安藤忠雄的三教堂风,水,光.pptVIP

个人简历 1941年 出生于日本大阪， 1959～1961年 考察日本传统建筑， 1962～1969年 游学于美国、欧洲和非洲， 1969年 创办“安藤忠雄建筑研究所” 在大阪成立安藤忠雄建筑研究所，设计了许多个人住宅。其中位在大阪的“住吉的长屋”获得很高的评价,大规模的公共建筑到小型的个人住宅作品，多次得到日本建筑学会奖的肯定。此后安藤确立了自己以清水混凝土和几何形状为主的个人风格，也得到世界的良好评价。 　　 生平所获奖项; 1979年 - 日本建筑学会赏（住吉长屋） 1983年 - 日本文化设计赏（六甲集合住宅） 1986年 - 艺术选奖文部大臣赏新人赏（中山邸） 1989年 - 法国建筑学院奖赏 1990年 - 大阪艺术赏 1992年 - 第1届卡尔斯伯格（Carlsberg）建筑奖（丹麦） 1994年 - 年度朝日赏、第7回国际设计奖、法国艺术及文学勋章（骑士级） 1997年 - 德国建筑师协会名誉会员、皇立英国建筑师协会皇家金奖章、第4回大阪吉瓦尼斯奖、法国艺术及文学勋章（提升至军官级） 2002年 - 美国建筑师联盟金牌（AIA金牌）、京都赏思想?艺术部门受赏 2005年 - 国际建筑师联盟金牌（UIA金牌） 建筑理念与成就 东西方的融合 安藤飘游四方旅游世界各地，目的是为了将其所见所闻与他个人的形式结合，认为万神庙的静态几何布局形式的垂直发展的空间，与日本建筑具有明显的水平方向性的空间概念形成对比；日本、万神庙是西方建筑空间的典型代表，两者存在着强烈的冲突。安藤就是要将这两种对立的空间观念融和起来，使其独树一帜。 封闭—开放的都市观　 安藤忠雄早期对都市一直是采取一种封闭的态度，安藤实际上是”城市游击战”的拥护者，他主张不必注重社会和城市的立场。安藤的作品中，让人开始意识到都市公共空间的个性，应该于1984年京都高濑川边的复合性商业设施Time’s。安藤除了发挥他惯用的动线回游的手法之外，更将建筑物朝向河边开放，塑造出多种层次的空间，面对自然加以敞开，为桥边过往人们创造了新的公共空间。 安藤相信构成建筑必须具备三要素： 第一要素是可靠的材料，就是真材实料；这真材实料可以是如纯粹朴实的水泥，或未刷漆的木头等物质。 第二因素是正宗完全的几何形式，这种形式为建筑提供基础和框架，使建筑展现于世人面前；它可能是一个主观设想的物体，也常常是一个三度空间结构的物体。 最后一个因素是”自然”；在这儿所指的自然并非是原始的自然，而是人所安排过的一种无序的自然或从自然中概括而来的有序的自然——人工化自然！ 主要案例分析： 日本宗教空间设计的领军之作—— 安藤忠雄的风、水、光系列教堂 安藤忠雄的风之教堂 风之教堂坐落于海拔800米的临海峭壁之上，穿过狭窄的楼梯、灰暗的走廊以及半日式的园林，一面是矮墙，而另一面是浓密的灌木。入口前面的花园没有太多的通常的处理手法，只有草坪和边缘处的树。然后便进入“风之长廊”的入口，进入教堂的主体。 从基地平面图截取的部分来看，呈“凹”字的部分首尾相接。一是教堂主体，另一个功能类似于过道的称为风之长廊， 总长达40米，由一系列2.7米见方的混凝土构架组成。顶棚由玻璃天窗和“H”型联系梁构成1/6圆拱状顶。 风之长廊不能简单将之定义为通道，因为它具备柱列的元素。  柱廊的序列特点充分利用结构本身造成的丰富的光影和虚实的变化，使得建筑表达具有相当的叙事性，同自然互相渗透，关系和谐——磨砂玻璃的半透处理，大大削弱了光影的眩晕感。另外，安藤曾经为了避免柱子对空间单纯性的干扰而将墙做到与柱子等厚。做这样的取舍，却在另一方面戏剧般的增加了通道的纵深感，使得每前进一步都在积累一份敬畏与思考。  水的教堂位于北海道夕张山脉东北部群山环抱之中的一块平地上。从每年的12月到来年4月这里都覆盖着雪，这是一块美丽的白色的开阔地。安藤忠雄和他的助手们在场里挖出了一个 90m×45m的人工水池，从周围的一条河中引来了水。水池的深度是经过精心设计的，以使水面能微妙地表现出风的存在，甚至一阵小风都能兴起涟漪。 在一系列教堂的设计中，安藤忠雄思考着神圣空间。他问自己，对他来说神圣空间意味着什么？在西方，神圣空间是形而上的。然而，他深信神圣空间与自然存在着某种联系，而这与日本式的泛灵论或泛神论无关。他思想中的自然是与原生的自然不同的。对他而言，神圣所关系的是一种人造自然或建筑化的自然。他认为，当绿化、水、光和风根据人的意念从原生的