中国古代音乐史{唐前期}.ppt

2、古琴 减字谱 又称指法谱，由唐末琴家曹柔创立，中国汉族古琴中常用的一种以记写指位与左右手演奏技法为特征的记谱法，是将古琴文字谱的指法、术语减取其较具特点的部分组合而成，故名“减字谱”。 3、《霓裳羽衣曲》 唐开元年间的作品，是唐玄宗根据西凉都督杨敬述进献的一首印度曲《婆罗门》为素材，结合自身的感受和乐工一起创作而成的。 全曲共36段，全曲分散序（六段）、中序（十八段）和曲破（十二段）三部分。 白居易《霓裳羽衣歌》 4、《秦王破阵乐》 《破阵乐》，对唐太宗李世民歌功颂德的大型乐舞，伴奏乐器以大鼓为主，声势浩大，此曲后更名为《七德舞》，曲谱现保存在日本。 六、音乐思想、音乐理论 1、雅乐派 主张复古，反对民间音乐，反对少数民族音乐，反对外来音乐，以隋高祖、牛弘、长孙无忌和杜佑为代表。 唐太宗 音乐是教育人民的一种工具，不承认音乐有一定的哀乐内容；不重视民间音乐，但也并不害怕它，积极地利用它，否认音乐的阶级性。 2、白居易 ①肯定音乐反映政治 ②强调音乐内容的重要性而把音乐的形式和技术视为次要 ③重视俗乐 局限性： 站在统治阶级的立场来看问题 一面反对雅乐派极端的复古思想，一面又极力推崇古乐 3、《乐府杂录》 唐·段安节，共一卷，是研究唐代礼乐制度、音乐、舞蹈、百戏的专门论著。 ① 唐代礼乐制度的九个部门 ② 唐玄宗以后的歌舞、乐器、乐曲、音乐家及其活动 ③ 乐律宫调 * 1、西曲 湖南、湖北、四川、贵州一带流行 较多反映水边船上的离情 《乌夜啼》、《采桑度》、《三洲》、《青阳度》等 倚歌： “凡倚歌悉用铃鼓,无弦有吹。” ——《乐府诗集》 五言、七言、长短句等均有 2、吴歌 江南一带，咏物抒情 徒歌 管弦乐器伴奏 “吴声歌旧器有篪、箜篌、琵琶，今有笙、筝” ——《古今乐录》 吴声十曲： 《子夜》、《上柱》、《凤将雏》、《上声》、《欢闻》、《欢闻变》、《前溪》、《阿子》、《丁督护》、《团扇郎》 分节歌 送声（曲尾常有用虚字唱出的衬腔） 二、音乐思想 1、阮籍 《乐论》 字嗣宗，三国时期魏国思想家、文学家、音乐家，陈留尉氏（今属河南人）人。 唯心主义音乐思想代表人 “夫乐者，天地之体，万物之性也。……故圣人之作乐也，将以顺天地之体，成万物之性也。故定天地八方之音，以迎阴阳八风之声。……故律吕协则阴阳和。” “故圣人立调适之音，建平和之声；制便事之节，定顺从之容。使天下之为乐者，莫不仪焉。……其物系天地之象，故不可妄造。其凡似远物之音，故不可妄易。” “先王之为乐也，将目定万物之情，一天下之意也。” 2、嵇康 《声无哀乐论》 字叔夜，三国人，思想家、文学家、书画家、音乐家。 “竹林七贤”之一 人物： “秦客”（假象论敌） “东野主人”（嵇康本人） 总结： 音乐是客观存在的音响，哀与乐是人们被触动以后产生的感情，两者并无因果关系。 乐音是自然的产物，不会因为社会人事的变化而改变。 音乐的本体是“和”。 站在反对派的立场，攻击了那种不管自己政治的好环，拼命反对民间音乐的儒家正统思想。 局限： 认为音乐并不能引起人的感情变化，人之所以从音乐中感受到快乐或悲哀，只不过是因为人的思想中已经有了快乐或悲哀的缘故等论点，忽视和抹杀了音乐的社会性，更忽视了人所具有的主观能动作用，因而具有片面性和机械性。 意义： 嵇康的音乐美学思想，在中国封建社会处于不断上升时期无疑是有其进步。积极意义。 《声无哀乐论》也为后来的音乐家研究音乐的自身规律和特点奠定了一个良好基础。 三、乐器 1、古琴 《碣石调·幽兰》 丘明 文字谱：用文字详细说明弹奏方法，而不直接记录音高和节奏。 《酒狂》 阮籍 曲谱初见于《神奇秘谱》（1425年） 表现了外形酒醉佯狂，内心疾恶如仇的意境，以装疯扮傻及醉酒不问世事来掩饰自己内心的苦闷。 四、乐律 1、何承天“新律” 何承天立法制议云：上下相生，三分损益其一，盖是古人简易之法，犹如古历周天三百六十五度四分之一，后人改制，皆不同焉。而景房不悟，谬为六十。承天更设率，则从中吕还得黄钟。十二旋宫，声韵无失。黄钟长九寸，太簇长八寸二厘，林钟长六寸一厘，应钟长四寸七分九厘强。其中吕上生所益之分，还得十七万七千一百四十七，复十二辰参之数。“ ——《隋书·律历志》 十二各以三成，故置一而十一，三之，为积分十七万六千一百四十七，黄钟大数立焉。（《淮南子》）： 311=177147 旧三分损益律得仲吕： 177147×（2/3）5×（4/3）6=131072 若再三分益一： 131072×4/3=174762（2/3） 与黄钟相差：