觉。”他所设计的时尚，仿佛是一首关乎死亡的诗，一曲赞美女性优雅的颂歌。麦克奎恩的作品总在暧昧之间撕破隔阂，揭露美与兽性的狂野共鸣。 随着社会进入后工业年代，文化也进入了后现代的时代。在现代的社会中，物质生活的日益丰盛，服装的物质效应虽然任然存在，但对于时尚潮流来说，精神文化内涵已经占了主要地位，它融入时代，表达人们的生活理念、审美精神和文化追寻形式。所有这些都使服装设计中的后现代思潮更加突显，已经与我们的生活息息相关。麦克奎恩被远古时代时人与自然